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服裝畢業論文:服裝業國際優勢研究畢業論文
一ATC與服裝出口配額取消時間表
許多人認為，中國加入世界貿易組織，可以名正言順地享有烏拉圭回合所達成的、關于開放紡織品服裝貿易協定的好處，并一勞永逸地解決美國每年審查給予我國的服裝進口配額問題。另外，作為世貿成員國，我國還可以通過WTO爭端處理機制來解決服裝出口中的貿易摩擦，減少服裝出口的麻煩。其實，問題并非如此簡單。
1.短期內服裝出口配額不會取消。在世界服裝貿易中一直有一個《多種纖維協定（MFA）》。該協定使服裝成為除農產品外在國際貿易中受限制較大的產品之一。在烏拉圭回合談判中，為了促進國際貿易自由化，同時作為讓發展中國家開放服務業市場的對等交換，各國達成了逐漸取消MFA的《紡織品與服裝協定（ATC）》。世貿組織正式運行后，烏拉圭回合的《紡織品與服裝協定》將徹底取代原先管轄該類貿易達數十年之久的《多種纖維協定》，服裝配額將逐步取消。如果我國加入WTO，則將按照新協定的規定，享受好處與承擔義務。
新的協定跨越10年時間，分四個階段。前三個階段，即從1995年1月至2004年12月31日，取消現有包括服裝在內紡織品貿易配額的51％，剩余49％配額到2005年1月1日全部取消。另外，發達國家有權根據自己的情況，自己決定每個階段的入選服裝類別。比如，以美國和歐洲及時期入選的服裝為例，那些入選及時批開放的品種，要么本來就不在MFA限制之內，要么就是那些市場需求不足，利用配額不能形成有效限制的服裝品種，那些緊俏的配額品種卻沒有進入及時期的開放名單。
如此看來，服裝貿易在10年轉型期內不可能有大幅度的開放。如果發達國家到2005年才真正開放服裝市場，那么，由于我國服裝配額都是通過雙邊貿易談判得到的，即使成為WTO成員國，短期內也不會大量增加服裝出口。
2.服裝出口配額取消不等于天上掉下了金元寶。雖然中國不是世界貿易組織的成員國，但同中國其它產品的出口貿易一樣，我國的服裝出口貿易并未因此而受到太大的障礙。服裝出口一直是我國的創匯大戶，我國服裝出口額一直高居世界及時的位置，具有不可替代的比較優勢。事實上，除歐美外，我國在所有國家都享有無條件最惠國待遇。服裝出口的配額障礙主要來自美國、歐盟，對服裝進口的國別配額一直是歐美，特別是美國要求我國開放服務業、金融業等市場時計價還價的主要砝碼。即使在美國，我國也享有最惠國待遇，只是美國需要對中國的最惠國待遇進行年度審查。而且，歐美等國給予我國的服裝進口配額基本上是我國服裝大類產品中的出口強項，比如中低檔服裝。配額取消后，一些開放的品質服裝，并不是我國的強項。
二、非關稅壁壘：我國加入世貿后擴大服裝出口的主要障礙
加入WTO后，主要考慮配額對我國服裝出口的影響是很不的。配額只是2000多種非關稅壁壘中數量限制的一種。如果我國加入WTO，美歐就不得不按照WTO的非歧視性原則，取消所有服裝進口配額。但是，美歐仍舊可以保留大量符合WTO規定的、限制我國服裝進入歐美市場的其它非關稅壁壘。
烏拉圭回合后，隨著《紡織品與服裝協定》的實施，迫于國內服裝企業的壓力，各國政府均采取各種措施對本國服裝產業實施保護。美國主要利用原產地規則，或實行歧視性服裝貿易政策保護本國服裝市場；歐盟則主要從技術指標上對進口加以限制，同時推行環保標準，包括生態標簽、廢物管理與利用等，保護本地區服裝生產企業。征收高額反傾銷稅、區域貿易集團趨勢的加劇，也使得WTO體制下的服裝自由貿易大打折扣。
1.非關稅壁壘之一：關于服裝的國際生態標準
歐、美、日等發達國家一直不斷發展服裝的健康、安全和環保規定，要求越來越高，涉及范圍也越來越廣。服裝產品質量不僅要求外觀、質地和功能，而且更多地要求安全、衛生、無害、無污染，并且限制生產過程中給環境帶來的影響。
歐共體在1992年10月頒布實施的法律規定，產品從生產到生命周期終結都要考慮其對環境的影響，因而對發展中國家的服裝出口形成“綠色技術壁壘”。由于發展中國家環保落后，服裝的環保質量達不到發達國家規定的標準，由此發達國家可減輕來自發展中國家日益增長的服裝進口帶來的市場壓力，達到保護國內服裝市場的目的。關于生態服裝的內容，國際生態學研究測試協會的紡織品和服裝生態標準作了如下規定：
（1）服裝原料的生產過程必須符合生態學標準。生產服裝用紡織纖維的生態標準包括兩方面：一方面要求植物纖維的栽培、施肥、植被保護、生長助劑的使用，以及提供動物纖維的動物飼養、保健、防病和生長劑的使用要盡量減少或消除纖維上的農藥毒性殘留，避免大劑量使用農藥與化肥造成的生態失衡和破壞土地肥力。另一方面要求盡量使用生態良好的化學纖維。
（2）服裝的生產、加工和包裝必須符合生態學標準。一方面做到清潔生產，避免或減輕對環境的污染，另一方面保障最終產品PH值達到值，不含解吸的染料及有害化學物質，不含殺菌劑，以避免服裝使用過程中對消費者產生不良影響。
（3）服裝使用后的處理應符合環保要求。依據盡量避免或減少環境污染的原則，恰當選擇諸如回收作用、回收再循環使用、降解化學原料與焚燒等方式。在美國等西方國家，多數服裝一次性使用后即處理掉，因此服裝使用后的處理方法十分重要。
2.非關稅壁壘之二：原產地規則
原產地規則，是發達國家和地區保護國內服裝市場非常有效的非關稅壁壘之一。美國1996年7月宣布實施的以縫合地取代裁剪地作為服裝原產地判定標準的《服裝原產地規則》，主要是針對中國和亞洲服裝出口加工國設置的，具有明顯的排他性。該規則使得我國、泰國、印尼等勞動力低廉地區的服裝出口配額大幅度縮減。北美自由貿易區的成員國則是此規則的主要受惠者，現在墨西哥已經取代我國成為美國服裝的及時大供應國，因為墨西哥出口美國的成衣中，極少使用北美以外的面料。
除了上述非關稅壁壘外，區域經濟集團化的發展同樣使我國對歐美傳統服裝市場的出口處于不利地位。以北美自由貿易區為例，1998年我國對美國出口出現下降，而墨西哥、加拿大和加勒比海岸出現超過或接近10％的增長。1999年歐元啟動，歐盟取消對東歐六國的服裝設限，我國對歐盟出口面臨嚴峻的貿易轉移考驗。
三、我國服裝行業的國際競爭力
分析“入世”對我國服裝行業的影響，必須考慮我國服裝行業的國際競爭力。
1.出口總量及時，但盈利微薄。我國是世界上較大的服裝生產國和出口國，服裝出口在我國對外貿易中具有舉足輕重的地位。近年來，我國服裝出口貿易額呈逐年上升趨勢。（注：1998年受東南亞金融危機影響，出口略有下降。）但是，我國服裝出口企業主要是出口加工型企業，從某種意義上講，我國服裝出口企業只是外國服裝經銷商的加工車間，僅能從中賺取一些微薄的加工費。目前我國好的服裝出口企業利潤不到2％，服裝單件創匯不到4美元，遠低于國際平均水平。
2.貿易方式多元化，低層次競爭為主。我國服裝對外貿易，包括進料加工、來料加工和直接出口，同時進口棉花、羊毛原料，以及棉紗線、純棉坯布等中間投入品，也進口一些成衣。1998年服裝進料加工貿易大幅度下降，來料加工貿易出口與1997年持平，占出口總額的比重略有提高，主要因為人民幣匯率穩定、周邊國家貨幣貶值，人民幣相對升值，使服裝出口競爭力下降，這說明了我國服裝的出口仍舊停留在較低水平的價格競爭層面上，易于受政策因素影響。
周邊一些國家貨幣大幅度貶值帶來的價格比較優勢，發達國家經濟科技的優勢，對我國服裝出口形成雙重壓力。由于部分國家工資成本的變化，國際服裝貿易的競爭格局將隨之發生深刻變化。以對美國出口為例，1998年泰國、韓國、印尼、菲律賓、馬來西亞出口增長在10％以上，而按照新產地原則，我國下降了3.5％。另外，我國出口服裝附加值較低，僅相當于法國、意大利的1／4，德國的1／2。
當代服裝業國際競爭的焦點，已從勞動成本的比較，轉向服裝品牌的較量。精美設計、技術含量、品質名牌和文化價值在當今國際服裝市場的競爭中越來越占據主導地位。而我國目前的服裝設計水平較低，高級設計師人才更是奇缺。而且，我國約有70％的出口服裝以定牌生產為主，沒有自己的品牌，短期內以自己的品牌出口尚有一定困難。名牌和具有名牌帶動效應的出口龍頭企業少，在國際市場上具有較強競爭力的名牌更少。缺少國際知名品牌，是我國中品質服裝缺乏國際競爭力主要原因之一。我國服裝難以產生世界級名牌的主要原因，是各國文化環境的不同，中國是發展中國家，與發達國家文化差異十分明顯。比如西服，國外叫做“紳士套裝”（gentlemensuit），西服則是西方出口到中國的洋名詞。在這樣的情況下，創造廣為發達國家消費者接受的服裝名牌或品牌是多么的困難。
3.出口市場過于集中，風險大。我國服裝的出口主要集中在香港、日本、美國、歐盟、韓國等五個國家和地區。其中僅香港和日本就占了近50％的份額，五個大市場加起來就占我國服裝出口的2／3［1-P29］。出口市場過度集中不利于服裝出口的進一步增長，也會增加國際市場動蕩對我國服裝出口的影響，增加服裝出口的風險。服裝出口企業為爭奪貨源與客戶常常形成多頭對外、高價爭購、低價競銷，極不利于我國服裝出口。
4.我國服裝出口面臨激烈的國際競爭。服裝市場具有進入壁壘小、競爭性強、消費需求彈性大等特點。
我國服裝出口的國際市場面臨眾多發展中國家的競爭。我國的服裝出口產品結構與東南亞國家類似，同時，發達國家出于某種目的，給予某些發展中國家更優惠的待遇促進這些國家和地區的服裝出口。如美國和歐盟均宣布大幅度提高自印度進口服裝的配額水平，占印度出口的2／3；多米尼加獲得免費輸歐的優待；加勒比海諸國更是占盡先機，對美國服裝出口劇增。如前所述，墨西哥已經取代我國成為對美國服裝出口的及時大國。但是，絲綢服裝是我國具有較大比較優勢的出口產品，在歐美市場尚無可以匹敵的競爭對手。
5.內需衰退，出口供給乏力。由于我國正在進行經濟結構調整，國內服裝需求不旺。據對全國15個大型交易市場的調查，1998年有一半左右的服裝市場交易額與上年持平或下降，進場攤主較往年有所減少，農村集市貿易也出現需求不足現象。據國家統計局的抽樣調查，1998年城鎮居民服裝消費支出470元，比1997年下降7.6％左右。農村居民扣除物價因素服裝支出同比下降10％［2-P26］。根據國際貿易領域的需求偏好理論，一國在本國具有需求偏好的產品出口中具有比較優勢，包括價格優勢、技術開發優勢等等。因此，我國服裝增強出口競爭力，直接取決于國內服裝市場的發展水平。國際貿易中的產品周期理論表明，一國出口的產品首先在國內開發、生產，當其進入成長期后逐漸打入國際市場。因此，如果國內市場不能夠獲得大力發展，發展國外市場就缺乏后勁與基礎。
目前我國服裝生產相對過剩，結構失衡，原料供不應求。由于我國棉花價格居高不下，超過國際市場價格，不得不大量進口原棉、棉絲和棉布。這表明，我國服裝業的發展快于其上游部門的發展，存在嚴重的“瓶頸”現象。這是因為我國紡織工業設備陳舊，技術更新緩慢，導致面料、輔料生產與服裝生產脫節，缺少適合品質服裝的面料，導致每年約有60％的品質面料不得不依靠進口，而這又不利于降低服裝企業的生產成本，從而加大了我國服裝業角逐國際市場的難度。
四、發展我國服裝行業的對策思路
1.機遇
（1）全球服裝需求穩中有升。服裝是生活必需品，需求相對穩定；中品質服裝需求量隨收入提高而增加，價格需求彈性較大，有較大發展空間。全球服裝貿易自90年代以來年平均增長率為7％，以后幾年更會出現小幅恢復性增長。
（2）我國服裝生產成本有望進一步降低。國際市場棉花價格已經處于1990年以來的較低水平，全球棉花供大于求的局面在短期內不會改變。國內外棉花價格水平的基本持平，有利于提高我國服裝的出口競爭力。加入WTO后，進口關稅降低，有利于服裝生產企業進口低成本服裝面料和低成本服裝加工機械設備，從而降低服裝生產成本。此外，我國近期實現的紡織突破口配套政策的完善，服裝出口退稅率由11％提高到13％等政策傾斜措施，也有利于增強我國服裝國際競爭力。
（3）不同服裝企業機遇不同。及時，從事服裝出口企業。主要以面向國際市場為主的服裝生產企業，特別是面向歐美市場的中低檔服裝出口企業，比如生產針織內衣、夾克衫的服裝企業，因為配額的取消，將面臨較好的發展機遇。但是，因為歐盟、美國已經存在的包括原產地規則在內的其它非關稅壁壘，仍舊有效地阻礙我國服裝進入歐美市場，而且北美自由貿易區的墨西哥在美國市場上有更大的出口優勢，歐洲國家在歐盟也有更大比較優勢，所以不宜過分樂觀。從另一角度考慮，一些原先出口歐美市場的服裝生產企業，由于不再有獲得配額的優勢，將面臨其它國內企業的競爭，極有可能出口下降。而一些主要面向歐美以外市場的服裝生產企業，可能通過增加對美國出口，提高獲利空間。
第二，面向國內市場的服裝企業。以國內市場為主的服裝加工企業，在國內市場將面臨國外服裝生產廠家的競爭。我國在出口服裝的同時，也進口服裝，比如大家看到的牛仔褲、品質西服等。1998年我國進口的110.12億美元的紡織品中，面料占60億美元，成衣進口約占50％。我國中低檔成衣始終具有比較優勢，可以說不用擔心國外服裝的競爭。
品質服裝則是我國服裝業的一個弱項，特別是我國許多面向國內市場的服裝企業，比如雅戈爾、杉杉股份，尚未完成產業的升級，在我國加入WTO后面臨國外競爭不可避免。但是，加入WTO后，在國內市場上，國外品質服裝對國內服裝企業不會產生很大威脅。比如，一套意大利產西服售價4000多元人民幣，遠高于國產名牌杉杉西服售價。除非國外服裝廠通過在我國設立合資企業，降低生產成本，否則，國外中品質服裝難以借我國加入WTO之機進占我國服裝市場，構成對我國中品質服裝企業的競爭。另一方面，一些企業進軍國際市場后，為國內市場留下了較大的發展空間，有利于立足國內市場的服裝企業發展。
第三，出口市場并非歐美的服裝企業及其它服裝企業。我國加入世貿后，以服裝加工貿易為主，主要面向非歐美市場的服裝生產企業受影響不大。比如美爾雅、多佳股份、蘇常遠東和茉織華等企業，出口市場主要在日本、香港，這些企業主要應該考慮增加對歐美市場出口。大量利用進口面料作為投入品的企業，由于中間投入品成本相對降低，這些企業將增強在國內市場和國際市場上的競爭能力，會具有較好的發展前景。
2.加入世貿后我國服裝行業的對策
面對加入WTO后的國際市場機遇和挑戰，我國服裝界必須積極思考對策，本文提出如下建議。
（1）政策支持和有序管理服裝出口。國家應該規范服裝出口企業行為，減少不必要的低層次削價競爭。同時，對重點服裝出口企業減少規費，爭取更多的出口配額?？梢猿闪⒎b出口行業協會，開展市場調查研究，維護出口企業利益，加強對外聯絡和宣傳，提高國際市場服裝需求的信息服務，組織展覽和展銷等促銷活動，維持出口秩序和對外訴訟等工作，向出口企業提供進口國對服裝的一些技術標準和法律規定。服裝行業協會要配合服裝出口企業對我國服裝出口薄弱環節的拉美、澳新、中東歐等地區的調研，積極開辟新興的和潛在的國際市場，積極幫助服裝企業出口的多元化戰略。
（2）組建日本式的服裝出口航母級巨頭。日本式的大企業組織，比如松下電器，以生產最終產品的大型企業為龍頭，作為整個企業集團的核心，生產中間產品的企業、生產原材料的企業唯龍頭企業馬首是瞻，以最終產品的需求為出發點組織生產和科研開發。為了更好地發揮我國服裝出口的整體優勢，必須積極尋找切入點，加速促成以具有名牌帶動效應的重點企業為龍頭，聯合相關服裝原料、服裝面料、金融、廣告、外貿等多領域企業，組建大型服裝企業集團。
（3）創建國際服裝名牌。名牌對企業來說代表著一定的市場份額，我國服裝要真正進占國際市場，就必須創造出自己的國際名牌。目前我國已經有一批國內名牌，比如雅戈爾、杉杉等，但在國際市場聲譽還有待提高。我國服裝進入國際市場時，要做好商標在國內外的注冊工作，依法保護商標不被搶注。
（4）逐步變革現有服裝生產布局，降低生產銷售成本。服裝行業是古老的產業，早已是不落的西山太陽。目前，全世界服裝生產能力已經過剩。在供給能力大于需求的情況下，成本競爭成為行業競爭的主要手段。為此，我國服裝企業必須努力進一步降低生產成本，以低成本優勢與國外同行競爭，確保我國加入世貿后服裝市場城池不失，同時能夠在國際市場上有所斬獲。
我國中西部地區，生產服裝資源豐富，勞動力成本較低，在生產服裝方面具有比較優勢；東南沿海地區的大中型城市勞動力成本較高，但具有生產服裝的技術優勢，以及直接面向國際市場的信息優勢，因此，加入WTO后，我國服裝界應該調整服裝企業布局，逐漸將生產基地轉移到鄉村和中西部地區，把出口及產品開發部門設在東南沿海地區，實現技術、出口市場和低生產成本的有機集合，保持和增強我國服裝生產的比較優勢。
（5）增加服裝款式和花色品種。服裝行業是關于國際民生的行業，是基礎行業但不能成為支柱行業。在整個世界范圍內，服裝業已經進入成熟期，幾乎所有國家、所有企業都具備服裝生產能力。因此，增加服裝花色品種和款式，就成為服裝企業的一個必然選擇。中國有服裝生產的悠久歷史，中國人特有的心靈手巧為我國生產服裝提供了得天獨厚的資源稟賦條件。不過，我國仍舊要開辦國際的服裝大學，培養世界級服裝設計大師，為我國服裝行業提供高素質的人力資源。
服裝畢業論文:服裝工廠技術發展論文
摘要：我國是世界上較大的服裝生產國和消費國，隨著中國加入世界貿易組織之后，我國的服裝產業面臨著巨大的挑戰和機遇，服裝工廠要想更好的發展，必須不斷的改革和創新，這樣才有利于自身的經濟發展。本文通過研究目前我國服裝行業的現狀，來分析如何提高服裝工廠的技術經濟發展。
關鍵詞：服裝工廠；技術；發展；競爭
1中國服裝業的發展現狀
我國的服裝業有四大基本特征：規模大、產量大、水平低、結構差。然而我國又是世界上較大的服裝消費國，同時也是世界上較大的服裝生產國，但是在我國國服裝產業整體的發展卻很不平衡。在我國，各個服裝企業之間的競爭還停留在價格和款式等方面的競爭，絕大多數的服裝生廠商的產品銷售還是以批發為主。雖然近年來服裝企業的品牌意識不斷的加強，但中國服裝行業目前還只有幾個有限的中國馳名商標，缺乏真正意義上的國際服裝品牌。
1.1服裝產業結構停留在傳統設計模式我國服裝企業結構仍然停留在傳統的設計管理模式上，由于設計手段大多停留在紙面放樣的落后階段，設計周期長，試制成本高，造成新產品創新能力弱，新產品的開發周期長，進而造成服裝庫存的積壓，影響資金周轉。服裝的新產品周期與發達國家相比較是相當明顯的。
1.2服裝產業仍然擺脫不了典型的加工型企業我國許多大規模的服裝企業，實際上仍然是典型的加工型企業。其生產能力相對較強，設計能力和營銷能力相對較弱。這些企業對生產管理和成本的核算相對重視，但由于市場營銷能力比較薄弱，難以承受較大的市場波動。同時，由于設計能力的不足，也限制了這類企業的在市場的發展戰略。因此，服裝企業要想由被動市場型結構升級為主動市場型的結構，必須得到相應信息技術的多方位支持。
1.3關稅減免和市場準入的限制我國服裝業在加入WTO后，面臨關稅減免和市場準入，如果只依靠依賴于較低的勞動力成本的價格優勢，增長空間將越來越小。因此，服裝行業要想在今后獲得更大的發展，就必須加快技術進步，用信息技術武裝自己，實現產業升級。信息化成為服裝企業增強核心競爭力不可缺少的重要手段。
2中國服裝工廠的發展趨勢
隨著市場經濟的變化，并根據當前服裝市場發展情況，服裝專家預測，今后服裝發展趨勢將呈現多元化的發展格局。
2.1消費的理性化當前服裝市場的消費形態已由原來的“金字塔”型結構轉變為“橄欖”型。主要表現在中品質消費階層異軍突起，低檔消費趨于萎縮。究其原因，首先是百姓收入增加，服裝行業的比較效益和服裝的比較價格降低。其次，信息傳播的便捷，使大眾文化素養不同程度地提高，人們購買服裝的意識已不拘泥于實惠的宗旨，而是更多地關心服裝的款式、流行程度、品牌知名度及衣著個性。這些恰恰是大部分中品質服裝所具備的。所以，中國的服裝工廠應更加注重產品的款式和流行度，不能僅僅拘泥于大批量的生產。
2.2市場的層次化人們對衣著的消費行為超越了從眾、模仿的階段，正逐步向個性化的發展階段，根據場合、環境講究不同的著裝，以體現自己的文化修養、審美情趣及品位。這種消費行為下的服裝市場就出現了“市場細分”現象，以不同的品牌、不同的價格、不同的市場、不同的購物環境來區分各自的目標消費群體，幾乎成為服裝企業進入市場的“敲門磚”。我們可以看到:地攤市場吸引的是喜歡買便宜貨的顧客，而專賣店則是吸引那些講究品味、風格、穿著與眾不同的消費者。即便是在同一家商店購物，品牌的價位、內涵不同，吸引的消費群體也是不一樣的。這充分說明，服裝工廠要想在今后更好的發展，要科學理性的分析市場的消費人群，要按照市場的層次化來完善經營。
2.3產銷的智能化由于信息自動化等技術廣泛運用于服裝的設計、生產、銷售領域，使服裝的設計手段、生產工藝、技術裝備迅速更新換代，服裝產品的市場壽命周期越來越短。因此，服裝市場競爭的焦點是快速反應。服裝工廠要緊跟時代步伐，設計一套科學的生產理念，將信息自動化成功的運用到生產上來，從而達到產銷的智能化。
2.4經營的集約化我國的服裝業形成了一批以資產規模經營為紐帶，以名牌產品為龍頭，依靠科技進步和跨地區跨行業經營的發展，擁有世界的服裝生產設備和技術的大型企業集團。構成了我國資本與技術密集型的、現代化的服裝產業群，初步具備了集約化經營的優勢。那么，其他服裝工廠的發展趨勢也是向著集約化的方向邁進。
2.5產品的品質化國家信息中心公布的六大類服裝產品的不同檔次零售情況也可見服裝結構的變化。其中，我國品質服裝產品越來越受到消費者的認同，那么，服裝工廠在生產產品時不僅僅是流水線作業，更要打造自己的品質品牌，讓消費者接受自己的產品。
3中國服裝工廠的技術經濟發展分析
首先，中國的服裝工廠要弱化勞動力成本要素，提升綜合競爭力水平。按美國國際咨詢公司提供數據國際服裝業每小時工資水平報告中國的每小時工資水平遠遠低于美國、日本、韓國，應該說中國的勞動力具有很強的競爭力。
什么是綜合競爭力？綜合競爭力由五個要素組成：產業內部競爭狀態、要素供給條件、市場需求狀況、相關產業及替代品的發展、新進入者的威脅。從發達國家服裝工業發展經歷來看，勞動力成本要素在競爭中已處于次要的地位。但是我國雖然是服裝加工的大國，但僅僅是在低水平上與世界強國競爭，勞動力優勢并不能給我們帶來巨大財源，只有提升綜合競爭力才是真正出路。在提升綜合競爭力方面，以產業內部競爭為例，單純依靠產品成本、產品價格進行激烈競爭是中國服裝業的弱點，這些弊病是導致企業重硬件輕軟件、重生產輕研發、重仿制輕獨創、重利潤輕品牌，這種觀念不糾正將嚴重阻礙服裝業的長遠發展。
其次，實施“大虛擬經營”的戰略。從狹義上講，“虛擬經營”即“網絡經營”，從廣義上講是指包括不以物化運作的所有經營方式，我們稱之為“大虛擬經營”。如商標品牌、信譽、技術、網絡發展等知識經濟新概念模式。美國杜邦公司即是一個成功的范例，它的專賣店遍布全球，但它卻很少自己掏錢、專人來經營，而是把產品權交給那些勞動力生產成本更低、原材料有相對優勢，便于運輸、銷售的國外企業來制造和分銷，自己則把精力放在品牌運作、產品開發、市場拓展等方面，實現經營效益較大化。這樣的做法值得規模服裝企業參考。
再次，后配額時代不是一切利好。2005年1月1日WTO開始外紡織品服裝實行無配額限制。后配額時代的到來，對中國這樣長期受不平等貿易待遇的紡織大國來講，首先是件好事，然而，這必然會沖擊到某些國家的經濟利益，今年初，美、土等一些國家的紡織行業協會已聯合發表《紡織品服裝公平貿易伊斯坦布爾宣言》，要求延長紡織品服裝一體化進程，將紡織品取消配額限制推遲，為世界市場增加了不確定因素。即使進入后配額時代，一部分發達國家為了保護本國紡織服裝業的利益，也會利用制造一些技術、生態、貿易壁壘，來制限中國的紡織品服裝出口。為此，我們必須從自己做起，熟悉和應用國際通用法則，對內加強行業自律和產品的綠色、環保標準，要提高產品品牌知名度，在附加值上多下功夫，才能在國際競爭中保持優勢。
，OEM合作向高層次的發展。OEM只是指承接方公司根據委托方公司要求進行產品開發和制造，使用委托方公司的商標，由委托方銷售的經營生產方式。該模式在國際上很多行業中已運行多年，它的特點是綜合利用雙方資源，減少經營運作成本，發揮承接方的生產能力，提高委托方的市場反應速度。
4結論
綜上所述，我國的服裝工廠要想更好的發展，不僅要不斷完善自己的技術，還要根據市場形勢的變化來變化生產方式，同時還要打造自己的品牌，讓消費者認可。我國的服裝工廠還有很多的缺陷和不足，只有在變化中應對機遇和挑戰，才能更好的發展。
服裝畢業論文:人性化兒童服裝設計論文
1童裝人性化設計的途徑
人性化設計理念不僅滿足人體結構和人體特征的生理需要，更追求滿足人們深層次的精神文化需求。服裝設計過程把人、人的心理、人的視覺和人的審美及人的情趣等諸多因素考慮到產品的設計中去，強調個性，通過富有隱喻性的色彩和審美情調的設計，關注人們的生活方式，關注人們的精神追求。要想設計出舒適實用、人性化的服裝,除了對生活充滿熱愛，設計者必須要了解服裝的使用者、使用環境，著裝者的觀念和生活方式等。因為孩童是特殊群體，很多情況下，大人不能自己的觀念去解釋孩童的需求，孩童更不會表達自己的感受，我們必須通過不同場合與途徑去了解他們。
1.1觀察法
任何產品的人性化設計都必須要關注使用對象，童裝的設計也是如此。創造的用戶體驗就要研究使用者，一定要避免先入為主的偏見。不同的年齡段兒童的身體、心理發育是不同的。因此，設計者深入貼近研究對象的本土生活，鎖定目標人群所在的真實環境，解讀使用者的行為和動機，抱著尊重之心，不能任意加以干擾。了解不同年齡段孩童起居飲食、活動場所、活動項目、活動特點等，這要求研究者不同程度的參與到使用者的日常生活中去，在自然真實的情景下觀察并收集素材，以描述性方式記錄資料，從而推斷出服裝與人的外在關系。
1.2訪談法
通過面對面、打電話、各種電子平臺交流方式，了解個體對自己的使用過程和使用經歷的回顧，間接獲得報告。這是設計者和使用者形成的一種交互關系。訪談中就比較忌諱提出帶有研究者自身傾向性的建設或者對某種選擇表現出個人好惡等的暗示。研究者與使用者之間的互動關系及使用者對研究者的信任程度決定著使用者提供所知數據的程度。然而學齡前兒童的特殊性，訪談變為訪問者通過孩童的家長、監護人方間接了解情況。從而，引發設計師超越自己原來所致思索，指引更真實、更符合使用者需求的設計概念浮現出來。
2童裝人性化設計的準則和方法
人性化設計所考慮范疇是有層次、有深度的。既要考慮作為社會的人，也要考慮作為群體的人，還要考慮作為個體的人。孩童自由行為受到限制，在生活中只能依靠別人幫助。如能從以下幾方面審視童裝的設計，童裝不僅能給孩童生活帶來方便，更重要的是增加了孩童與服裝之間的融洽關系。
2.1環保安全設計
從根本上說，人性化設計應該是功能主義的。對于弱勢人群的兒童，服裝對身體的意義是不容忽視的，特別是嬰幼兒時期，服裝對身體的保護是及時重要的。面對嬌嫩的皮膚、柔軟的骨骼，服裝面料、輔料、色彩的選擇以及結構的設計稍有疏忽可能對嬰兒造成的就是傷害。隨著孩童著裝過程中事故的發生，各個國家對童裝的安全問題都提出了各自法規標準。童裝的設計與生產必須嚴格遵循各地區的安全標準執行，以減少對兒童的傷害。
2.2耐用設計
學齡前兒童身體成長速度較快，服裝著用年限太短，淘汰速度太快，許多童裝只能穿一季，資源浪費嚴重。另外兒童生性好動，服裝容易發生磨損、撕裂等現象。人性化設計理念即要解決服裝淘汰太快，盡量延長服裝使用壽命的問題。針對這一問題，需要在調節服裝長短、胖瘦的部分進行巧妙的設計，使服裝能夠隨著孩子的成長而適當的“成長”。在易磨損的部位考慮特殊結構或使用特殊面料進行局部處理。
2.3簡樸便利設計
童裝的使用年限相對較短，淘汰速度較快，由此決定著童裝應減少產品繁復和不切實際的功能，降低成本。不應該僅為追求商業利益生產奢華嬰童產品，要發展企業品牌文化，從使用者、監護人的角度考慮童裝設計，增加產品的認同度?？傮w來看，除了考慮孩童的生活能力，服裝的設計要方便穿脫，在結構上還要結合兒童的體型特征及運動規律性，以寬松、舒適、便捷的設計為主?？衫脧椥岳w維面料保持服裝合體性的同時增加運動舒適性。面料選擇上應符合安全標準，柔軟舒適、易于洗滌。
2.4體現童趣
家長對童裝的消費自主性意識比較強，這是造成近年童裝“成人化”趨勢的一個重要原因。兒童所穿著的服裝在設計、價格乃至市場運作等方面都呈現成人服裝的特征和傾向，這可能導致孩子失去應有童真，在孩童身體、心理生長的需要上欠考慮。如：為了模仿成人服裝，不少童裝沒有從孩子身心健康和安全著想，在面料的選用上或者對時尚元素的運用上缺少考慮兒童與成人的差異，直接應用在童裝上。兒童的社會化過程應該是循序漸進的，不恰當地跳躍性發展，過早靠近成人心態，會失卻兒童的率真本色。因此，童裝設計要考慮到家長對童裝的選擇傾向性，更要尊重兒童為獨立的人，遵循兒童世界的需求。
3結語
產品想要喚起用戶的認同、對品牌情有獨鐘，增加品牌的忠實度，產品設計的理念必須貫穿濃厚的人情味。未來的童裝設計應該符合兒童身體、心理、智力成長的特點，遵循兒童休閑、自然、環保、健康的生活習慣，探索純真、甜美、陽光、歡樂的童心。較大限度地使服裝遷就孩童的行為，體諒孩童的感情，使孩童感到舒適，而不是讓孩童去適應服裝、理解服裝。
作者：王開玲 單位：溫州職業技術學院
服裝畢業論文:創新思考嬰兒服裝設計論文
一、嬰兒裝設計影響因素分析
嬰兒體型的特殊性，如身體橫向呈筒形，三圍區別不明顯，挺胸突肚，腿呈蛙型，肩圓且小，這些身體特征都給嬰兒服裝的結構設計提出特別要求[1]。因此，嬰兒服裝的結構設計不能像成人服裝設計那樣，隨心所欲進行款式、造型變化，應以嬰兒的生理特征、體型特征和運動特征、嬰兒身體發育規律為基礎，不阻礙嬰兒運動機能和生理需要進行服裝設計。
1、嬰兒裝結構設計分析
鑒于新生兒的生理特點，為滿足新生兒睡眠多及排泄需要，服裝在結構設計中，要求易穿脫，尤其是下裝，否則容易傷害新生兒柔嫩的皮膚，可選擇開、合兩用褲的結構設計。新生兒肚臍尚未發育完善，腹部容易著涼，選擇和尚服，有兩層面料保護腹部，易于穿脫。嬰兒睡眠時間長，受睡姿變化和生長發育因素影響，要考慮舒適性，滿足嬰兒的睡眠翻身活動需要，設計要適當加大服裝。為著裝安全考慮，選擇系帶，在7個月以后孩子手會拿東西，盡量不用系帶方式閉合服裝。嬰兒脖子較短，領子不建議設計。在嬰兒6個月以后可直立抱著，褲子可適當加長，保障抱起時褲子上擼褲長依然保護腳踝不受涼。考慮到腿部和腳部的保暖需求，可選擇連腳套裝設計。
2、嬰兒裝審美設計分析
嬰兒服裝的審美性需求，主要從色彩、造型及紋樣裝飾等方面進行考慮。嬰兒裝一般由育嬰家長選擇，作為直接購買人，她們普遍鐘愛淺粉、淺黃等溫和雅致的顏色。因此嬰兒服色一般以淺色系為主，點綴少量鮮艷色彩，營造出高調明快，充滿浪漫與溫馨的氛圍。造型設計時，宜采用仿生設計，借鑒紅蘋果、大蘑菇、蝴蝶、小白兔等造型來凸顯嬰兒的可愛、純真與趣味性。生動可愛的紋樣也可在鞋飾、帽飾等配件中選擇有吉祥寓意的動物形象，表達父母預祝孩子健康成長的美好心愿。
3、嬰兒裝工藝設計分析
嬰兒皮膚較敏感，創傷后容易感染，要充分考慮縫制工藝的處理，以保護嬰兒的身體。嬰兒服裝材料多為棉織物，選擇與面料相同的縫線材質，能很好的與服裝材料性能吻合，在清洗時可避免因面料縮水引起的縫線外漏現象，保障面料及縫線縮水的一致性。周歲以內的嬰兒成長速度快、睡眠時間長，這些生理特征要求服裝縫跡線不能損傷皮膚、擠壓身體。在進行縫跡線工藝處理時要做包縫處理，避免摩擦皮膚。嬰兒服裝避免分割線設計，尤其是腰線分割。以保護身體的功效嬰兒服裝的結構線處理要簡潔為主，分割線盡量少用，避免由于縫頭的厚硬部分摩擦使嬰幼兒造成皮膚的不適與損傷。
4、嬰兒裝材料分析
新生嬰兒對外界的環境溫度適應能力較差，汗腺發育不，不能適應冷熱變化，新陳代謝快，需著裝增減來調節。嬰兒裝面料的選擇應有較好的吸濕性，透氣性和保暖性，幫助嬰兒調節體溫，適應氣候環境。嬰幼兒骨骼柔軟、皮膚細嫩、成長較快的生理特點,必須選用適應嬰兒生長特殊性需要的面料。純棉服裝吸濕、透氣、無悶熱感、無靜電，保暖性能較好，是嬰兒服裝的面料。麻織物吸濕、放濕性好、抗霉除菌防蛀，作為夏季服裝具有涼爽挺括、透氣性好、便于洗滌等特點。但是麻織物較硬挺，若作為嬰兒服裝面料則需特殊柔化處理，使之柔軟親膚。嬰兒的布兜、圍嘴及擦拭身體布等，可選擇經過特殊處理的柔軟無紡布織物，吸水性、透氣性、安全衛生性較好，保障安全衛生。
5、嬰兒服裝銷售策略分析
當前嬰兒服裝市場品牌繁多,檔次趨高,基本上能滿足不同層次的消費需求,使消費者在購買嬰兒服裝時有了更大的選擇余地。因為受消費者需求和嬰兒服裝市場需求趨穩的影響,其市場競爭力日趨激烈。嬰兒服裝的銷售市場面對這種競爭形勢,只有在營銷策略上開拓創新,適應消費需求的變化,才能有效地滿足消費者的購物需求。嬰兒服裝價位適宜，既能滿足嬰兒家長物美價廉消費心理需求，又能給嬰兒服裝的銷售贏取市場占有率。另外注重感性營銷,將企業的營銷活動情感化,以“情感”為主線貫穿于嬰兒服裝營銷活動的全過程。研發出富有人情味的產品或售前、售后服務，嬰兒服裝的銷售對象主要是家長及其親友，可以從嬰兒滿月酒、百天紀念日及滿月理發日等慶?；顒踊蚬澕偃罩袑ふ疑虣C，讓嬰兒服裝成為一種人們對嬰兒表達關愛和祝福的重要媒介。也可推出“綠色、健康”消費理念,適應嬰兒生理生長特殊性的需要,迎合消費注重嬰兒童健康成長需求心理，達到銷售目的。
二、結束語
嬰兒服裝設計是一種體現關愛性、創造性、實用性的生活藝術。通過對影響嬰兒服裝設計相關因素的思考研究，使嬰兒服裝設計更具有創新性、內涵性。并將進一步探索到更加完整的創新構思和創作手法。
作者：張珊 韓廣 單位：江西科技師范大學藝術設計學院
服裝畢業論文:創意思維現代服裝設計論文
一、中國現代服裝設計創意思維誤區
在對現代服裝設計創意思維的實現方式進行簡單論述之后，如若相對中國現代服裝設計創意思維表現提出些許建樹性意見，有必要對我國當前服裝設計創意思維所存在的誤區進行分析。結合筆者的從教經驗和所見所聞，主要發現了如下兩點問題，即：過度追求標新立異和過度迎合流行趨勢。
1、過度追求標新立異
在教學過程中，筆者曾問學生何為“何為服裝設計中的創意思維？有的同學答道：前衛；有的同學答道：新穎；有的同學答道：……總之，多數學生普遍認為：服裝設計的創意思維就是要進行創新。受此思想影響，學生在進行服裝設計時，將追求標新立異放在首位，而為了達到標新立異的結果，很多學生會忽視配色，忽視面料肌理是否適合服裝造型等一系列問題。諸如此類問題，不僅存在于學生之間，一些已經出道的準設計者也會犯同樣的錯誤。例如：今年加納電影節上，中國一女星所穿著的紅配相間花布禮服引起了廣大的非議。此后，禮服設計者表示：服裝不僅是穿在身上而已，其也是一種行為藝術。該設計者的一席話不無道理，設計者將西方服裝設計結構方面的長處與東方布料的碰撞的創新之舉也并非不可取。但是，設計在一味追求創新之時，卻忽視了面料肌理再創造與服裝造型是否契合等基礎性問題。在服裝設計過程中，無論是意念的構思，還是在款式、造型（色彩、圖案紋樣）等方面的構思，其最終都要通過材料來體現自己的構思。當服裝主題和風格確定后，設計者需根據服裝的使用功能和穿著環境，較大限度地去挖掘和體現材質的肌理之美和特色。而在該案例中，西方式樣的結構造型既沒有烘托出東方布料肌理的特色，東方布料的應用也未展示出此服飾造型結構的氣勢。最終，此次服裝設計雖然是創新之舉，但并達到獨具匠心之妙，只給人以一種光怪陸離之感。
2、過度迎合流行趨勢
隨著中國經濟、文化的飛速發展，如今的服裝之于國人，已非單純的使用價值和政治目的，其也成為國人展現個性、表現自己審美趨向的重要載體。在此背景之下，服裝設計者在設計服裝時，會將流行趨勢、市場需求作為重要參照物。甚至有些設計師武斷地認為：受到市場追捧的，便是創新得。在服飾設計上，一些服裝設計者在設計服裝時，只一味地去締造“暢銷款”，而為了使自己所設計出的產品能夠取得良好的市場回報，他們便會“二次創作”設計者的創意。放眼國內服飾市場，我們會發現：不乏復制香奈兒、阿瑪尼等經典品牌款式、圖案紋樣和色彩紋樣的“復制品”。這些服裝雖契合了當下的流行趨向，也符合了市場需求，但其并非是通過“求異”、“創新”來取勝的。而中國服裝設計界這種“跟從”行為，并不利于整個服裝行業的健康發展。
二、現代服裝設計創意思維應用
我國服裝設計行業之所以會產生上述問題，與部分設計者未認清何為創新、何為創意思維有著緊密地聯系。而在此背景之下，我們首先需要厘清服裝設計創意思維的特征，其次，還應尋找到的表現途徑。
1、服裝設計創意思維的特征成功的服裝設計
創新是為關鍵要素，而創新源自于設計者的創意思維。因此我們有理由相信：創意思維貫穿于設計的始終。真正的創意思維，需具備獨特性、敏銳性和綜合性三點特征。
1）獨特性獨特性是設計者深度發散思維后進行的創新，其是設計者提出設計方案的前提條件。在服裝設計中，創意思維的獨特性表現在兩個方面：一方面要求服裝設計者需具有不滿足感、好奇心等心理因素；另一方面，還要求服裝設計者需具有想象力、變通力與洞察力等智力因素。想象力是指設計者需具備流暢的思路和豐富的想象力；變通力是指設計者需具備自由靈活的思維轉移能力，突破固有思維定勢；洞察力是指設計者能抓住設計指本質，有條不紊地去安排每一個設計部署。
2）敏銳性創意思維的敏銳性是指設計者能夠在極短地時間內對事物進行判斷。一個的服裝設計師，需具備敏銳的觀察能力，應在平時生活中多觀察事物細節，并挖掘事物之本真。唯有如此，才能夠收到獲取的設計靈泛。
3）綜合性創意思維的綜合性是指有關于設計的多方位思考，即：當設計者在進行設計時，會出現無數條思路，此時，設計者就需要要這些信息進行系統地整理，并經過辯證分析之后，選擇出恰當的設計元素，并對這些元素進行諸如：整體與局部、直接與間接、簡單與復雜各類關系的調整和梳理，提煉成系統地信息，最終應用到服裝設計中。
2、現代服裝設計創意思維表現方法
在了解了服裝創意思維的特征之后，設計者還需掌握創意思維的表現手法。其中，較為常見的表現手法有：異質同構法、解構組織法和想象構思法三種。
1）異質同構法異質同構法是指將將兩個或兩個以上不同風格或是不同介質的元素，運用于服飾設計中的創意思維方法。如：東方布料與西方服飾造型的融合、不同面料的搭配、傳統服飾與現代服飾元素的融合等方法都屬于異質同構。以旗袍為例，設計者如若只是在面料上方面進行創新，而在造型方面不做任何改變，其雖然可被稱之為“經典”，但不免也會讓部分消費者產生乏味之感。而當設計將旗袍的領口配以魚尾裙式樣的裙擺等創新時，就會給人以眼前一亮的感覺。須當重視的是，服裝設計者在應用異質同構創意思維時，不可過度強調二者的對比關系，還應注重二者的內在統一。例如：2015年巴黎春季時裝上，某品牌將皮質材質與薄紗材質運用于同一件服裝中。皮質材質通常會給人以粗獷的視覺效應，而薄紗則是給人以浪漫的感覺。為了消弱兩種材質的矛盾關系，設計者選擇了紋路極為細膩、且柔軟的皮質材質和相對挺括的薄紗材質。為了襯托二者激烈碰撞之后的視覺效應，設計者選擇了簡約型款式設計。兩種材質互補型的改善再配以簡潔的輪廓線條，消弱了兩種材質的矛盾關系，從而給了觀者雖然新穎、但不突兀的視覺感受。
2）解構重組法解構重組法就是將打翻人們對事物的本來認識，為其賦予新的含義。通俗來講，其就是“打破傳統”。在現代服裝設計中，此種創意思維已經被很多設計師所常識。如：有的設計者將服飾中的口袋、衣領、袖子、門襟等各類元素分解之后，再將其重新組合成全新的組合。解構重組法不僅局限于固定部件的充足，還有服裝款式結構、色彩搭配、固有圖案紋樣等多種方式。如：早在2010年，日本著名設計大師川久保玲就將傳統的西服進行了解構與重組。在其設計中，本來對稱的衣襟變成了一邊長一邊短，西服插兜內襯故意裸露出來，在后腰處，設計者又將兩個袖筒交叉在一起，形成了腰帶。設計者通過將西服個別部位的重新組合，使給人端莊的西服附有了自由的氣質和色彩。
3）想象設計法想象思維是不受時空、距離等物理介質限定，自由度極大，且最能賦予設計作品激情與情感的思維方式，其是設計者個性與獨創性的綜合反映，是未來服飾創意思維不可或缺的一種表現方法。想象對于設計的重要性是不言而喻的，如：黑格爾曾經說過：“想象是最杰出的藝術本領”。由此可見，服裝設計需要想象與聯想。設計者展開想象設計的原始介質源于自然萬物，即：設計者將已有的食物表象進行類比加工之后，進而創設出新的形象。
三、個人啟示
從藝術創作角度出發來看，服裝設計過程，實際上就是設計者某種創造性思維的實現過程?？梢赃@樣說，設計與思維是密不可分的關系，思維是產生創意的媒介，創意是服裝設計的靈魂之所在。因此，如若想成為一名合格的服裝設計師，培養自創意思維是及時步。匈牙利政治家波蘭尼曾經說過：“我們知道的越多才能講的越多?！睂τ诜b設計者而言，每一系列服裝設計都是設計者運用圖形、色彩和文字，來向世人某種宣言。設計者如若想通過“先聲奪人”的方式受眾者記住“自己所講的話”，就需要不斷增益自己的知識體系結構，唯有如此，才有可能尋找到新穎的語言。對于服裝設計者而言，知識體系就是進行創作設計的資源庫。我們在建構知識體系時，培養關注生活的本領是極其重要的一步。設計者從接到設計任務到設計出作品，是一個較短的周期。在此期間，設計者“臨時抱佛腳”式的觀察和了解設計對象，并不能做到細致地了解對象。因此，設計者應當培養時刻關注生活點滴、品味生活點滴的興趣，以實現對不同對象的認知積累。除了從生活中尋找信息之外，設計者還需要借助書本、互聯網等媒介，去不斷增強自己的知識水平。其次，服裝設計者還需要培養各種思維方法。在設計過程中，設計者如若知識將生活中點滴啟示或是自己所掌握的書本知識，照搬到作品中，而不注重聯想思維、邏輯思維、逆向思維、發散思維等等其他綜合的思維方法的應用，作品所詮釋出的內容并不可稱之為“創作性”。而設計者如若最終設計出具有創意性的作品，就需要運用選擇、融合、并存和跳躍等各種思維方式，將看似毫無聯系的要素聯系在一起。
作者：劉萍 單位：廣東省中山市中等專業學校
服裝畢業論文:現代化服裝管理傳統戲曲論文
一、傳統戲曲服裝管理中存在的問題
（一）戲曲服裝的技術已經落伍，不能夠與時俱進
在設計傳統的戲曲服裝的時候，才用的技術相對比較落后，并沒有運用一些新穎的服裝設計技術，也沒有與先進的服裝管理模式對接，這就導致了設計出來的服裝很老土，沒有時代感。而戲曲是在隨著時代的發展而不斷地發展，戲曲服裝的設計卻停滯不前，所以設計出來的戲曲服裝越來越不能滿足戲曲對于服裝的要求，大家都不會去使用這樣的服裝，服裝的效益就會很低。這樣，服裝在戲曲中的作用就大打折扣。
（二）設計出的戲曲服裝內容不能夠與時俱進
戲曲服裝的內容包括很多方面，像色彩、裁剪等。然而在設計服裝的過程中，無論是色彩還是裁剪都被忽視掉了。違背了戲曲服裝的現代化管理的要求，而且并沒有把色彩與舞臺有機地融合起來，達到和諧的效果。就好像是演員表演是一部分，服裝色彩又是一部分，這兩部分自顧自地呈現在舞臺上，沒有結合在一起，這就使表演效果很糟糕。管理人員控制不了戲曲服裝，也把握不了戲曲元素，導致戲曲服裝與舞臺表演格格不入，降低了戲曲服裝的作用。
（三）管理技術操作不能與時俱進
在設計傳統戲曲服裝的過程中，并沒有認真分析各項管理技術，也沒有選擇合適的管理手段，這就導致了傳統戲曲服裝設計的工作量超載，而且不能夠很好地設計服裝的內容。在傳統戲曲服裝的管理過程中，管理人員不能夠及時獲取到服裝信息，就沒有辦法在一定時間內完成戲曲服裝的設計，這就大大影響了服裝的應用效果。
二、傳統戲曲服裝現代化管理構建
對傳統服裝的現代過管理構建指的是分析服裝的內容和現代信息技術，并利用現代的技術手段完成。在傳統的戲曲服裝中，無論是服裝的色彩，還是服裝的絲線，要求都非常嚴格，所以，在對其進行現代化管理的過程中，這一點不能松懈。對傳統戲劇服裝進行現代化管理需要做到以下幾點：
（一）提升戲曲服裝分析效益
傳統的戲曲服裝的內容是現代化管理的基礎，對現代化管理水平、管理手段有著直接的影響。我們在構建傳統戲曲服裝的現代化管理的過程中，必須要分析傳統戲曲服裝的內容，包括它的色彩、絲線等，要做到戲曲服裝的特征應該與時俱進，適合戲曲的內容。戲曲服裝的風格和款式也不能夠疏忽，必須要與時代相結合。
（二）形成色彩管理控制策略
我們在對戲曲服裝的色彩選擇過程中必須要從多方位考慮。根據不同的戲曲，選擇不同的適合該戲曲的服裝顏色，使戲曲服裝的顏色與戲曲表演相呼應，形成不同的風格。這樣才能夠使管理效益有所提高。
（三）對服裝衣箱進行命名管理
戲曲表演的曲目會越來越豐富多樣，戲曲服裝的內容也會越來越豐富多樣，逐漸地形成了各種風格的服裝體系。在這種情況下，工作人員就需要整理每件的名稱，使每件服裝都擁有自己的代號。
（四）服裝管理技術優化及豐富
我們在豐富服裝管理技術的過程中，首先需要對制作工藝進行控制。無論是服裝的制作內容，還是服裝的制作操作，管理人員都需要爛熟于心。因為只有做到這樣，才能夠說對一件服裝有所了解，在此基礎之上，才能夠很好地把傳統戲劇服裝進行分類和整理。戲曲表演的成功與否很大程度上都與戲曲服裝有關，戲曲服裝如果設計得很好，就會促進戲曲的表演效果?，F在，信息技術在飛速地向前發展，對于戲曲服裝的管理也在與時俱進，對傳統戲劇服裝的內容進行了相應的規劃管理。我們盡量不要再出現傳統戲劇服裝設計中出現過的問題，我們要對服裝不斷地進行豐富，使其越來越符合戲曲內容的要求，我相信，戲曲服裝的現代化管理一定會對戲曲表演產生不容小覷的促進作用。
作者：許彥欣 單位：河北藝術職業學院
服裝畢業論文:靈感與服裝設計論文
一、服裝設計靈感來源途徑
（一）重視社會時政
1.關注新聞時事首先，設計者應時刻注意國內外新聞。新聞是現實社會生產生活的一個縮影，而服裝則是時代和社會的鏡子，同時也是時展和變化的晴雨表，能夠極為敏感地反映出社會和經濟生活的方方面面。只有知悉社會，洞察社會，掌握社會的變化動態，積極捕捉新聞中可利用的素材和信息，才能使服裝及其設計成為一項信息性產業。比如，2008年北京奧運會和2010年上海世博會，設計者抓住奧運和世博會的主題設計了具有特色的T恤，印有福娃、北京歡迎您、上海世博吉祥物圖案等，使設計的作品緊隨時代腳步。其次，要關注國內外政治時事。政治時事對社會的生產生活具有重要影響，尤其是有重大性、質變性的歷史事件、政治性事件是社會關系的突然變化，會在實際社會發展軌跡中，留下時代的印記。比如，我國中山裝的設計，具有很深的歷史和政治色彩。又如2004年烏克蘭的“橙色革命”，所有參與游行的人員均身著統一顏色、統一風格的橙色服裝。這些都充分反映了政治時事是服裝設計中重要的靈感要
2.關注時代思想服裝是社會文明的一個具體表征，是社會思想的一個具體形象，是一種物質化實體。從物質形態看，服裝是和人緊密聯系著的，能充分展現形和象的多彩多姿；從精神具象看，服裝可以展現人的創意和思考，彰顯人的內在精神和生活狀態。設計者應積極把握時展和變化的趨勢，洞悉社會生活信息，充分發揮自己的思考能力，探尋新的內容，通過服裝語言將時代的特征和主題充分表現出來，以滿足人們的物質需求。比如在上世紀，隨著西方思想的影響，我國的傳統旗袍得到改良，結構更為簡潔，得體恰當地展現出了東方女性的曲線美。隨后學生服的誕生，同樣反映出了時代思想的變化對服裝設計產生的影響極大。
（二）積極積累素材
服裝設計是通過對生活思考而產生構思，集邏輯思維、感性思維、抽象思維于一體的藝術創作過程。該過程中展現出了引人深思的藝術哲理和深厚的文化底蘊。所以，探尋和挖掘這些內容的內在思想和魅力就非常重要。倘若缺乏此方面的能力和內容，就會使藝術創作的獨特和新穎性不能充分展現出來。生活中不缺美的東西，而缺乏發現美的能力。這種能力對于服裝設計師而言極為重要。這種能力即是靈感，它需要設計師長年累月的實踐積累及受外界因素的激發時突然出現的創作契機，而這種契機具有偶發性。同時，它也是最直接、最能展示設計師天賦和專業素養的重要因素，但是靈感產生、悟性的采集和實際應用僅僅依靠這種天賦還是無法實現突破的，設計師還應具備深厚的生活經歷和較高的藝術修養及特定社會生活環境體驗和社會實踐。由此來看，靈感獲取脫離不了生活和社會活動，設計師應從生活中積累靈感素材。
（三）體驗、感受自然
大自然本身就是一件的藝術品，它應用陽光、流水、春風等方式為人們塑造壯美山河。它的美感能夠充分激發人們的創作靈感⑤。原因在于自然中的各種客觀事物和景觀都具有天然美態、色彩美及形態美，可使人們感受到最為直觀、形象的創作靈感。對于服裝設計師而言，他們通過直觀、形象地觀察自然物象獲得感性認知，再通過抽象思維和藝術加工，融進服裝造型和風格的設計中。設計師通過觀察認識到生活和自然中的美麗色彩、形態，產生回歸自然的愿望。比如，自然界中的花草樹木的色彩和形態、天空云彩的絢麗、鳥獸的形態、山川河流的層疊等自然元素能可使人和自然形成協調，使設計的服裝作品體現出獨特的藝術思想。
（四）重視傳統文化
民族的就是世界的。服裝是一種物象的文化，能鮮明地展現出時代的特征和民族文化特色⑥，同時留下時展和變遷的印記，反映出一個民族的心理狀態、信仰、倫理道德及審美價值。所以，當民族的心理思想和經濟文化發生演變時，服裝文化和主題思想也會隨之變化，從而深刻鮮明地反映出近期的符合時代文化的表現。比如，2000年流行的唐裝就深入利用的傳統民族文化，實現了傳統和現代的統一結合。
（五）增強自身修養
服裝設計師要想將服裝設計作品的思想和內容充分表達出來，使服裝設計和創作更具意義，更貼近社會生活和文化，就必須不斷強化自身藝術內涵和文化修養，否則會導致自己設計的作品平庸、普通、淡味。在當下，生活節奏加快，各種事物以效率為先，服裝設計師只有具備較高的藝術修養，才能掌握良好的靈感來源路徑，進而設計出獨特、新穎的服裝作品。
（六）緊跟時代潮流
服裝具有很強的流行性、階段性和時效性。在市場經濟的今天，它們不但在更新和改進，同時還不斷受到社會、科技及新審美觀的影響，體現出了特殊的個性和時代性。對于服裝設計師而言，獨特的創意、新穎的設計并非天馬行空，而是緊跟時代步伐和潮流，或展現現代藝術和科技的創新造型，或彰顯往日輝煌的經典風格，這些都是在表現新時期人們的思想和情感。今天是以納米科技、信息科技等技術為主導的時代，各種新型纖維產品不斷推出，調溫纖維、保健纖維、綠色彩綿布等都為現代服裝設計提供了材料。因此，新時期的服裝設計靈感必然要通過這些科技性、時代性產品獲得。
二、結語
靈感，是一切藝術創作創新的核心力。對于服裝設計而言，非常重要，不僅能體現服裝的外在美，還可以更好地彰顯服裝的內在思想和品位。作為服裝設計師，我們應從各個方面積累經驗，積極探索，才能更好地激發靈感，從而設計出新穎、獨特的服裝作品。
作者：王文麗 單位：西安工程大學
服裝畢業論文:電影故事服裝設計論文
一、通過電影服裝折射電影故事的靈魂
在電影中，任何一件服裝都是以一種特定的方式在特定的時刻呈現在銀幕上，電影服裝一定要和劇本保持同步，而且必須真實、地將人物性格反映出來。作為一名電影服裝設計師，千萬不能一直琢磨、研究應該怎樣影響時尚，最重要的任務是將服裝和電影故事發展結合，將電影人物的性格特征詮釋出來，才可以將電影想要詮釋的故事靈魂真實地折射出來，進而打造一部經典的電影。
（一）電影服裝設計應該抓住情感因素
電影服裝設計師不單單應該從表層進行服裝設計，同時應該為攝影師、導演、劇本以及演員服務。服裝設計應該將每一個角色在電影中的情感變化以及發展歷程體現出來，盡量打造出一個不可復制的電影人物，使演員穿上服裝后可以更加深入地投入到角色中，更好地演繹情感變化歷程。電影本身就是生活，主要描寫的是某一個年代的生活背景，拿到劇本后，服裝設計師應該認真體會、深入觀察，從各方面收集相關的創作資料思考應該如何塑造人物的情感弧線，從而不斷提高電影的感染力。比如，《飛越未來》這部電影的服裝設計，有很多20世紀80年代比較流行的墊肩，成為角色的一個特色。根據人物情感的不斷變化進行服裝設計必須擯棄當時的時尚流行潮流，必須反映出人物的情感變化，塑造人物的性格特點。電影服裝設計的終極目標，是為了使每個觀眾能夠通過人物的穿著，快速、地說出這個人物扮演的角色。比如，《阿甘正傳》這部電影的主人公相對于生活而言，他更愛珍妮，他穿著珍妮買的1978年制造的耐克鞋，三次跑步穿越了美國北部，這雙鞋子其實早就已經破爛不堪，但是他又重新系上了新鞋帶，此舉主要是為了向珍妮“致敬”。這種設計非常不時尚，但是卻被貼上了“阿甘式”的標簽，主要是根據電影故事中的人物特點以及故事情節設計。阿甘的經典形象風格就是干凈潔白的襪子、短領方格襯衫、斜紋棉布褲子，這樣的服裝設計主要是讓觀眾看起來阿甘身上穿的是廉價貨。
（二）電影服裝設計和電影故事結合
服裝設計在電影設計中是非常重要的一個環節，是電影中的視覺語言表達，應該的融合于電影故事。通常電影服裝設計師都是緊緊圍繞電影人物以及劇本為設計核心，根據電影精神，經過服裝材料、服飾造型、服飾色彩、服裝細節等多個方面將電影主題精神以及人物性格地表達出來，然后敘述整個電影故事的情節發展。服裝設計師必須掌握每一個角色在整個電影中的一個整體形態，這樣才可以確保服裝設計的連續性、變化性，使服裝和故事發展保持同步。服裝設計師花費的時間和精力越多，演員穿上服裝時也就會覺得越入戲，在電影中的表現也就會更加生動。比如，《熱淚傷痕》這部影片的桃樂絲?克萊本（由凱西?貝茨飾演）這個角色，演員分別需要飾演年輕和年老時的模樣，年輕時的她在服裝設計上主要是一套老舊的女傭服裝，衣領是淺色的，圍裙上面是金色的植物圖案，將人物的純真襯托出來。對于年老的模樣，服裝設計主要是沒有款型，偏沉悶一點的衣服，從服裝上的變化也可以看出人物的變化。因此，電影服裝設計應該跟著電影故事敘事的節奏改變。
二、著名的電影服裝設計創作
作為一名的電影服裝設計師，耐心是其最可貴的品質，在服裝設計過程中一定要耐心的傾聽導演以及制片人的意見和建議，也要耐心地配合演員以及他們的日程安排，其次還需要理解服裝制作者的速度。在拿到電影劇本后，服裝設計師應該多渠道、多方式尋找設計靈感，收集相關的資料，努力尋找當時那個年代的蹤影。在設計過程中需要注意每一個人物的性格特征以及情節變化，包括發型、鞋子樣式、裙子長度、配飾等要素都需注意。比如，《大毒梟》這部影片，其中馬克?布里吉斯的服裝設計得非常好，在邁阿密的時候，喬治賣了很多可卡因，然后對自己滿懷信心，但是他并不知不久就會被送去哥倫比亞。當時，他穿著一件不合身的外套，這樣實際上增強了他要被綁架的一種危機感，這也向觀眾傳遞了這樣的信息——喬治是個特別的角色。安排主角時可能已經有了他的尺寸，也有很短的接觸，但是也需要去古裝店收集各種各樣的服裝，在正式開始拍攝的前一晚應該為他量身定做所有的戲服，而且也要根據人物的發展每天進行調整，從而設計出40多種不同的形象?？偠灾?，電影服裝具有豐富的文化內涵，也是電影的視覺表達語言，應該為電影故事發展服務，電影服裝設計實際上也是在敘述一個故事，是一個人物性格、特征的標志，精心的服裝設計可以升華整個電影故事，更好地渲染電影氛圍，使人們更好的被電影故事吸引。
作者：萬榮躍
服裝畢業論文:實踐教學體系下服裝設計論文
一、合理構建服裝設計專業實踐教學體系的思路
(一)強化理論與實踐在教學中的統一性
把握學生親身實踐進行參與，教與學的雙向交流和溝通，細心觀察學生的實踐表現力，善于發現他們的創造力與藝術亮點。服裝設計專業的教學既要重視文化深層理論與藝術底蘊的培養，也要強調對社會實踐與動手能力的鍛煉。只有理論與實踐高度融合，才能實現學以致用，學得其所。進一步說，構建服裝專業實踐教學體系的原則應先行考察社會動向與市場需求，并結合學生的實際情況及個性發展來逐步開展。筆者認為，服裝，不僅是一種藝術的感覺，也是一種社會人文的體現。然而，要凸顯這種感覺與情懷，就需要有合適的材料與技術手段來實現。在以往傳統的服裝教學中，教材偏重理論化。比如，學設計，就是畫效果圖;學理論，就是灌輸服裝發展進程;學手藝，就是做一件衣服，等等，課程之間沒有銜接點。對此，服裝專業教學發展至今已有不少革新進步。比如，做一件衣服，不僅要求學生自行設計款式，還要親自挑選面料、輔料，針線、紐扣、襯里等一樣不落。另外，制作過程的流程、結構、特點等都要如實載錄，讓學生反復實踐，從中發掘自身潛能與優點，實現服裝理論與工藝技術的統一。
(二)服裝設計行業人才需求特點分析
服裝設計行業的業務面廣泛，故僅對其行業組成作略為概述。首先，有專門進行款式開發研究、版型設計的服裝設計研發機構;有專做服裝品牌公關推廣和服裝營銷的服裝營銷機構;有負責輔料采購跟單、樣衣制作、服裝生產管理與設計的服裝企業;有專門設計、生產和銷售輔料的輔料行業;有進行賣場導購、服裝展示、櫥窗設計、陳列擺設等的服裝賣場;有專做版型研究、制版推板的制版行業;還有各類服裝設計類的專業院校及時尚設計類的服裝培訓機構。對于服裝設計專業的人才需求，目前企業集中區域多分布在廣東、浙江、江蘇、福建、湖北、山東、遼寧等省份。其崗位需求主要集中在設計師、設計總監、女裝或男裝設計師、制版師、樣板師、外貿人員、跟單員、銷售員、導購店長、營銷總監、市場總監、市場拓展、生產組長、車間主任、采購管等崗位。其中，對于服裝設計師、制版師、陳列師的需求呼聲最為高漲。
(三)明確服裝行業人才培養目標定位
服裝設計專業歸類于藝術設計學科，其涉足領域有藝術、工業技術等多個領域，研究面廣，實際應用性也比較強。專業要求不僅對服裝學科的基本理論知識能夠熟練掌握，還要通曉服裝結構、服裝生產紙樣、服裝設計方法，以及成衣生產工藝、服裝營銷等手工技能，成為真正意義上的具有生產管理、服裝設計及營銷等方面專業的、能夠到服裝企業生產及時線從事服裝生產技術與管理崗位工作的高級應用型人才。我國目前開辦服裝設計專業的院校所定位的人才培養目標，主要是以設計與藝術的結合為主，設計與技術、技術和管理為輔。據此，專業的人才需求可以劃分為大眾化需求與個性化需求。就業前景既覆蓋了掌握流行元素、具有藝術觸覺的服裝設計師，也包括了洞察服裝市場前景及產品開發與營銷的服裝營銷人員等。
二、構建服裝設計專業實踐教學體系的實施策略
(一)建立開放型的專業實踐教學體系
根據服裝設計專業教學實施的要求和目的，結合其專業理論知識與技能要求，專業實踐要求和畢業設計要求等，都體現出亟需一套系統的、完整的教學體系來進行自上而下的調整與輔助。首先，針對初入服裝設計專業的學生，應設置專業講授平臺為學生綜合的介紹服裝設計專業的整體情況，培養專業基礎素質。其次，在建立了一定的服裝專業基礎之上，應初步展開定位，明確專業指導思想和培養目標，根據市場動態、人才需求，以及服裝生產一線資訊等，制定合理的課程計劃及教學目標。再有，聯絡當地服裝企業建立合作關系，根據專業崗位安排學生進駐校外實訓基地，進行崗位實踐，將理論知識通過工作的開展得以磨練與提升。從另一個角度來看，校企合作組織的實踐活動，還能夠拓展學生對市場的觀察能力，提升實際解決問題的能力和產品設計表現力，以及通過積累經驗來為創新意識的成長打好基礎。需要注意的是，對畢業設計的安排，目前大多院校都是采用組建工作室的形式將學生以不同專業分別劃撥到不同崗位，由專業教師統一組織安排，攜手企業共同開發研究產品項目。這一項目的主要內容，通常是按照不同企業所主營的不同品牌與市場定位來分別對待。比如，按企業需求展開市場供需調查，根據調研報告設計新品款式、結構版型等;或根據企業提供的面料設計服裝成品等。讓學生將設計理念與市場高度融合，并接受市場的檢驗，從而實現能力有效地鍛煉。
(二)整合產品與主題的同步設計
整合產品和設計主題，將其與社會亟需融入課程，以微觀的視角培養學生的市場開發能力、信息收集能力、市場意識等，最終實現設計作品的市場投入符合市場競爭要求。服裝設計專業的實踐教學模式，就是以這類重視學的的產品設計貼合市場運作，通過層級相連的互動形式，再搭配市場調查、設計制版等各課程環節，實現學生綜合素質與技能的提高。對于服裝設計，并不僅是一張設計效果圖就能完成整體設計，還需要設計者對整個工藝與材料相當的熟悉，以及對市場消費需求等的掌握，以確保其設計產品能夠迎合市場“口味”。簡單的說，服裝設計如果只是停留在追求紙面效果，那只能稱之為美術作品;只有將繪圖通過制版與裁剪，才能夠被賦予服裝設計作品的名義。教學實踐證明，圍繞主題與產品設計的課程革新，教學重點突出且針對性較強，能夠很大程度上調動學生對課程的熱愛。而且，這種具有明確的專業導向特色課程，讓學生有了更多將設計理念付諸動手實踐的機會，符合服裝設計對技能型、開放型及特色型人才的標準。
(三)創新意識的激發與培養
雖然現代信息化教學模式已在服裝設計專業教學中得到了普遍推廣及應用，逐漸取代了傳統常規的“師傅帶徒弟”的教學法。但是，依賴計算機技術的繪畫技術與設計效果，始終有所局限。因為機器思維是既定的，是無法與人類的創造力、想象力、審美觀相提并論的。要想培養服裝設計專業復合型高級人才，打破傳統，跳出局限便是及時步。服裝設計涉及領域廣闊，多門學科知識的相互交叉滲透，所以，教師應當以宏觀視角出發，集服裝設計、美學鑒賞、工藝制作、面料甄選等多方面教學，使得學生能夠得到綜合性的培養，符合不斷更新變化的動態潮流。據目前市場服裝行業的發展趨勢來看，創新已然是大勢所趨。對此，在教學實踐中，應當充分考慮教學目的，首先是要貼合企業需求，為市場服務，從而加大在實踐上的教學力度。其次，構建講授、訓練及自學一體的開放式教學模式。傳統教學多為封閉式的單向講授，學生與教師之間缺乏應有的互動交流;同時，學校與社會企業間的聯系也較少，不利于學生更好的與社會相容。所以，基于這一特質，就要求教師應當具備前瞻式的教育眼光，避免課程與環境的拘束限定了學生創造力的發揮。國外服裝設計行業流傳著一句話“設計藝術的教育目的，并不只是培養設計人員，而是解放設計人員，挖掘與完善他們的聰慧與才能?！庇纱?，教師作為施教者，要引導學生學會如何從實踐中去挖掘新的素材，新的靈感。比如，當季流行色系、新型面料、各類時裝會等，圍繞這類資訊拓展，朝不同方向去構想各種可能性，在既有的結構與圖案、飾品與服裝款式中尋獲靈感。另外，通過對采風考察、民俗風情、民族實物等的藝術吸取，開拓新的創作源泉，為創作作品增添新奇成分。
(四)實踐技能的訓練與強化
對于實踐技能的訓練，可以參照傳統工藝工匠的技術，并以此為切入點，注重這一技術的基礎原理和發展變化，以及技術的運用過程，在技術與創新之間找到切合點，進行重點強化。比如，在講授服裝紙樣設計原理時，既可以從人體與服裝的關系入手，圍繞人體轉向的平面結構過渡到立體的服裝造型設計;也可以從人體與服裝的直觀造型入手，圍繞服裝工藝美學展開對純藝術的觀念表達。由此將人體與服裝的空間結構概念進行工藝與生產技術的雙重實現，為學生日后的基礎實踐技能打下夯實基礎。另外，還可以組織實踐活動，比如以營銷為目的展開的服裝設計，讓學生根據個人喜好與技術能力，自由組建小組。然后各小組分別就設計方向展開市場調查，搜獲近期的潮流資訊與設計理念。與此同時，還應就此次活動為每組配備指導教師和擁有相關技術的企業人員參與指導，共同分析研究，掌握目前主流服裝設計的發展趨勢、生產方向和設計風格。每小組通過自行整理分析、研究分類，制定出各自的詳盡服裝設計創意方案。值得一提的是，積極的展開與對口服裝企業的合作，有計劃性的聯合開辦設計實踐活動，不僅能夠有助于學生實踐能力與專業技能的提升，對企業的發展也大有脾益，是值得采納雙贏決策。
作者：吳豐芳 單位：安徽職業技術學院
服裝畢業論文:立體花飾兒童服裝設計論文
1立體花飾造型
立體花飾在服裝中裝飾部位較多，不同的裝飾部位傳達設計師不同的設計理念，其中主要包括領花、胸花、襟花和腰花四種花飾。
（1）領花。主要裝飾衣領的花飾。主要圍繞領圍一周裝飾立體花。
（2）胸花。主要裝飾在胸前的花飾。其主要表現為點、線、面的裝飾。如可以在胸部添加一朵立體花飾，將人們的視覺交點集中于胸前；也可以是圍繞上胸圍線一周做線狀花飾點綴，具有線條感的花飾能夠使胸部造型顯得更加清晰；還可以在胸部全部布滿立體小花，起到強調立體裝飾的效果。
（3）襟花。主要裝飾在衣襟上的花飾。以絹紗制成各種形狀的花朵，綴于衣襟上?？梢允请p排點綴也可以是單排點綴，或呈“U”型點綴。
（4）腰花。主要裝飾在腰部的花飾。腰部是人體具標志性的部位，有時需要采用立體花飾來突顯和強調腰部的輪廓?？梢允菄@腰圍線一周裝飾，也可以在腰部大面積的點綴，具有一定的擴張感，成為服裝的焦點。
2立體花飾在兒童服裝中的設計原則
形式美法則在兒童服裝立體花飾中被廣泛的應用。所謂形式美法則，就是造型藝術運用線條、形體，色彩、材質等形式語言進行排列、組合、搭配來創造和表現美。如對比與調和、對稱與平衡、變化與統一、條理與反復、節奏與韻律、省略與夸張等，這其中具有某些能夠通用的特點和規律，既可以應用于建筑中，也可以用于繪畫和服裝中。服裝設計中的美學原則，主要表現在服裝的款式造型、顏色的搭配、面輔料的配置上，處理好服裝設計的各個基礎要素之間的和諧統一，常常要用到形式美法則，這一法則能夠指導設計師創造出獨具一格的服裝。
2．1對比與調和
對比又稱對照。對比具有鮮明、醒目、使人振奮的特點，調和則是具有含蓄、協調、安靜的特點。服裝中的對比包括色彩、款式和面料等的對比。色彩的對比主要利用色相、明度、純度、色彩的空間位置和形態進行配置，加強視覺的震撼感?？钍降拈L短、簡與繁、輕與重、曲與直、動與靜的設計，構成服裝新穎的造型特點。服裝面料是構成服裝的基本元素，其肌理也較為豐富，不同的面料呈現不同的設計美感，如挺括的皮革與柔軟的棉布，華麗的緞布與飄逸的紗質，厚重的牛仔與鏤空的蕾絲等，都會使服裝產生具有很大反差的視覺效果。對比強調差異，而調和的差異程度較小。服裝的色彩、款式、面料，相互間差異較小，兩者具有某種共同點時，就容易得到調和，在服裝裝飾中也可以重復使用。立體花飾在兒童服裝設計中通過合理的安排才能實現花卉元素與服裝的和諧統一。成功的造型設計總是蘊含著合理的對比，服裝的對比能夠吸引人們的眼球，但是調和的存在又使得服裝看起來不會太突兀、無趣。紅色與白色形成鮮明的對比，給視覺的沖擊感，但是紅花中又有白色，達到了一種調和，整體不會顯得太突兀。
2．2對稱與平衡
對稱是同形同量的組合，以中心線劃分，上下或左右相同。對稱是有節律的美，對稱的規律性強，有統一感，讓人產生莊嚴、整齊的美感。服裝中既可以采用對稱性的裝飾，充滿莊重色彩，也可以采用不對稱的裝飾手法，服裝顯得生動活潑。平衡是異形同量的組合。以點或者線來保持力量的均衡。在立體花飾的裝飾上，花飾的形態可大可小，布局可疏可密，但是要使得重心穩定。平衡是變化的美，它的結構生動巧妙，賦予變化，使服裝裝飾更具韻律感。立體花飾造型設計要遵循對稱與平衡的原則，使整體造型充滿活力與生機。腰部作為對稱線，其上和下由密到疏均勻的散布著立體小花，使得整體重心落在服裝的腰部，穩定感較強。
2．3變化與統一
變化與統一的原則，反映著事物的對立統一規律，也是構成立體造型形式美的最基本的法則。變化是一種對比的結果，服裝中色彩、面料、款式等都可以進行對比，給人以多樣化的感覺，使靜態服裝產生動態的效果，穿著者也會感到生動活潑，富有生氣。在變化以后，又會發現一系列服裝中的規律性，在造型、結構、色彩等方面有相同或相似的元素存在，把各個變化的局部，統一在整體的有機聯系當中。變化與統一，在服裝表現形式上相互依存，相互促進，變化與統一的結合，使服裝整體既優美又生動。兒童服裝通過立體花飾的空間布局產生變化的效果，富有節奏和韻律感，變化又不宜太滿，否則使得服裝成為立體花飾的堆砌物，毫無美感，甚至會讓人覺得不安，因此在變化中需要達到和諧的統一，使服裝整體富于變化、生動、協調而又有趣味。服裝整體由白色與淺紅色兩色組成，視覺沖擊感并不是很強烈，花飾的顏色是統一的淺紅色，但由于立體花飾在布局上有變化，使服裝和諧有趣味。
2．4條理與反復
條理是指把無規律的事物，通過藝術處理使其產生規律化、秩序化，構成整齊井然的圖案形象。這一原則主要體現在布局安排上，在服裝立體花飾的應用中，在造型、色彩、處理手法上都可以體現條理的美感。反復是把相同的事物做規律性的排列或者組合，使整體產生變化又具有一定的規律性，不會使得服裝雜亂無章。立體花飾在兒童服裝設計中，要充分考慮到花飾的大小，形態的變化，顏色的漸變，使其服裝產生一定的規律性而又不缺變化感。立體花飾是由一片片花瓣簇成整個線與面的裝飾，如此反復而成，但由于花瓣的顏色是漸變的，又使得原本比較雜亂的造型具有一定的條理性，不缺乏美感。
3立體花飾在兒童服裝設計中的藝術表現形式
3．1動與靜的結合
服裝立體花飾屬于非固定造型。大多數的立體花飾都具有動態和靜態兩種狀態。靜態主要由個體的立體花飾表現出來的，靜態的立體花飾在布局上，可以形成流動的美感，也可以在花飾的色彩上，形成賦予節奏的韻律感，還可以在花飾的大小上，形成視覺的動態感，因此靜與動相結合，既能體現每個花飾的形態美感，又能營造出整體服裝的藝術氣息。如圖5，胸部裝飾流線型的立體花飾，具有一定的線條感，裙擺則是散散落落著立體花，有靈動活潑感，整體造型有靜態的立體花，而由靜態的立體花組合成動態的、流動性的視覺效果，使服裝整體活潑而不單調。
3．2輕與重的結合
服裝的輕與重主要是從面料的質感出發，通過采用不同材質的面料形成對比，反射出個自的特點。平坦的設計會使服裝缺乏立體效果，但可以在某些部位利用加法或者減法的方式，使服裝富有凹凸的立體感，在重量上發生了變化，讓整體造型的視覺層次更豐富。如圖6，采用加法的方式，在裙擺設計了大小不一的立體花飾，錯落有致，由于其密集度比較大，因此在視覺上產生了一定的重量感，與上身形成對比，輕與重的差異較為明顯，視覺效果較強。
3．3簡與繁的結合
服裝的簡與繁主要體現在裝飾的布局上，布局的疏與密表現了服裝的簡與繁，因此裝飾要考慮服裝的整體布局。太簡單的裝飾就會使得服裝單調，缺乏藝術感，太復雜的裝飾則會使得服裝顯得雜而亂，毫無美感可言，失去了現代服裝的穿著意義，所以服裝立體花飾的布局要合理，展現服裝的藝術魅力。立體花飾主要的裝飾部位在胸部和裙擺上，由于花飾與衣身整體是同色系的，所以需要在花飾的布局上加以改進，因此胸部采用看起來較為繁復的立體花裝飾，在裙擺部則是簡單的點綴著幾朵花飾，簡繁相結合，服裝整體造型松緊有致。
4立體花飾在兒童服裝設計中的技術形成方法
4．1抽褶法
抽褶是指將面料的一部分用較大的針距來進行縫合，繼而再進行抽縮，抽成的褶可以是有規律的，也可以是無規律的隨意抽縮，形成猶如波浪般的起伏感和豐富的折光效應，使服裝具有量感和美觀的立體效果。
4．2點綴法
點綴就是經過手工的處理產生新的視覺效果，點綴的部位有領口、袖口、腰甚至整個服裝，來獲得別致的造型形式。點綴的面積也可以有大有小，小面積的點綴能夠展現服裝清新靈動的效果，大面積的點綴使服裝具有強烈的力量感，猶如繁花綻放，美麗至極。
4．3堆褶法
堆褶是從各個方向對布料進行任意擠壓、集合、聚攏，從而形成不規則的空間造型。堆積形成的褶是半立體狀的，使面料產生明暗和凹凸錯落的肌理形態，在視覺上有一種擴張感，因此堆積的部位主要出現在胸、腰、臀等處，強調服裝具有一定的肌理感與視覺感受。4．4折疊法折疊是一種全立體化的表現手法。將面料進行一定形式的折疊，然后再展開，就會形成蓬松的立體效果，或是將面料折疊成硬挺的個體，由個體組合成花飾或其他立體造型。選擇折疊法，對于面料有一定的要求，需要選擇一些韌性較好、有硬度和富有光澤的面料。
5結語
隨著現代技術的不斷發展，立體花飾打破了傳統的造型結構，涌現出更多賦予藝術色彩的造型風格，凸顯了服裝的內涵。
作者：陳嘉毅 宋曉蕾 單位：鹽城工學院
服裝畢業論文:我國服裝服飾藝術論文
一、古代服裝的演變
秦朝統一了中國，在進行了一系列重大改革之后，經濟開始發展，政權逐步穩固，封建社會成熟，服制也更加嚴格。秦尚黑，始皇規定大禮服為黑色祭服，衣色以黑為最上，三品以上的官員用綠色，平民用白色。衣料重錦繡，紋樣繁復。秦漢時期深衣的發展，使“深衣廣袖”具有古代服飾的代表性。深衣有著千年的發展歷史，在封建王朝的統治下，占有重要的主導位置。漢朝沿襲了深衣的形式，冠服制度，也大都承襲秦制。西漢時期建立的“絲綢之路”對古代服飾產生了深遠的影響?！拔木爸巍睅砹私洕姆睒s，漢朝服飾由儉入奢。絲綢出換進來的珠玉犀象、琥珀玳瑁等飾品，織繡工業的發達，使漢代的衣著水平提升。魏晉南北朝時期，受佛道思想的影響，寬衣廣袖成為上至王公貴胄下至平民百姓的流行服飾，服裝力求俊逸瀟灑。文帝曹丕制定了九品官階服制，用紫緋綠三色區分九品。這一制度一直沿用到元明時代。隋文帝結束戰亂，統一中國，政治穩定，厲行節儉，不注重服制等級，服裝制度雜亂。隋煬帝即位后，為了宣揚皇帝的威嚴，結合前朝制度建立了本朝的服制制度。婦女戴冪羅的外出裝扮，皆吸收融合了南北朝時期胡服的特色，對唐代女服有很大影響。唐朝政治、經濟文化繁榮，服飾文化得到空前的發展。唐朝經濟的對外開放，使得“渾脫帽”、“時世妝”得以流行。形成了中國古代服飾史上的第三次變革。此時黃色成為皇帝專用色，是帝王的象征。由于經濟文化的對外交流，唐代婦女服制形式開放，汲取了北方民族服飾的特點，尤其胡服盛行。在唐代的壁畫中，出現了袒胸露臂的婦女形象?！遏⒒ㄊ伺畧D》中高腰襦裙，半抹胸，外披大袖紗羅衫，衣料透明，肌膚若隱若現，足見當時的開放程度。日本的和服、朝鮮服、韓服均吸取了唐、明時代的精華。日本和服更是繼承了大袖衫的服飾特征。唐裝多變、服飾大膽，成為中國服飾史上的一朵奇葩。宋代沿襲繼承了唐代服制，稍有革新，出現了褙子。遼金元為少數民族掌權，各自繼承了民族特性。明代恢復了唐代冠服制度，女子上衣比唐代拉長。由于明代政府非常重視農業，推廣棉業，棉布得到普及，普通百姓的衣著也得到了改善。明朝因帝姓，以紅為正色，但平民禁用大紅色。最有特色的是用“補子”表示官員的品階。文官的補子用鳥，武官用走獸，各分九等。清兵入關后，推行“剃發易服”，男子服飾按滿族習俗，官服為長袍馬褂。清代女著旗裝，外罩坎肩，花樣翻新，頗為流行。
二、近現代服裝的演變
1840年鴉片戰爭以后，由于帝國主義的入侵，我國逐步淪為半封建半殖民地的社會。同時，受西方資本主義文化的影響，西式服裝流入中國。但男子的服裝還是以長袍、馬褂為主，一般用于交際，婦女普遍著滿式旗袍。后來旗袍經過改良，已成為中國具有代表性的服飾。從清末民初到三十年代，旗袍成為女性的主要服飾之一。衣袖的寬窄、長短；衣領的高低；下擺由長至短，由短至長；衣料由儉入奢，由奢就儉，都受當時的政治經濟文化的影響。而辛亥革命后，受革新思潮文化的影響，男子服裝中出現了中山裝。但主要服裝還是長袍、馬褂。20世紀80年代，改革開放，香港來的洋裝，喇叭褲、牛仔裝，西方的西裝逐漸占領了市場。而今，隨著經濟的繁榮、世界服飾的融合發展，帶有政治色彩的服制制度早已不復存在，現代人在服飾上追求個性、時尚、多變。人類服飾文明歷經了幾千年的發展演變，凝結了民族審美和文化。現今人類需要思考的服飾問題是環保和可持續發展。隨著科學技術的再發展，服飾也終將進入新的文化領域。
作者：劉秀東 單位：河北科技大學唐山分院
服裝畢業論文:中印紡織品服裝貿易合作論文
一、中印紡織品服裝貿易合作博弈的充要條件
由于大國和小國在經濟環境、產業結構、市場規模等方面都存在差異，致使合作成員國之間在成本分擔和收益獲得上存在不一致的情況。因此在傳統的經濟合作理論分析框架下我們假設區域合作成員國在權利上是平等的且合作是互惠的。目前中印紡織品服裝貿易合作取得了一定的成效，但還有較大的上升空間和增長潛力。兩國若想更好地進行區域經濟合作，在合作博弈下，需要滿足一系列的充分必要條件。
命題1：中印紡織品服裝貿易合作各成員收益的提高至少要等于由于參加經濟合作所導致的各成員國的直接收益損失。證明：，，=（1，2，3，4，5，6），當國損失部分直接收益從而使得其他合作成員收益提高時，反映在國收益上的增加量我們不妨設為，國參與國經濟合作時的直接收益損失量設為。合作是相互的，同理可以得到及。那么此時，國與國經濟合作時帶來的收益的凈增量為{（）+（）}。因此，,{（）+（）}是所有參與合作成員國收益的凈增量。顯然，只有{（）}0且{（）}0同時都成立的時候，各成員國家才會參與區域的經濟合作。通過命題1分析可知，中印紡織品服裝貿易合作的充分條件是各成員國通過有效的磋商，協調相互之間的利益分配并最終達成有約束力的利益分配協議，以此約束雙方之間的經濟行為。合作的必要條件是中印雙方紡織品服裝貿易間的互補性。若滿足了上述條件，中印紡織品服裝貿易合作給各成員帶來的收益的增加定會大于不合作時所能獲得的收益。
命題2：假設中印紡織品服裝合作聯盟為，與其他第三國的紡織品服裝合作聯盟為′，即有′。若國不能同時參與和′的經濟合作聯盟，則有國參與聯盟′使聯盟收益的增加量要大于國參與聯盟使聯盟收益凈增加的量。證明：令=｛′｝，表示成員國屬于聯盟′而不屬于聯盟，由命題1可知，對于，當與國達成合作協議的，其相應的聯盟收益凈增加量{（）+（）}0時，則有,（{）+（）}0。命題2得證。
定義1：成員國對聯盟即中印兩國紡織品服裝合作聯盟收益的邊際貢獻為（）（），其中（）表示國不是中印紡織品服裝合作聯盟的成員國時聯盟的值。
定義2：對′，若參與國參加聯盟′的邊際貢獻大于參加聯盟的邊際貢獻，即（′）（′）（）（），則稱合作博弈（，）是凸的。引理1對效應可轉移的博弈（，），若存在固定的數值（其中，）使得和，（）=（）+（）+,（+），則Shapley值為（,）=（）+0.5,（+）。為簡化模型方便分析，假設參加中印經濟合作的行為對非成員國沒有影響，成員國對非成員國的政策在參與合作前后沒有變化。于是，我們可以將特征函數定義如下：其中，0是合作之前各成員國自身的保留效用；為結成聯盟時聯盟全體成員國獲益的總和；為未參加聯盟的成員國（但仍屬于）對聯盟造成的損失；表示未參與聯盟而與聯盟以外的成員國（但在內）合作所可能獲得的收益。與命題1的論證類似，對，有（）=（）+（）+{（）+（）}令=，=，=，則（，）=0+=1+0.5=1{（）（）}對于區域經濟合作博弈（，）而言，Shapley值為：（，）=0+=1+0.5=1{（）（）}，=1，2，如果結成聯盟卻沒有發生效用轉移，則成員國得到的收益為01+=1，=1，2，。由上述博弈模型分析可知，每個成員國參與經濟合作所得到的收益等于合作卻沒有效用轉移時的收益加上合作停止時收益之差的二分之一。顯然，這意味著各成員國一直保持合作狀態所獲得的收益要大于相互停止合作時所得到的收益。命題3：所有成員國都參與合作時，其處于核心Shapley利益分配矢量給每個成員國分配的利益補償量將為=0.51（[（）（））]，=1，2，。證明：對任意的成員國和，是國與其他成員國合作而不與國合作時得到的收益，是國不與國合作時導致的損失。因此，國不與國合作時的收益的凈增加量為。同理，為國不與國合作時的凈收益。所以，補償給成員國的總凈收益是成員國與國之外其他所有成員國合作凈收益之和減去成員國與除國之外其他所有成員國合作凈收益的一半。通過上述模型分析可知，從不合作中獲得較多收益的成員國應該從獲得收益較少的成員國中得到利益補償，這顯然不符合區域經濟合作的目標。因此，為達成區域經濟合作協議，促進區域經濟合作，從區域經濟合作中獲取收益較多的成員國應該給予獲取收益較少的成員國一定的利益補償。同時，獲益較高的成員國在補償獲益較少成員國后，其福利水平仍比未參與經濟合作前有所上升。[4]從上述三個命題的證明及分析中可以得知，區域經濟合作的必要條件為合作各方之間的經濟互補性，充分條件為參與區域經濟合作的各成員國從自身實際出發，通過有效的溝通和磋商，積極協調彼此之間的利益訴求，以求達成具有一定約束力的利益分配協議，以制約雙方的經濟合作行為。同時建立一套公平、有效、完整的利益補償機制，使獲利更多的一方通過利益輸送補償區域經濟合作過程中獲利較少的一方，以此均衡雙方利益，從而形成雙方互利共贏的局面，實現雙方效益的較大化，最終保障各方貿易合作的可持續發展。[5]由此可知，中印紡織品服裝貿易合作需要滿足貿易互補性、合作后福利提高、利益分配合理等幾個條件。
二、中印紡織品服裝貿易合作的可行性分析
（一）中印紡織品服裝貿易合作的互補性分析
中印兩國作為紡織品服裝大國，其實在紡織原料、技術等方面，兩國紡織品服裝產業存在著很強的互補性。中國作為世界較大的紡織品服裝生產國和出口國，雖然紡織原料豐富，但相對于國內強大的生產能力來講，供應還顯得相對不足。為滿足國內的需求，中國每年都需從美國和印度等國家大量進口紡織原料。而印度擁有世界較大面積的棉花生產，同時又是世界第二大纖維素纖維生產國，還是僅次于中國的第二大生絲生產國，另外還擁有世界較大產量的黃麻生產。紡織原料豐富且品種齊全，且相對于印度國內的生產需求來說還有較大剩余，每年都有大量原料可供出口。因此，在天然紡織原料這一方面，中印兩國紡織品服裝產業存在著較強的互補性需求。另一方面印度紡織品服裝業雖然擁有豐富的天然纖維，但人造纖維相對不足。印度由于人造纖維生產起步較晚，企業生產規模都較小，人造纖維的產量無法滿足印度國內的巨大需求。為滿足國內紡織品服裝產業發展的需要，每年印度都需從國外進口相當數量的人造纖維。而中國紡織品服裝產業在人造纖維方面具有無可比擬的優勢。由這幾個方面可以看出，由于資源稟賦的差異，中印紡織品服裝業間存在著很好的互補關系?；パa性的存在將促進中印兩國紡織品服裝業間產業內貿易的發展，為兩國發展紡織品服裝業間的貿易合作形成了良好的現實基礎。為更直觀地展示兩國紡織品服裝業間的貿易互補性程度，本文用貿易互補性指數進行實際測算。貿易互補性指數由經濟學家PeterDrysdale于1967年提出，旨在分析和衡量兩國貿易互補性程度。單個產業的貿易互補性指數定義公式為：為出口國對進口國在產品上的貿易互補性指數，表示國產品的進口額，表示國總的進口額，為國產品的出口額，為國總的出口額。值變動的范圍為0到1。值越是接近0，則意味著出口國和進口國在產品出口進口方向上吻合程度差，也即兩國在產品上的貿易互補性程度較低；而當接近1，則表示出口國出口的產品和進口國進口的產品在很大程度上是一致的，即兩國在產品上具有較強的貿易互補性。根據世界貿易組織數據庫中2001年至2013年中印紡織品服裝相關數據2001年至2013年無論是中國出口與印度進口的紡織品服裝貿易互補性指數，還是印度出口與中國進口的紡織品服裝貿易互補性指數都呈大于0且非常接近1的趨勢。雖然各年份中國與印度的貿易互補性指數有所波動，但整體而言自本世紀之初以來兩國紡織品服裝貿易互補性指數都非常高，保持大于0.9且無限接近于1的狀態，這意味著中印兩國在紡織品服裝雙邊貿易上存在著巨大的貿易互補性。兩國在紡織品服裝貿易方面聯系較為緊密，相互依賴程度較高。近年來，中印兩國間的紡織品服裝雙邊貿易額保持著穩定的增長速度且每年的貿易額占兩國總的貿易額的比重均超過10%以上。這一貿易事實也很好地佐證了兩國紡織品服裝產業間貿易互補性的特征。因此，綜上中印紡織品服裝產業間互補性分析可以看出中國與印度在紡織品服裝產業上各有所長，優勢互補，具有較強的貿易互補性。兩國紡織品服裝貿易相互依賴程度高，貿易增長空間大。若兩國能分工協作，充分利用兩國紡織品服裝業之間的互補性，進行產業內的貿易合作，必能很好地促進兩國紡織品服裝產業的發展。以上分析指明了貿易互補性是兩國貿易合作的重要現實依據，這為進一步擴大中印兩國紡織品服裝產業內貿易的合作提供了一個現實基礎，說明兩國實行紡織品服裝業的貿易合作是現實可行的。
（二）中印紡織品服裝貿易合作的福利收益—損失分析
1．中印紡織品服裝貿易合作的福利收益及時，兩國紡織品服裝貿易經濟互補帶來的福利收益。中印兩國紡織品服裝貿易合作的一個重要現實基礎是兩國紡織品服裝業間存在的貿易互補性，這也是兩國進一步加強貿易合作，推動區域經濟一體化的一個重要條件。兩國紡織品服裝業間的貿易互補性將有利于兩國紡織品服裝業間的分工與協作，從而更好地發揮兩國間的經濟互補性，進一步擴大兩國紡織品服裝業間的貿易往來。同時也將有利于兩國紡織品服裝業間的產業結構調整和轉移，帶來福利的提升。第二，市場規模的擴大帶來的福利收益。目前受世界經濟低迷的影響，兩國紡織品服裝的傳統出口市場需求疲軟，且為保護本國自身紡織服裝產業的發展，貿易保護主義也進一步加強。在國際政治經濟環境不確定性因素不斷增加的背景下，為保持并促進兩國紡織品服裝產業的良性發展，中印兩國須開拓新興市場。而中印兩國作為世界上人口最多的兩大發展經濟體，兩國國內市場空間巨大。因此，中印兩國紡織品服裝貿易之間的合作將大大提升市場容量，增加兩國紡織品服裝業間的貿易量，從而帶來貿易收益福利。第三，關稅和非關稅等貿易壁壘的降低帶來的福利收益。受政治、文化等相關因素的影響，印度一直未承認中國市場經濟國家地位。且近年來在兩國貿易中，中國一直處于順差狀態，而印度則一度處于逆差狀態。為保護本國產業，縮小兩國之間的貿易逆差，印度對中國的貿易保護主義進一步加強，貿易摩擦顯著增多。除一般的關稅措施外，反傾銷、反補貼和保障措施等貿易救濟手段得到大量運用。貿易保護主義的盛行嚴重阻礙了兩國間的貿易發展。而自由貿易能帶來經濟福利的較大化，因此若中印兩國紡織品服裝業間實行貿易合作，降低甚至取消關稅和非關稅等相關貿易壁壘，推行自由貿易，將極大地提升兩國的福利收益。
2．中印紡織品服裝貿易合作的福利損失及時，關稅損失帶來的福利損失。為促進中印兩國貿易的自由化，提升貿易效率，降低甚至消除兩國紡織品服裝業間的關稅必不可少。而關稅的降低甚至消除定然會對兩國造成一定的稅收損失，但從整體的經濟效益來看，這一損失并不值得擔憂。關稅的降低甚至消除將大大地降低企業的產品出口成本，提高貿易收益，也將會使消費者收益。第二，貿易競爭造成的福利損失。目前，中印兩國都是世界名列前茅的紡織品服裝生產國和出口國。由于兩國紡織品服裝業間存在一定的類同性，導致雙方在世界市場上競爭激烈。若兩國實行自由貿易，推行紡織品服裝間的貿易合作，定然會給對方市場造成一定的沖擊，加劇企業間的競爭。但從另一方面來看，這也將有利于兩國紡織品服裝業的優勝劣汰，升級產業結構，增強國際競爭力。綜合上述福利收益損失分析，可以得知中印紡織品服裝貿易合作帶來的福利收益將遠遠大于引致的福利損失。
（三）中印紡織品服裝貿易合作的利益分配分析
中印紡織品服裝貿易經濟合作的過程中任何有損合作的行為都會造成其自身收益的下降，只有坦誠地按相應的規則制度和對方合作，才能得到更大的利益。選擇貿易合作對中印雙方而言都是有利的，一直保持合作狀態所獲得的收益要大于相互停止合作時所得到的收益。穩定的生產資料才能讓民眾的心踏實下來，置土地是生產資料中最為重要的。使民有“百畝之田”“五畝之宅”“老者衣帛食肉，黎民不饑不寒”。（《孟子?梁惠王章句上》）其三是“以德治國”的執政思想。董仲舒堅持“限民名田，以贍不足，塞并兼之路”“薄賦斂，省搖役，以寬民力”。（《食貨志》）同時，他認為“德治”還要重教化，“立太學以教于國，設庫序以化于邑”。儒學發展到漢代已趨于成型，其提倡治國要施仁政，要輕刑罰，輕徭役，盡量減輕民眾的負擔和懼怕之心，以仁德的方法對民眾進行管理，使“德治”在漢代廣泛推行，諸子百家，獨以儒術治國，形成德刑兼用的治國原則，體現了儒學對治國理政的深度關懷。
三、結語
現實生活中的人，在追求自我完善的過程中，不斷履行著關懷倫理向德性倫理的轉化，使其成為符合社會道德規范的、真正意義的“人”。而在這個德性養成的過程中，人又不斷實現關懷與道德的統一，以此獲得現實道德品格，展現不同時代的道德風貌。從歷史的維度講，儒家德性倫理推動了社會的有序發展、自然的和諧演進，對人類提升精神境界有著積極的意義和作用。當代社會仍然將人與人、人與自然、人與社會的發展作為國家發展的主要命題，關懷之德與德性之倫的探討也將會為構建“富強、民主、文明、和諧”的新型社會提供智慧的啟迪。
作者：馮正強 毛裕業 單位：中南大學
服裝畢業論文:服裝設計中美術教育論文
1服裝設計中的美術色彩
1.1色彩的搭配
單一的顏色對于一個設計作品來是不能充分展現所要表達內涵的，除非有特定的要求。如果色彩與色彩進行搭配，就會展現一定的美感效果。但是色彩與色彩之間搭配不得當就會適得其反。有效的利用美術教育當中色彩原理顯得相當之重要。在美術教育當中知道，暖色與暖色之間、暖色與中間色之間搭配會產生溫暖、溫馨，給人以親近的效果。冷色與冷色之間、冷色與中間中間色之間就會產生寒冷、高冷的氣質。高明度色彩與高明度色彩之間搭配就會產生特別明亮的感覺?；野瞪逝c灰暗色彩進行搭配就會產生一種非常幽暗、低調、內斂的感覺。如果把兩種差異比較大顏色進行搭配，起到的效果就是特別的不自然、生硬。把多種多樣的顏色、不同的明亮程度的顏色搭配到一起，所產生的效果就是，特別靈動、可愛、活潑。如果要營造一種安安靜靜的氣氛、氛圍，那就把色彩度相對不高、明度較暗的色彩進行搭配。如果想要展現華麗、外放、張揚的個性就要把色彩度較高的顏色搭配到一起。如果要展現沉穩、低調，就把色彩度低的搭配到一起?？梢哉f顏色之間的搭配，使衣服的表情更加豐富。在赤橙黃綠青藍紫當中，這些顏色的符號又是不同的，有的顏色會給人以興奮，如黃色、紅色、橙色。有的顏色給人以沉靜，如內斂，青紫、青綠、青色。有的顏色熱情似火、陽光奔放，如紅色。有的顏色給人以沉穩、冷靜，如藍色。這就是美術教育當中所說的色彩聯想。當然不同的民族、不同的年齡段、性別之間以及個體對于顏色的聯想是有差異性的。因此，在服裝設計當中一定要有效地利用色彩、利用色彩聯想、顏色之間的搭配，這樣才能更好地提升服裝設計水平。
1.2色彩的調和與選擇
色彩的調和就是把兩種或者兩種以上的顏色按照一定的規律性、秩序性、和諧性搭配到一起，起到設計當中所想要的效果，或幽暗或愉悅。美術教育中色彩調和知識的掌握與運用會使服裝作品的藝術性更加飽滿。例如，對一個面料的純度、明度進行降低，那么就利用黑色對面料進行調和。對服裝色彩的純度進行降低、明度提高，那就利用白色進行顏色調和。對服裝色彩度、色相進行降低，就要利用灰色進行調和。對服裝顏色對比度進行調和，就利用原色進行調和。例如，紅色與綠色的對比度太過于強烈，那么就加入原色黃色進行調節。黃色和綠色產生橙色、黃色和紅色產生黃綠色，如此對于顏色對比度過大的問題就得意解決。再有，服裝色彩選擇性上無不利用美術教育當中所學的知識。一個人的國度、民族、性別、年齡、性格、信仰、高矮胖瘦的不同，在服裝設計顏色的選擇上就會一定的差異性。美術教育當中，對于每個顏色表情都有詳細的介紹。紅色，代表著熱情奔放、活力四射。橙色，代表著和藹、陽光、有活力。黃色代表機靈、調皮。藍色代表著理性。綠色代表著，溫和、有親和力。紫色，代表著純情、熱情。掌握了這些美術知識，才會對服裝顏色選擇上做到心中有數。
2服裝設計中的點與線
在美術教育當中知道，點與線在構圖當中起著不可或缺的重要作用。點與線通過不同的表現形式，如點的位置、多少、大小形狀、色彩及質地。線條的，運動性和方向性的變化，將對服裝的功能性、裝飾性產生影響。設計當中，想要使服裝更具層次，點的利用發揮了關鍵性作用。將點進行一定的排列組合，衣服上形成紋樣。將這種紋樣設計到衣服上之后，就不難發現其主體、賓體的層次感啦。如何在設計當中做到變化多樣、思路新穎，點的排列、對稱、顏色、尺寸大小是重要因素，利用點的不斷變化，使得設計更具空間感、更加豐富多彩。服裝作品的韻律表達、節奏表達、情感表達，都是通過點的變化取得的。再說線，線的利用是服裝設計中總要的工具。線是服裝兩個面之間的紐帶，線的貫穿才使得服裝成為一個整體。服裝的結構、造型、裝飾、形體都需要線來完成。一件服裝設計作品，想要有形態美感、獨特風格，都是通過線來變現、創造的。一件服裝的程度，在于它對人體美的展現。美術教育當中線形藝術對于服裝展現的美發揮著作用。線形藝術，對于服裝空間、服裝風格產生影響。無數點的集合和線的延伸便產生了面。充分的、有效地的把握好點線之間藝術性，最終才能完成服裝設計的主導，也就是面。
3總結
通過此文我們探究了服裝設計中蘊含的美術教育，充分了解美術教育在服裝設計中的應用。體現了，美術教育對于服裝設計的重要性。服裝設計是對空間形態、面料質地以及變化規律的一種表達，具有藝術性。如果在服裝設計當中缺少了對美術教育的運用，那么對于服裝的自然結構、服裝結構、時尚元素、輪廓造型的表達都會造成影響，使設計作品不夠完整，沒有表達力、創造力，將嚴重限制服裝設計的思維。從而探究服裝設計中的美術教育是有必要的。
作者：張天逸 單位：長江大學
服裝畢業論文:手工印花技術用于服裝設計論文
一、服裝設計中手工印花技術的應用
1.作為服裝特色而存在
當今社會的潮流服飾充分體現了其獨特之處，每一款服飾都是設計者的心血，是對潮流的貢獻，是對潮流的充分解讀。將手工印花技術應用于現代服裝設計中，最重要的一點就是要體現服裝特色，展現服裝的獨特風格。將手工印花技術應用于現代服裝設計中，應注重服裝設計的簡單化，不得出現過多的裝飾品，只為將人們的吸引力集中在手工印花圖案上，突出圖案的存在感，易于被人們發現。一般情況下，如果說一套服裝上的圖案是純手工制作的，這樣的產品都價格不菲，是服裝中最品質的產品。這樣會充分突出服裝的特色所在，也容易吸引顧客的眼光，贏得高銷量。另外，人們的欣賞水平也不斷提高，更注重服裝的文化價值和藝術表現，而手工印花在服裝設計中的應用正體現了這一點。
2.作為裝飾工具而存在
手工印花也可作為一種裝飾性的工具，充分體現服裝的藝術美。服裝設計中手工印花技術的應用，應當與其他技藝進行結合，實現對服裝的整體設計，注重各種技藝運用的協調性和組合型。色彩、版型、圖案等都是構成服裝必不可少的元素，其中色彩和款式是人們最為關注的話題。當今時裝的多樣化，大都存在色彩與款式的區別，一種面料會產生各式各樣的款式和不同的色彩。因此，實現服裝設計的多樣性，就取決于手工印花技術。它對服裝的款式、版型、顏色產生了很大的影響，對服裝發揮其裝飾性的作用，是服裝設計的關鍵環節。
3.手工印花決定于面料
為了提高服裝設計中手工印花的質量，重視對手工印花花紋的展現，必須選擇平底的面料，而且要求面料的吸附性要高，尤其是手工轉移印花，對面料吸附性的要求更高。在進行手工轉移印花時，應注意使用白色或色彩相對較淺的平底面料，同時根據面料的柔軟度和彈性來設計印花工序，以保障不會出現印花變形的狀況。針對這種情況，在服裝設計中運用手工印花時，都會采用比較細的條文或小點來實現對服裝的設計。由此可知，服裝面料對手工印花技術的重要性，也是決定印花效果的關鍵，是服裝設計中使用手工印花技術應注意的重要問題。
二、結語
通過對傳統手工印花技術的了解，將傳統技藝與現代時尚緊密結合，是服裝設計的創新與進步。在部分服裝設計中的圖案、顏色、紋路、版型等都運用了手工印花技術，這是尊重中國傳統文化的重要體現。通過對印花圖案、網架、漿料、烘干以及污漬的處理方法等工序的了解，反映出了手工印花技術的復雜性和嚴謹性，是中國傳統技藝的代表，將手工印花技術應用于服裝設計中，是對文化的利用，是古今文化相互融合的重要體現。
作者：雷興武 單位：江蘇省蘇州市職業大學
后現代主義服裝設計論文
1．后現代主義服裝設計的原則
1.1服裝造型的原則
服裝造型主要表現在點、線、面的合理運用、搭配上，然而人體是一個立體，他活動于空間之中，因此后現代主義服裝造型設計，借助人體與服裝材料在活動空間中的重新組合，從而設計出別出心裁的新形象。服裝設計是顏色、款式、材料三者的結合，是服裝和人體的有機結合。服裝造型的設計原則，即結合線條的形態與特性，按照一定的原則與規律而進行的線條造型設計，以此來更好的呈現服裝的外部的輪廓與造型。外部輪廓是十分重要的，外部輪廓決定了整個服裝的整體造型，而內部結構線又決定了服裝的空間體積與人體的輪廓合適程度，同時還與色彩的組合和服裝所選擇的材料運用也有一定的關系。后現代服裝設計造型中線條變化較大，其核心在于借助于后現代設計的理念改變線條在服裝造型中所呈現出來的形狀、空間、體積。
1.2服裝色彩的原則
色彩是吸引消費者的最重要的要素，所以服裝色彩的選擇是十分重要的。而現今隨著科技的發展，在服裝設計中可以選擇更多的色彩。色彩的代培是服裝穿著好看與否的重要環節，同時它還受著時尚、潮流的風向，社會文化因素等等的影響。當然，色彩的搭配與選擇還要遵循一定啊規律和原則。然后后現代造型服裝設計拋棄了傳統的方式，為了體現出鮮明的個性，往往會摒棄同性調和、主調調和、對比調和等搭配的原則，創新的調和出一些色彩殘缺、搭配瑕疵等，為了強調自己的個性和對的反叛等思想。
1.3圖形裝飾的原則
后現代主義服裝設計的另一個重要的原則是強調圖形的裝飾設計。它是借助著面料花色與圖形的變換來體現不同的民族特色的后現代風格。在選擇不同的圖形裝飾的時候要根據設計時所參考的不同地區的服裝文化風格來選擇，要選擇所選地區比較有代表性的服飾來作為參考，通過觀察來發現當地服飾文化的特點，把這些特點融入到自己的設計中去。通過獨特的設計和不同的工藝制作來讓服裝設計更加錦上添花。
1.4材料構成的原則
材料是設計的基礎。服裝設計者必須根據科學與藝術的眼光來對服裝所使用的材料進行選擇。先從科學的角度來講，應對服裝材料的纖維形態、性能、組成成分等進行分類處理。然后是從藝術的角度來講，通過材料的外觀色彩、肌理狀態、顏色的比較來對材料進行分類。
2.結語
本文對后現代主義理念的定義、后現代主義服裝設計的風格等做了簡要的分析。服裝設計師可以對本文的觀點進行參考，把后現代主義理念更好的融入服裝設計中去.
作者：李際 單位：吉林藝術學院設計學院
服裝畢業論文:影像技術創新服裝設計論文
一、服裝領域中影像技術的應用現狀
（一）圖片與數字影像
2011年春夏倫敦女裝秀上，設計師瑪麗?卡特蘭佐將影像圖片運用在時裝上的設計引起一片呼聲。她是采用建筑或擺設的照片，將相結合的面料與圖片經過處理后形成三維立體時裝。兩年后，推出迷彩單品的品牌邁克高仕（MichaelKors），用傳統印花技術制作了經過變形的迷彩圖案面料，從而使服裝款式和圖案上都有更豐富變化。另外，珍貴資料和夢幻場景對時尚展覽固然重要，但數字影像技術在東京舉辦“永恒的繆斯”時尚展上發揮了其獨特效果，繆斯們的無窮魅力使觀眾心悅誠服。
（二）全息影像技術
帶有科技感的全息影像技術以創新精神將數字科技帶入時尚圈。2011年，全息影像技術的概念被Burberry品牌植入時尚后，全息影像技術“排山倒?！背霈F在ChristopherKane的2013年春夏秀場上，溫婉的服裝色彩在模特身上體現得淋漓盡致。早已人盡皆知的全息裝是很多人難以駕馭的一種服飾，可是在歐洲某音樂頒獎典禮上“怪咖女王”LadyGaga卻勇于挑戰那套全息裙裝，為時尚“獻身”。
（三）影像技術與傳統工藝
設計師們在服裝款式的設計上，也逐漸運用了影像和傳統制作工藝相結合的繪制手法。設計師為了能夠即時、便利、直觀地獲取信息，帶給客戶有如虛擬現實動態穿著效果的感受，紛紛用傳統影像繪制技術來繪制服裝設計初稿，在繪制過程中可以對服裝款式里的設計要點作以不斷的重復使用。這也滿足了服裝設計師不斷變化的設計思維和服裝最終感官效果，從而對服裝款式、整體風格等方面彰顯設計的精髓。
二、影像技術在服裝設計中的應用研究
（一）影像技術的跨界研究
將圖像打印在布料上的這種技術興起以后，走在前列的荷蘭、奧地利、日本和美國，由于技術尚不夠成熟，一時未能推廣，國內現階段也只限于通過紡織品轉印這種技術來完成。在此基礎上，將其與170多年前“利用了一個黑暗的屋子的一堵墻上的孔，將外面的景物投射到了平面上”的這種傳統拍攝照片方式相結合，將會在服裝領域中開創全新的影像技術模式。
（二）服裝面料研究
相紙是最為傳統的顯影材質。在服裝設計中面料就相當于相紙一樣，屬于影像技術的根基。根據質地均勻且不易變形的纖維紙基、增加潔白度的薄層氧化鋇、②阻止沖洗相紙時化學液體進入紙基的樹脂層、感光乳劑層以及相紙表面保護層的這五層相紙構造的原理，選擇能夠承載影像技術實施的面料就顯得極為重要。依據市場考察以及對面料的特殊要求，材質的選用應具備以下特性：
1.經緯紗線細密，布面上沒有纖維過于稀疏造成的洞眼（窟窿多的面料會造成化學藥劑的滲漏，不適合制作）。
2.布面平整，帶有清晰的粗紋理肌理，紡織過程中由于接線過多造成的線頭疙瘩越少越好。
3.具有高純度的面料材質，且纖維含量越高，變形程度越小。
4.酸堿度適中，在面料生產過程中，會用到各種化學物質加以漂洗等，如果化學物質殘留過度，就會導致酸性或堿性過高，會使藥劑在保存過程中的損毀加速。
5.色澤自然，在新型面料完成之前必然會涂刷底料，所以材質本身的顏色應對顯影的影響不大。在選購過程中，好不采用過分白或顏色不自然的面料，很可能是加工過程不規范導致化學試劑使用過度造成的結果。
（三）工藝流程研究
用現代與傳統暗房工藝的流程在面料上“拍攝”的畫面，讓人們大為贊嘆。首先是將新型面料“曝光”，形成看不到的影像或“潛影”。再于黑暗中將不同的顯影藥品涂抹于面料上，使其在普通光線下持久顯示更真實的影像。然后去除上面沒有感光的乳劑后，進行清洗和干燥。是印相即有圖案的面料裝在立式投影機中，用放大鏡頭在新型布料上形成影像。因面料顏色、材質不同的特性，制出的成衣主要有兩大區別。淺色面料可按正常工藝流程進行，然而深色面料因有易變色的局限性，所以，在最終印相的過程中放張可以反復使用的隔離紙，成像后取出即可。
三、影像技術在服裝設計中的創新性
在影像技術迅猛發展更新的今天，把傳統工藝保留并延續在影像技術的基礎上，采用與之前不同的成像載體和新興的影像技術相結合方式運用在服裝領域中，將會呈現一個全新的影像視覺效果。
（一）多元化的技術手段
隨著保留傳統工藝并延續影像手法的技術革新，影像質量等方面都有顯著的提升。它解決了制作工藝粗劣、對小批量個性化服裝的競爭力不足的問題。同時，滿足了人們對服裝帶有獨具一格特性的需求。也可以在質地松軟的皮革、無機物或變化多端、成分復雜的有機物上顯影。技術的完善對材質有了更多更好的兼容。
（二）新穎的顯影材質
一是新型面料的生產解決了傳統影像技術只適用于表層是聚酯纖維及棉質含量極高衣服的現象。這不僅可以對化纖服裝進行“拍攝”成像，還可選用亞麻布、滌綸等材質的面料服裝。其次，不會出現類似用專用打印機經過高溫熨壓后顏色會發生變化的情況，如白色會變黃。制作完成后深色面料品質穩定，藥劑與纖維融合會使圖樣的色澤與原來相同。再次，增加了布料的通氣性和柔軟程度，延長了使用壽命。，既提高了圖案的色彩真實性，又使韌性更強，并富有強烈的層次感，在一定程度上解決了因橫向拉扯導致圖案出現小細紋的可能性。
（三）完善的工藝流程
市面上常見的紡織品轉印技術工藝流程主要按照深、淺色面料分兩大類型，一般采用含有膠質的轉印紙或特殊升華材料生產服裝。但現代與傳統暗房的制作流程大大克服了國內印刷設備缺陷的問題，例如顏色多了不會化色，細線變粗、漏色等現象均可較大程度地避免出現，另外在制作過程中不會出現藍點、紅點等問題，材質本身有紋理也能夠有清晰的人物類、風景類等細膩圖樣出現。
（四）獨特的顯影效果
照片沖洗后即為固有的影像，而面料上顯影效果是隨材質的軟硬程度或曝光時間長短變化。若整件衣服中從衣身到袖口部分的柔軟程度逐漸遞增，在制作過程中曝光時間也較短，則圖樣會出現漸變的效果。在定影過程中面料發生平面轉動也能達到如幻影般的不清晰圖案?；蛘撸筛鶕袌鲂枨蠛蛡€人喜好量身定制不同圖案效果的新型面料，從而裁剪出各種廓形的個性化服裝。經過以上的分析及考量，在傳統影像技術基礎上的創新是通過進一步對影像技術、面料材質等方面的探索與研究。新型布料的紋理賦予服裝的深度和立體感是普通紙張無法實現的。嘗試投射影像在布料上經過“曝光”后顯影成像，最終根據不同的服裝設計手法進一步完善裁剪，這就像一件珍貴的原創藝術品。
四、結語
傳統與數字相結合的影像技術對服裝設計的創新有著不可小覷的份量，其多方位的滲透并改變人們的生活。用不同形態影像設計出的服裝把時尚信息輸送的更為和廣泛，是未來生活中每個人都能接觸的一種服裝表達方式，從而影響我們的生活乃至服裝發展趨勢。
作者：何牧
