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人物形象設計論文:動畫人物形象設計論文
一、《大圣歸來》人物形象設計的夸張與變形
與真人電影更為傾向客觀而真實地反映人物形象的外觀、比例和特征等不同，動畫人物形象并非不追求真實和原型，而是會對形象進行一定的變異與虛構，在保留原有形象的一些特征之外，根據人的想象加入其他元素，讓人物展現出于現實中的人物形象不一樣的地方。一來是能夠更好地吸引觀眾的注意，二來是能凸顯出動畫的虛構性，為整部影片增添審美情趣。例如對瞳孔的放大。在《大圣歸來》中，令觀眾感到較為小巧可愛的角色主要有三個，即土地公公、傻丫頭以及主人公江流兒。而后兩者出現的次數較多。從心理學的角度來看，當人物的瞳孔大于平均值時，這張臉會被認為是更美的。江流兒與傻丫頭作為兒童，本身眼睛所占全臉的比例就要高于成人，因此他們的瞳孔均被放大了，以凸顯人物的天真可愛。而從動畫的角度來看，眼睛是人物心靈的窗戶，動畫由于受技術所限，本身已經犧牲了一部分人物微表情傳情達意的功能，放大后的瞳孔能夠更為明晰地表示出人物細膩而復雜的情感。如江流兒在初次認識齊天大圣孫悟空時激動的眼神，就是依靠瞳孔中的眼波流轉來表現的，而江流兒在被山妖追趕時的驚恐也是憑借瞳孔的收縮來傳達給觀眾的。同時，明亮的大眼也從一個側面表達了江流兒這一角色的開朗、活潑以及堅強而純凈的內心。除卻靜態形象之外，《大圣歸來》中對人物的動態造型設計也用了夸張的元素，如在孫悟空變身之際，堅硬的磐石化為了他的盔甲，背后延展開一條烈火熊熊的披風等，既用外在形象的改變表達了孫悟空法力的回歸，同時也渲染了他在江流兒死后的極度憤怒之情。
二、《大圣歸來》人物形象設計的符號化
在絕大多數的動畫片中，都會對一些形象進行幾何化與概念化的簡略，使得原本復雜的形象變得簡潔、抽象而明快，基本上相當于簡單的符號。如《大圣歸來》中的混沌所設下的黑店中的老板娘，老板娘的發型由簡單的環形與曲線組成，顯然是對《天書奇譚》中的狐貍精形象的一種模仿。環形發髻是對唐型的一種還原，作為一個鄉野小店的主人，又值大多數人都在休息的夜間，老板娘顯然也不可能擁有過于復雜的發型和頭飾。而兩綹卷曲的下垂頭發在沒有燙發技術的古代是很難出現的，這里則體現的是老板娘的妖冶艷麗，能夠豬八戒的一面，對于中國觀眾而言，中長發的大波浪卷并非出自中國傳統審美標準，而是西風東漸的產物，西式燙發一度被認為是時髦華貴、妝容濃艷的象征。從整體角色群給人的觀感上來看，老板娘作為一個配角，她的形象設計并不復雜，與其他人物的形象是較為統一的，這一點相較于1999年上海美術制片廠的《寶蓮燈》而言就是一個進步(《寶蓮燈》中的配角孫悟空與土地公公的形象設計稍顯復雜，且由于過于強調對配音演員原型的還原，人物與人物之間的形象缺乏一定的關聯性)。同時，動畫片中還有一些重復出現的意象，也構成了影片的符號，對觀眾起到了一種過目不忘的效果。人物的“手”在影片之中是一個十分重要的符號，影片中較大的反面人物混沌的手、孫悟空的手和江流兒的手都被特別強調?；煦绲氖执碇鴼⒙?，而孫悟空在變身之后，電影用特寫對準孫悟空的五指，跟隨這只手從耳朵之中抽出金光閃閃的、重13600斤的如意金箍棒，憑借這把武器，孫悟空的手便可以在起落之間令天地改色。無論是混沌的手，還是孫悟空的手，都代表了一種暴力。而電影所強調的是另外兩種手，這兩種手都徹底地改變了主人公孫悟空的命運。首先是如來佛祖的手，將孫悟空鎮壓在五行山下剝奪了他長達500年的自由;而當孫悟空為自己的無力而倍感痛苦、沉入冰涼徹骨的深海之中時，江流兒怯弱地將他小小的手掌貼在冰面，正是這一只溫暖的小手像一道光般驅散了黑暗，將孫悟空積攢了多年的冷酷驅散，從此真正馴服了這只頑猴。而在江流兒被壓在山石之中垂死之際，電影中安排的是孫悟空的大手握住了江流兒無力的小手?！洞笫w來》希望通過對手的強調來暗示孫悟空真正掙脫佛祖的枷鎖并不是依靠打破佛祖對他的封印，而是依靠他對江流兒這種正義感的認同，當他與江流兒的手接觸的一剎那，他真正實現了精神上的蛻變，能夠繼承江流兒的遺愿與包括混沌在內的邪惡戰斗到底，這才是“大圣歸來”的題中之義。
三、《大圣歸來》人物形象設計的萌化
隨著動畫(A)、漫畫(C)、游戲(G)這三個略有區別又有聯系的行業之間不斷地進行融合與彼此影響，產生了一種又被稱為“ACG文化”的動漫文化，并且這種文化迅速普及到了多個國家之中。ACG文化中有較為獨特的行為方式與語言習慣，其中“萌”便是由日本傳入的一個概念，可以被視作出自于日文中的“燃え”(因很容易在日語中誤打為“萌え”而被將錯就錯以“萌”傳入中國)，是日系商業動畫(也就是anime)中最為重要的詞匯之一。本意是指因為對某個動畫人物形象過于喜愛而產生了一種如燃燒的不可控制的狀態，后來引申為形容一個形象的極為可愛。在動畫片之中，盡管人們的審美趣味不盡相同，但在長期的共同審美活動中，早已形成了一套相對固定的審美經驗和思維定勢。例如在迪士尼的動畫長片之中，正面人物的女性角色形象往往都有著明亮嫵媚的大眼睛，男性形象則往往身材高大，五官英俊端正，而反面人物形象則或是駝背，或是鷹鉤鼻、尖下巴等，這些都可以視作在人物形象設計上的一種指導原則。而如何將人物塑造得更為可愛，更容易獲得觀眾的好感，也是具有一定原則的。對于非人角色來說，最重要的是將其“擬人化”，如《賽車總動員》中的汽車、《冰雪奇緣》中的雪寶等。而對于人物形象的處理則就稍微復雜一些，《大圣歸來》中需要進行萌化處理的主要是人物角色。以孫悟空這一角色為例，對于孫悟空的素質，不能單純強調對原著的尊重。在《西游記》的原著之中，孫悟空實際上是一個只有四尺身長的大圣形象，小說之中甚至直接稱其為“猢猻”。對于有著強烈志怪意味的原著而言，這樣的設定是不足為奇的，何況在小說之中，盡管孫悟空擁有強大的法力，但無論就名分或事實相處模式來看，他始終都是高居于白馬之上的唐僧的下級。然而對于中國觀眾來說，基本上都已經接受了1986年由六小齡童所飾演的、擁有成年人身高的孫悟空形象。同時，在《大圣歸來》之中，盡管孫悟空度過了一段消沉而迷茫的日子，然而他百折不撓和重情重義的英雄本質并沒有改變，孫悟空與年幼的小江流兒的關系是一種亦父亦兄的關系，因此孫悟空的形象被設計為身高體長，這樣才能夠對江流兒體現出一種充分的照顧和保護感。但孫悟空的身材又非健美的、勻稱的，那樣會損害人物的萌屬性設計。孫悟空呈現一種上身長、手臂粗壯、下身短、一雙大腳的形象，一方面，這樣的設計符合孫悟空的猴子身份;另一方面，人物整體腰線的下降在減少了健美感的同時，又使得整個角色更為可愛，這樣的形象設計原則在《貓和老鼠》《熊出沒》等動畫片中都是極為常見的，同時還能在孫悟空這一角色已經失去了“火眼金睛”“身如玄鐵”等代表性的形象特征只剩下赤手空拳的功夫時，突出他打斗時的手部動作?！洞笫w來》的成功離不開劇情上的流暢活潑，能夠打動人心，在安排笑點的同時也有催人淚下的情節，同時也有的視覺效果，更重要的是，在人物形象的設計上，《大圣歸來》的人物形象個性鮮明，正面人物頗具一定的親和力，人物群像也較為統一和諧?！洞笫w來》真正實現了大圣以及他的伙伴們的“歸來”，給絕大多數的觀眾還原了一個他們最想要、最難忘的英雄人物。
作者：谷冰 單位：沈陽職業技術學院
人物形象設計論文:人物形象設計論文
一、服裝造型表現形式及視覺效果
造型上，運用了淡粉色、淡黃色、粉綠色等，使視覺效果更加柔美，也更具表現感染力。在圖案設計上，也在表現手法上加入了很多時尚元素。其實無論怎么變，都有精髓的“根”在。即使加入了很多創新的東西，也會追根溯源地找到那個中華設計元素的“根”。在男版和女版的服裝顏色以及款式細節的設計上，男版的服裝要長一些，并且男演員的脖子長，對應的領高要高一些，而且要把脖子的地方護得嚴一點，所以給人的視覺印象是比較嚴謹的。女版的服裝要小巧玲瓏一些，有些款式和層次也要相應而變，如領子的變化雖然小，但內容細節上的曲線變化很大。這次戲曲最美的是色彩，男版色彩用的是濃艷的，女伶版用的是水一樣的淡彩的，款式有相同的，也有些細節是不一樣的。男版的色彩更加飽和，多數運用進口面料，有的衣服甚至做了三四層，一層紗、一層提花面料，還有一層紗在里面襯著，它的表現形式會在燈光的幫助下顯得非常豐富，舞臺的張力會很強。女版中的服裝外面都是白色的，外面一層白紗，里面透一層水清色，然后把刺繡放在里層，裝飾點綴又在外層。傳統昆曲表演形式并沒有兩種版本，而這次的“男旦”表現創新形式非常好，這部戲也是對“男旦”的一次深入挖掘。而女版的設計也是在原有的形式中去變。
二、妝面、發型造型表現形式及視覺效果
該劇目的化妝造型設計是毛戈平老師親自操刀，在妝面設計上要根據角色人物的性格和情緒相配合，演員的整體妝面色彩以及細節都要跟人物內心世界和諧，幫助觀眾理解這個人物。角色表現相思之苦的時候運用比較黯淡、蒼白的色系；而內心愉悅的時候的色彩則運用比較明快、鮮亮的設計。內心狀態同時在發型設計表現上也要充分體現。發型的設計細節都是跟這個人物相關的。有些東西可以變，而有些東西不可以變，在變的時候一定要追隨人物性格本身的“根”。僅“額妝”這一用真發盤繞而成，后求簡便而效果用假發代替的頭部化妝造型設計中，女版的“額妝”設計就多達6-8款。發型的頭飾設計運用了反射光線強烈的鉆飾強調表現力，相對于傳統昆曲中人物角色的發型設計，發飾更具有華麗感、絢麗感。與服裝的細節配飾材質呼應，整體表現相得益彰。妝面方面也是以時尚、唯美的風格重新演繹，在這次劇作造型設計中有30多個造型設計，不僅吸收了昆曲傳統元素，在色彩、化妝技巧、發飾材質等方面都進行了探索式的改良?！稇z香伴》的造型設計作品是把傳統文化濃縮、提煉、發揮到一種帶有時代特色的新東方美學的巔峰之作。
三、結語
《憐香伴》劇目演出，可以說是古典文化和時尚藝術的碰撞，這次創新讓昆曲呈現出新時代的時尚風采。改革追求的根本是將昆曲這種藝術形式在繼承傳統的基礎上有所發展，走向現代，讓現代的觀眾能夠接受古典藝術。該劇目人物形象設計的創新是配合經典的昆曲唯美唱腔、表演、故事情節將整體感推向一個。從戲曲和時尚結合到一種文化的高度來說，才是真正地幫助中國傳統戲曲做宣傳，增加它的影響力，使這種世界人類非物質文化遺產被更多人熟知，也能更好地保護延續下去。
作者：高月 單位：撫順職業技術學院
人物形象設計論文:廣告產業創意性人物形象設計論文
一、廣告產業中的創意性內涵
（1）人物形象創意的獨創特點。
在廣告產業中，人物形象的設計具有獨創性的特點，在進行人物形象設計時不能默守陳規，要善于需找和發現人物形象中的新的因素，獨辟蹊徑，找尋近期穎的表現方式。一般說來，獨創性的人物廣告創意具有新奇的、動人的藝術效果，能夠較大限度的激發人們的興趣，使受眾對于廣告中的產品留下深刻的印象，實現廣告的媒介宣傳作用。
（2）人物形象創意的實效功能。
除了獨創特點，廣告產業中的人物形象還具有實效性強的原則。廣告中的人物形象是人們最容易接受的一種廣告要素。人物形象與其他廣告形象相比，具有傳達廣告信息上的高效率性，這種高效率促使人物形象廣告更容易被受眾所接受和理解。如某保險廣告，就邀請某位NBA球星拍攝，從主人公呱呱落地，歷經童真無邪的小學、情竇初開的中學、求知欲濃厚大學，再到學業完成后主人公參加國際級籃球比賽，無論是取得冠軍還是在比賽中受傷的所有過程中，某保險一直伴隨著他。這個廣告的主題是“陪伴”，以“生命、生活、成長”為內容，這樣的廣告使人們對于保險不再抵觸。這樣一些廣告主題具有濃厚的溫情，受眾很容易對這種廣告產生共鳴，增強廣告的實效性。
二、人物形象設計對于廣告創意的表現作用
由上文可知，廣告產業中的人物形象具有獨創特點和實效功能，在進行人物形象設計的時候要循序一些規律，注重人物形象的表現性和審美性；突出人物形象的個性化和典型性；抒發人物形象的情感性。人物形象在廣告設計中的作用，正是通過這些規律表現出來的。
1.人物形象的表現力和廣告的審美性
在所有的廣告素材中，人物形象是具表現力的一種。廣告的主題與廣告中人物形象的表現是一種辯證的關系，廣告主題限定了人物形象的表現，人物形象的表現在主題限定的范圍內突破主題。人物形象的表現在服從主題的前提下表達主題，烘托廣告的整體藝術氛圍。在廣告人物形象的設計中，人物形象的細節要素，比如人物表情、動態要配合廣告畫面的結構；人物的目光、姿勢和微笑要與整體的廣告氛圍契合。天然的美麗是具有表現力的廣告要素，廣告中的人物形象具有審美性的特點。愛美、欣賞美是人的天性，好的廣告人物形象能夠給人帶來陽光、健康、美好的視覺享受，讓受眾在現實與虛幻中間找到平衡點，增強廣告的創意性。
2.人物形象的個性化和典型性
除了表現力和審美性，廣告人物形象設計的創意性特點還要求人物形象的個性化和典型性。廣告人物形象來源于生活，又高于生活，是對現實生活中人物形象的發掘、提煉、升華，典型性特點是廣告人物形象區別于現實人物形象的特點。比如益達口香糖的廣告，用“酸、甜、苦、辣”四種味道解讀生活中的愛情所面臨的多樣的復雜狀況，一對年輕的戀人是生活中所有戀愛中人的代表。廣告中的愛情最終以收場，那么生活中的愛情呢，不會全如廣告中的愛情以美好作為結局。廣告的主題就是對生活中不可求不可得的所有美好與美滿的訴求。
3.人物形象的情感性表達作用
廣告人物形象的表現力、審美性、個性化、典型性更多的是對于廣告人物形象外在形式的要求，而人物形象的情感性要求卻是人物形象最為動人的部分。對于受眾來說，“情感”是廣告中最動人的要素。在設計中，突出人物的情感性能獲得很好的效果，如某個電磁爐廣告，開始是主人公小的時候，母親用簡陋的農村爐火為他做飯，接下來是主人公長大后，要為媽媽選擇一種最為方便的煮飯器具，接著推出某某電磁爐的廣告詞。這個廣告會使觀看廣告的人在廣告的播放的瞬間回憶自己的母親，感受人世間最為醇厚的母愛。這種廣告從消費者的感情入手，能取得意想不到的動人效果。人物形象在所有廣告形象中的優勢就是人物形象長于對情感、溫情的表現。人物形象是寫實的存在，可以把抽象的“人的感情”淋漓盡致的表達。情感是溝通廣告產品和受眾的最為便捷的渠道。
作者：許陽 劉曉陽 單位：大連工業大學服裝學院
人物形象設計論文:文學意境人物形象設計論文
一、人物形象設計專業教育與現實主義
文學思想就是關于文學的觀點和看法，是對文學的理性認識，比如對文學本質、功能、起源和創作原則等方面的認識都是文學思想的問題。文學和人物形象設計都是藝術形態或者審美形態，只不過二者借助的媒介不同，文學是通過語言來建構美，而人物形象設計是通過活的人體的裝飾（發型裝飾、妝型設計和服飾設計）來展現美。從它們所借助的媒介可以看出，文學更抽象一些，人物形象設計更現實具體一些。但無論怎么說，二者在本質上都是屬于藝術審美形態，它們在一些基本問題的看法上是可以打通的。人物形象設計既然是審美性的實踐，那這個專業就必須樹立一個基本的教育理念：追求美塑造美是它的最終目的。第二，人物形象設計專業教育必須面對市場實際。這個專業的教育一般是為舞臺、影視和現實生活中的人物形象設計提供專門性的人才，充分研究當前的市場，考察舞臺、影視和現實生活人物形象設計的審美趨勢是教育的一個重要任務。人物形象設計教育從市場出發，才能做到有的放矢，使學校教育與社會生活保持同步發展的態勢，但也要避免被市場這個現實牽著鼻子走；第三，人物形象設計專業教育必須面對個人的實際。每個人的身體外形特征、身份地位和文化修養是不同的，人物形象設計專業教育必須教會學生一個重要的原則就是量體裁衣，要在具體的設計中充分研究個人的這些不同，才能做到從個人的具體實際出發，通過外在形象描繪觸及到他的內在精神風貌，因為“在塑造人物形象的過程中，對人物的內在體驗或內部環境的描繪是更具有決定性的手段，而對人物內在生活體驗的描繪便是對人物的｀智慧風貌’的描繪?！?
二、人物形象設計專業教育的品質提高與文學意境
有人在評價中國當代的藝術設計時說：這種過度盲目和自我的失去，最集中地體現在片面強調突出設計的視覺化等形式因素的追求上。，片面追求形式因素的確是現代藝術設計占領市場的一種方法，但這個追求本身是背離藝術設計宗旨的。作為藝術設計的分支學科人物形象設計也存在這種趨勢，雖然人物形象設計是為現實的工作和生活服務，但它的內容絕不僅僅包括外在形式，如服飾、化妝、發型等，并且應該也包括內在性格的外在表現，如氣質、舉止、談吐、生活習慣等等。從這一高度出發的形象設計，化妝師或服裝設計師就要通過對主體原有的不完善形象進行改造或重新構建，來達到有利于主體的目的，傳達主體的內在個性心理和精神要求。因而，真正的人物形象設計的目的是為了用品質的外表展現個人內涵，需要深入了解人類群體共性中的個性化元素。作為一種以活的人體為對象的藝術設計，不僅僅是現實性的運用，還有注意通過體型、妝面和服裝款式的設計傳達這些具象后面所隱藏的具有美學意味的個性心理和文化品位。也就是說人物形象設計要“充分考慮了人的精神需求———其中包含審美、功能、價值等一切相關因素，我們可稱此為藝術設計?！蔽膶W意境是中國文學的較高審美形態，與西方的文學典型相對應，指“創作主體以內心營造的情景交融的意象為基礎，能表征作者對宇宙人生萬象的體驗，又能喚起讀者無限情思和豐富想象的藝術審美世界。”文學意境的實質在于通過營造具體的意象來傳達隱藏在意象背后的東西，在文學理論中把它稱之為象外之象或者象外之味。
三、人物形象設計專業教育與文學人物形象
人物形象設計專業教育與文學最直接的交叉點就是二者都涉及人物形象的問題，不同之處在于，前者是現實中的人，后者是文學作品中的人。舞臺和影視劇中的人物形象的化妝本身就是人物形象設計專業的重要內容，而舞臺和影視劇中的人物形象的化妝則必須根據它們的文學劇本或者小說中所塑造的人物形象，通過演員表現出來，“演員塑造人物通常是在導演指導下，對劇作者用文學手段刻畫的人物形象通過自身形體表情語言進行二度創作，演繹成直觀生動且鮮活具體的舞臺或銀幕形象，使劇中人物從劇本中立體地走出來，讓觀眾們更親近、更有內涵地理解人物和把握人物，從而認識社會、領悟人生真諦?！?
作者：延宇馨 單位：山東藝術學院
人物形象設計論文:專業教育人物形象設計論文
一、人物形象設計專業教育與現實主義
文學思想就是關于文學的觀點和看法，是對文學的理性認識，比如對文學本質、功能、起源和創作原則等方面的認識都是文學思想的問題。文學和人物形象設計都是藝術形態或者審美形態，只不過二者借助的媒介不同，文學是通過語言來建構美，而人物形象設計是通過活的人體的裝飾（發型裝飾、妝型設計和服飾設計）來展現美。從它們所借助的媒介可以看出，文學更抽象一些，人物形象設計更現實具體一些。但無論怎么說，二者在本質上都是屬于藝術審美形態，它們在一些基本問題的看法上是可以打通的。人物形象設計既然是審美性的實踐，那這個專業就必須樹立一個基本的教育理念：追求美塑造美是它的最終目的。第二，人物形象設計專業教育必須面對市場實際。這個專業的教育一般是為舞臺、影視和現實生活中的人物形象設計提供專門性的人才，充分研究當前的市場，考察舞臺、影視和現實生活人物形象設計的審美趨勢是教育的一個重要任務。人物形象設計教育從市場出發，才能做到有的放矢，使學校教育與社會生活保持同步發展的態勢，但也要避免被市場這個現實牽著鼻子走；第三，人物形象設計專業教育必須面對個人的實際。每個人的身體外形特征、身份地位和文化修養是不同的，人物形象設計專業教育必須教會學生一個重要的原則就是量體裁衣，要在具體的設計中充分研究個人的這些不同，才能做到從個人的具體實際出發，通過外在形象描繪觸及到他的內在精神風貌，因為“在塑造人物形象的過程中，對人物的內在體驗或內部環境的描繪是更具有決定性的手段，而對人物內在生活體驗的描繪便是對人物的｀智慧風貌’的描繪?！?
二、人物形象設計專業教育的品質提高與文學意境
有人在評價中國當代的藝術設計時說：這種過度盲目和自我的失去，最集中地體現在片面強調突出設計的視覺化等形式因素的追求上。，片面追求形式因素的確是現代藝術設計占領市場的一種方法，但這個追求本身是背離藝術設計宗旨的。作為藝術設計的分支學科人物形象設計也存在這種趨勢，雖然人物形象設計是為現實的工作和生活服務，但它的內容絕不僅僅包括外在形式，如服飾、化妝、發型等，并且應該也包括內在性格的外在表現，如氣質、舉止、談吐、生活習慣等等。從這一高度出發的形象設計，化妝師或服裝設計師就要通過對主體原有的不完善形象進行改造或重新構建，來達到有利于主體的目的，傳達主體的內在個性心理和精神要求。因而，真正的人物形象設計的目的是為了用品質的外表展現個人內涵，需要深入了解人類群體共性中的個性化元素。作為一種以活的人體為對象的藝術設計，不僅僅是現實性的運用，還有注意通過體型、妝面和服裝款式的設計傳達這些具象后面所隱藏的具有美學意味的個性心理和文化品位。也就是說人物形象設計要“充分考慮了人的精神需求———其中包含審美、功能、價值等一切相關因素，我們可稱此為藝術設計?！蔽膶W意境是中國文學的較高審美形態，與西方的文學典型相對應，指“創作主體以內心營造的情景交融的意象為基礎，能表征作者對宇宙人生萬象的體驗，又能喚起讀者無限情思和豐富想象的藝術審美世界?！蔽膶W意境的實質在于通過營造具體的意象來傳達隱藏在意象背后的東西，在文學理論中把它稱之為象外之象或者象外之味。
三、人物形象設計專業教育與文學人物形象
人物形象設計專業教育與文學最直接的交叉點就是二者都涉及人物形象的問題，不同之處在于，前者是現實中的人，后者是文學作品中的人。舞臺和影視劇中的人物形象的化妝本身就是人物形象設計專業的重要內容，而舞臺和影視劇中的人物形象的化妝則必須根據它們的文學劇本或者小說中所塑造的人物形象，通過演員表現出來，“演員塑造人物通常是在導演指導下，對劇作者用文學手段刻畫的人物形象通過自身形體表情語言進行二度創作，演繹成直觀生動且鮮活具體的舞臺或銀幕形象，使劇中人物從劇本中立體地走出來，讓觀眾們更親近、更有內涵地理解人物和把握人物，從而認識社會、領悟人生真諦?！?
作者：延宇馨 單位：山東藝術學院
人物形象設計論文:平面構成人物形象設計論文
一、構成在發型設計中的運用
（一）平面構成的運用
平面構成在發型設計中的運用主要通過點、線、面三方面來表現。首先，點的運用。點的排列方式直接影響發型輪廓形狀的變化，是發型設計的重要因素。在發型設計中點的大小和位置的變化會給人不同的視覺效果，時尚發型經常采用方向不一致的點元素來設計，使人感覺變化的藝術效果，增強視覺美感。在舞臺發型設計中運用點的大小不同或相似點的反復出現等排列形式，進而產生了節奏美和漸變感；其次，線的應用。線一般分為直線和曲線。在發型設計中，直線往往給人一種力量的美感，簡單明了，直率果斷。例如電視劇《潛行狙擊》中“周望晴”的人物形象設計就運用了直線型的發型修剪方式，來體現居中女警的干練、果斷的性格。曲線中的自由曲線在發型設計中運用的比較多，流露出作品優雅、柔美、奔放的情懷。此外，還可以通過發型線條的粗細變化，來表現造型的剛勁與柔弱；，面的運用。在發型設計時，造型師通常運用吹發、剪發、燙發、盤發等方法進行設計，這些方法會形成直線面和曲線面。直線面的發型給人以堅定、直接、果斷的心理感覺。曲線面具有優雅、迷人，溫暖中帶有柔軟的特性。例如電影《金陵十三釵》中“玉墨”的人物形象設計，該造型在發型設計上就運用了曲線面的手推波紋發式，來體現角色的柔美、迷人。
（二）立體構成的運用
立體構成主要是把點、線、面、體進行組合，構成新的立體形態，它是由二維平面形態進入三維立體空間的構成表現，與平面構成既有共性又相區別。一個完整的發式造型是由前面、后面、左面、右面、頂面五個面組成的三維立體造型，運用立體空間的構成方法，結合發型的結構和輪廓變化，形成風格各異的發式造型。例如電視劇《武則天秘史》中武則天的發式設計，設計師結合立體構成空間性、輪廓不確定性、動態的穩定性的特點，完成了半翻髻發式的設計。再加上發飾的點綴，形成了空間層次分明，富有節奏感的發式造型。
二、構成在化妝設計中的運用
（一）平面構成的運用
在化妝設計上采用點、線、面等元素來完成創作是近年來的趨勢，尤其是線的運用更為廣泛。首先，是線粗細變化的運用。由于線具有寬度這一性質，使得它在造型中更加豐富多彩。例如在眼部塑造時，就可以通過線條的粗細變化來完成眼線的塑造，從而表達特定的化妝情緒。纖細的眼線給人以含蓄、干練的感覺，較粗的眼線則給人奔放、妖艷的感覺；其次，是線濃淡變化的運用。深淺不同的線具有不同的感情性。例如在角色化妝中，用較淺且具有變化的線來創作女性化的妝面，給人含蓄、謙虛的感覺。用較實且棱角分明的線來體現男性的陽剛之美。當各式各樣的線條與艷麗繽紛的色彩搭配在一起時，會使妝容更具時尚感、性格感。
（二）色彩構成的運用
色彩是形象設計的重要元素之一，它與平面構成及立體構成共同作用于人物形象設計的創作，色彩不能脫離形體、空間、位置、面積、肌理等而獨立存在。不同波長的色彩通過視覺器官，傳入大腦后，經過思維，使人在生理上和心理上產生一系列的色彩心理反應。色彩學家和心理學家發現色彩能左右人的情緒，體現人的性格。在形象設計中，藝術家通常運用色彩來體現人物的性格和情感。例如電視劇《紅樓夢》中“林黛玉”的化妝設計，就運用了冷灰色調的眼影色彩，來體現林黛玉“喜散不喜聚”、“喜靜不喜動”的性格特點。
（三）立體構成的運用
立體構成主要在塑形化妝中運用的較多。塑形化妝是指用膚蠟、棉花、硅膠等塑形零件進行雕塑化妝造型。在造型時，要結合臉部骨骼結構運用立體構成中的半立體構成和塊材構成的創作法則進行設計，如堆砌、拼接等方法。
三、構成在服裝設計中的運用
服裝設計是科學技術和藝術的結合體，是形象設計的一部分。由于它占人體的比例較大，因此服裝設計對整體形象的把握及其重要。“構成設計是人物形象服裝設計的基礎。服裝的平面圖案設計、色彩的搭配、立體結構的把握，都在人物形象服裝設計中扮演著重要的角色。
（一）平面構成的運用
作品的形態構圖是通過形的分割或配置來完成，圖形的分割構成運用最多的是線。在服裝設計中，無論是結構線、裝飾線的設計，還是輪廓線的設計都運用了線的元素。服裝結構線的設計主要在省道、開刀線、褶等部位。一般運用重復構成、漸變構成、放射構成等構成形式，來表現服裝造型疏密、虛實、變化的藝術美感。例如百褶裙造型，就運用了平面構成中線條的重復與放射來表現它的款式特點。
（二）色彩構成的運用
人物形象中的服裝除了款式以外，色彩是最為鮮明和顯眼的部分?，F代服裝色彩的構成，更多地考慮色彩藝術與服裝材質、款式地結合。而人物形象設計中的服裝設計更注重色彩構成中的色彩個性與人體膚色、人物性格、故事節的融合，傳達人物的某種思想、情緒。例如影片《兩個人的芭蕾》中的人物形象設計，倪萍飾演的德貴家的服裝基本采用帶格的冷灰色調，來體現這一家人所處的時代。而女兒所有的服飾都是紅色調。運用這樣的色彩主要表現人物追求芭蕾夢激情。通過這樣的服裝色彩構成，推動影片的情緒。
（三）立體構成的運用
立體構成中的半立體構成、線材構成、面材構成、塊材構成都會被運用在服裝設計中。半立體構成主要在服裝表面的肌理制作中使用，如緝縫、抽褶、雕繡、鏤空、植加其他材料裝飾等方法，都會給服裝帶來獨特的立體感覺。線立體構成和面立體構成都是利用材料，以重復、漸變、扭轉、面層和面群排列構成形式，使服裝立體造型具有虛實變化的空間層次。如文藝復興時期的拉夫領造型。塊材構成主要是突出服裝體積感的表現，如堆砌、拼接等方法。
四、構成對人物造型的影響
充分掌握構成設計的規律，通過構成在發型設計、化妝設計以及服裝設計中的合理運用，塑造更貼切的人物形象。隨著社會的發展，構成在人物形象中的應用也有了越來越多的變化。構成在人物造型中的運用，具有很強的表現力，對構成設計的深入學習，利于把握人物形象的創作方式，使構成在人物形象設計中發揮出更好的作用。
五、結論
構成設計是人物形象設計專業的基礎課程，如何將基礎課程的知識運用到專業中去，是我們值得探索的課題。構成的設計元素與形象設計之間有著承前啟后的關系，它是造型設計的基礎，是設計發展的過程。無論是從發型設計上、化妝設計上，還是服裝設計上，都具有很強的應用性，在設計元素成熟后通過各種造型材料把設計的最終效果體現出來。所以形象設計應充分利用構成的設計元素，設計出更多具有藝術美感的人物形象。
作者：潘翀 單位：江西服裝學院
人物形象設計論文:電影中的人物形象設計論文
一、有關電影中人物形象設計的總體概述
在電影《孔子》中，演員陣容和電影《十月圍城》同樣強大，演員周潤發一改以往的那種霸氣和英雄的形象而飾演了一位中華民族人民心目中的圣人形象———孔子。在電影《孔子》中，對于歷史上孔子的原貌進行了還原，歷史上為了周游列國的孔子總是忙忙碌碌，風塵仆仆，沒有過多的時間去顧忌自己的外在形象特征，因此周潤發飾演的孔子頭發就顯得有些凌亂，那花白的胡子也并沒有修整出仙風道骨的那種氣質，這就是一個真真實實的歷史上的孔子形象。盡管電影中的這個孔子形象和歷史上的人物形象非常的接近，可是這樣的一個人物形象是否又符合人們心中的圣人形象呢?我們是21世紀的電影觀眾，每個人的心中對于孔子的形象都有著自己的概念，可是這些孔子的形象特征又是否符合歷史上的孔子的真實形象呢?孔子的形象經過了上千年歷史的發展，已經不再是一個簡單的周游列國，宣傳自己禮治治天下的讀書人形象，他的形象已經超出了普通“人”的這個形象范疇，就連歷史上偉大的史學家司馬遷對于孔子也是一種高山仰止的崇拜，在這樣的一種思想氛圍中，電影觀眾又怎么會接受電影《孔子》中那位風塵仆仆、不修邊幅的和自己心目之中相差甚遠的孔子形象呢?孔子的服裝可以不是罪雍容華貴的，但是必須是典雅高貴的，因此電影《孔子》中人物形象的設計注定是失敗的。中華民族有著“以貌取人”的古語，其中的“貌”就是同一類人物共同擁有的形象特征，很多電影中的人物形象都是根據這個“貌”進行塑造的，只有在尊重歷史的基礎之上，加上對觀眾審美心理的把握，這樣才可以塑造出成功的電影人物形象，這樣才可以和電影觀眾實現一種思想情感上的共鳴。
二、有關電影中人物形象設計的定位研究
對于電影中人物形象的刻畫和塑造是整個電影劇本的關鍵所在，除了演員對于自身角色的把握以外，演員的服裝和化妝都對人物的氣質塑造有著重要的作用，在很多情況下觀眾會從對演員的及時印象中就產生一種好感，因此電影中人物的想象設計就顯得尤為重要，這樣對于影視作品的傳播也有著重要的意義。在香港拍攝的電影《天龍八部》中，大輪明王鳩摩智是一位來自于西域的和尚，對于他的整體人物形象設計都是按照中國僧侶的傳統造型進行設計的，人物的發髻也是我國佛教石窟藝術中常見的大螺鬢形象。在香港97版的電影《神雕俠侶》中也有一個重要的人物就是金輪法王，這次的人物形象設計參考了我國民間神話傳說中的四大金剛形象特點，電影中金輪法王的眉毛為豎眉，眉梢稍微的卷曲，下巴上也是稍微卷曲的鬢須，金輪法王這個形象符合我國的金剛形象特征，與此同時金輪法王的服裝也是選取了金剛的鎧甲服飾造型，突出了金輪法王力大無比的人物形象特征，同時那卷曲的眉梢和鬢須也和他來自西域的身份特征相吻合，暗含了他并非中土人士的出身，電影中的這一人物造型將金輪法王這個體格健壯、身材魁梧的武林高手形象進行了淋漓盡致的傳遞和表達。同樣還是這樣的一個演員，在電影《倚天屠龍記》中所飾演的圓真和尚就是一個身材瘦小、長相猥瑣的形象，一方面沒有了金輪法王那種健壯的體格特征，另外也沒有了金輪法王的那種霸氣特征，相當多的觀眾也沒有注意到這兩個外形特征上有著天壤之別的人物形象都是一個演員扮演的，這除了和人物的形象設計有關以外，還和演員的努力表演有著密不可分的關系。電影《龍門飛甲》于2011年上映，電影中的人物形象設計也有著很多可圈可點的地方，這部電影可以說是一部比較成功的影視作品，其中的人物形象設計也是讓人津津樂道。電影中由演員周迅飾演的凌雁秋是一位帥氣的周公子，雨化田給人的印象是陰柔卻相當陰險毒辣，素慧容給人的感覺就像是水做的女人，在這一系列的贊美聲之中有著另外一個不同的聲音，那就是演員李連杰表演得不好，似乎周淮安這個人物形象是多余的。也有觀眾說李連杰在電影《海洋天堂》之中對于自己的文戲有了很大的進展和突破，可是為什么到了自己最拿手的武術電影中反而就成為一個可有可無的電影人物了呢?下面我們就對電影《龍門飛甲》中的其他幾個人物形象進行分析，電影中的其他人物都有著自己形象鮮明的人物造型設計，可是唯獨這個周淮安是一個潛伏者的身份，沒有任何起眼的地方，更不要說個性鮮明的特色了，在整部電影《龍門飛甲》中都找不到這樣的一個人物類似存在，甚至還有點不如樊少皇飾演的反派男二號角色，因此觀眾就簡單地將這一切歸結為李連杰不會演了，或者李連杰老了等原因上，正是因為人物形象造型缺乏特色，或者我們也可以這樣說是電影劇本并沒有賦予電影人物周淮安以任何氣質特征，因此人物的造型設計也就沒有任何氣質的定位，那么人物形象也就變得模糊起來，電影中我們就可以看到一個帶著蓑笠的黑衣男人，沒有了一個大俠身上應有的風采，因此一個華語巨星就在一部電影大片中失去了自己應有的光彩。從上面的分析中我們可以得知，電影中的人物外在形象和內在氣質之間有著一種必然的聯系，所以在對電影人物形象進行塑造的時候，應該將人物的氣質和形象進行的結合，這樣才可以在電影人物形象設計中更好地塑造人物的整體形象，從而更好地服務于電影的主題思想表達。
三、結語
對于電影中的人物形象設計，不管是古代人物還是現代人物都應該從人物的氣質入手，在形象的設計上一方面要尊重歷史，同時還要結合觀眾的現代審美需求，從人文思想情感上對人物的形象設計進行把握，這樣才可以成功地進行人物形象的塑造，有助于電影主題思想的表達，電影作品才可以取得預期的效果。
作者：陳 琛 單位：河南大學藝術學院設計分院
人物形象設計論文:動漫游戲人物形象設計論文
1多樣性（海賊王的每個大BOSS的笑聲和技能）
動漫游戲中的正邪、善惡、美丑等一系列的戲劇矛盾是劇情延續的基調，也是人物形象設計的先決條件。劇情中不管是正面還是反面形象，每一個人都是、不可替代的。以日本著名熱血動漫《海賊王》為例，整部漫畫中的每一個出場的重要人物，都有根據自身特色和所處環境專門定制的口頭禪和笑聲，同時還有吃下之后能力各異的惡魔果實等，讀者和觀眾在欣賞漫畫時，可以根據自己的興趣和藝術取向選擇喜愛的動漫人物。極大增加了動漫的多樣性。
2人物形象設計對于動漫游戲的影響
2.1吸引多個不同喜好的消費群體
消費者對于動漫游戲的關注點不盡相同，因此一部好的動漫游戲應當注重嚴謹、有邏輯、樣式豐富的人物形象設計，以吸引不同喜好的消費群體。仍以及時人稱射擊游戲《使命召喚》系列為例，玩家的構成情況并不單一，其中有對人物形象所處的歷史事件和著名戰役保持關注的歷史愛好者，也有對游戲中人物的操作手感和真實度要求頗高的游戲愛好者等等。一部好的動漫游戲，應當在設計人物的同時兼顧作品的整體質量，保障每一個潛在的消費群體能得到的體驗效果。
2.2催生周邊產業
動漫游戲不僅僅是單一的視聽體驗，更是處在產業鏈條的起始一環。人物形象設計在動漫游戲中所獲得的巨大成功，極容易帶動相近或衍生的周邊產業，如電影、手辦、文具、模型、玩具等。以著名科幻漫畫《變形金剛》為例，由原著動漫改編，知名導演邁克爾?貝執導的《變形金剛》系列電影，僅第四部《變形金剛：絕跡重生》就在中國拿到19.78億元人民幣的總票房，成為目前為止國內最賣座的電影。電影上映的同時，各種擎天柱、大黃蜂和威震天等劇中人物形象的模型、文具在國內引發了搶購風潮，為商家創造了巨大的利潤。充分證明了動漫游戲的周邊產業廣受其惠，潛力無限。
2.3促使行業良性競爭擴大行業規模
動漫游戲產業日新月異，競爭激烈。人物形象作為動漫游戲設計中的關鍵環節，直接決定了后期的市場規模和消費潛力。的人物形象能夠激起消費者心中的共鳴和認同感，為動漫游戲贏得巨大的聲譽和利潤。以著名網絡游戲《魔獸世界》為例，巫妖王阿爾薩斯、惡魔獵手伊利丹等具有特色的人物形象設計為其發展奠定了良好基礎。同時也刺激了行業內的其他如《劍俠情緣網絡版》《、夢幻西游》等品質游戲的產生，促使行業內部逐步走向良性競爭，為整個行業注入了新的活力。
3人物形象設計未來的發展方向
3.1創作技術不斷增強
早期的動漫游戲中，受制于技術條件的匱乏，人物形象各個方面比較單一，如色彩、動作等。隨著科學技術的不斷發展，動漫游戲中的人物形象不斷得到改進完善，如人物服飾的真實和變化程度、動物的毛發細節等等。今后，隨著科技的不斷日臻完善，人物形象的設計勢必將會朝向細節化、真實化的方向發展下去。
3.2設計題材不斷豐富
動漫游戲經過多年的發展，開發出許多題材。科幻、歷史、軍事、神話等等都成為動漫游戲中的常用題材，也涌現出一大批的經典人物形象。隨著創作思想的不斷變化和技術手段的改進，在未來的時間里，必定會有新的題材不斷出現，同時伴生出新的，更具有影響力的人物形象。3.3影響力不斷加深現今，動漫游戲不斷地影響著人們的生活，其中的人物形象更是在潛移默化中成為人們生活中不可缺少的一部分。隨著新的作品不斷涌現，題材的不斷拓展，動漫游戲必將一直持續的為人們的生活帶來影響。
4結語
目前，在全球動漫游戲大發展的時期，眾多的人物形象極大豐富了我們的文化生活。當前，我國的動漫游戲人物主要面對方向仍是以兒童居多，在人物設計方面也多是以滿足兒童的審美情趣為主，導致我國的動漫游戲缺失了社會大眾這一消費群體。未來我國的動漫游戲，要想獲得長足發展，必須要思考，如果將動漫游戲人物設計與社會大眾的審美相結合，只有這樣，才能在日趨競爭激烈的動漫游戲行業中求得發展。
作者：王艷麗 單位：福建理工學校
人物形象設計論文:人物形象設計與服飾關系分析
本文以人物形象設計與服飾的關系為研究對象，簡要地闡述了人物形象設計和服飾融為一體是提高人物形象美的前提。詳細地分析了只有具有一套完善的設計理論及方案，才能將人物形象表現的更為具體，揭示了人物形象與服飾之間緊密聯系的關系，深入地探討了和諧的人物造型給欣賞者帶來的美感。本文將對人物形象設計對服飾的影響進行研究及分析。人物形象設計是一門歷史悠久的學科，在現代社會中，人物形象設計已經受到更多人的關注。隨著人們生活水平的提升，在服飾上的要求也越來越講究，人們對整體形象的追求也在不斷的提升，在個人形象越來越注重的現代，更加注重服飾和形象的統一，人物形象設計也是對個人的評價和印象。只有將服飾風格與人物形象設計統一、協調，這樣才能體現美感。
一、人物形象設計與服飾風格
1.人物與服飾的風格
在人物形象設計中，人物輪廓在服飾設計中起到很大作用，主要分為：臉部輪廓、體型輪廓；首先，雖然臉部輪廓的在身體比例中占很少的位置，但是卻有舉足輕重的影響，人們往往在及時印象中，對臉部是最為看重的，從此就可以看出臉部的重要性。在人物設計中，臉部決定了個人的主導風格，從而決定了個人風格的走向。在進行人物設計時候，應該注意人物臉型，從而決定搭配服飾的風格。服飾也是分為曲直，從服飾風格角度看，直線的服飾是通過直線裁剪環節進行裁剪，分割線也多為直線型。如：西裝、軍裝等就是直線型；曲線型就是通過曲線的裁剪方式進行分割，有很多的褶皺，和疊加層。如：長裙、百褶裙。其次，體型輪廓就是真整個身體的曲線走向，可以分為直線體型和骨骼體型，可以通過一個人的體型進行分析，看看人物是適合哪種著裝風格。
2.人物質感與服飾風格
在人物設計中，人的體感是指臉的大小，及身體骨架的大小。在面部中五官與臉的比例關系，直接影響到人物形象設計的特點。主要是觀察面部，給人是成熟還是幼稚的感覺，將一目了然。五官緊湊面部量小的，常給人一種陽光年輕的形象。服飾的量感主要是看服飾的款式，有領子、袖口、口袋、等決定，領口的深淺也決定了量感的大小。服飾面料方面的區別，就是看服飾是輕盈、柔軟、飄逸來看區分。在服飾的花紋圖案來看，大圖案就代表圖案量感大；小圖案就代表圖案量感大。從選擇服飾方面來看，大量感的服飾將表現的比較夸張、醒目、大氣，如果選擇小量感的服飾，就顯得比較小巧的感覺，如果穿錯了服飾，將會給人一種不配的感覺。
3.人物體型與服飾風格
首先，骨架寬大的人，會給人一種量感比較大，給人一種成熟的印象，所以在選擇服飾的時候要選擇質感偏大的，量感大的曲線型服飾是給人一種干練、中性的感覺。其次，骨骼比較小、纖細的人，給人一種玲瓏、小巧的印象。所以在選擇服飾方面，就應該選擇相對甜美、可愛的服飾。所以判斷一個人可以通過穿著風格進行評判。
二、服飾在人物形象設計中的作用
1.服飾影響人物形象
人的穿著打扮在生活中起到重要的地位，對人及時影響是從穿著來判斷，服飾成功塑造了一個人的形象。往往是從穿著開始描繪，然后就是表情。比如“看那個穿藍衣服的女孩是誰啊”這就說明服飾設計在人物形象中的作用。這就是人們在對一個人物判斷時，服飾首先成為被關注的點。從而可以看出服飾直接影響到人物的形象。
2.人物形象設計中各個要素
人物形象設計中，不僅僅是服飾起的作用，還由其他條件決定，比如發型、妝容，也是共同制約人物形象設計的因素。人物整體形象設計需要從人身上不同元素進行協調，從而打造出的人物形象。服飾要素的視覺效果具有強烈的沖擊感，給人留下深刻的印象，設計者在進行設計的時候，通過不同的設計樣式，對服飾的顏色、圖案、做工等方面進行設計，體現了人物的氣質和內在美。在服飾的搭配上，還要注重對體型、款式、發型進行的考察及搭配。
3.服飾風格影響整體形象設計
一個人的服飾風格，直接表現了自身的實際情況，服飾的風格是人物自身意識的表現，即可表達人物的性格愛好，還可以判斷人物做事風格。不同的人需要不同的設計風格來體現自己的獨特。
4.性格定位影響服飾風格
每個人都有自己的性格，性格將會直接影響到服飾風格，與性格相聯系的內在特質將會在服飾中表現出來。在根據人物性格選擇服飾中，人的性格特征決定了服飾的選擇。在形象設計中，必須考慮內在因素、外在輪廓、量感等因素，結合人物的特點進行把握。
5.服飾風格定位
服飾風格定位是根據：時間、地點、對象進行判斷的，也就是通過人物整體形象進行對服飾的判斷。在人物待定的一個時間場合中，由特殊的事情和需要，對服飾進行特殊的搭配，在確定人物基本的風格后，將會根據時間、地點對人物進行服飾樣式選擇。
三、結束語
綜上所述，人物形象設計與服飾風格是緊密聯系的，社會特征將用人物形象具體的在服飾上展現了出來。在人物形象設計中，服飾風格是重要的內容，隨著現代社會水平的提高，人們對自我形象設計的要求也越來越高，追求是現代社會重要的需求，針對不同場合的需求，必須合理搭配服飾，提高個人整體形象水平，這將成為人們生活水平的重點需求。只有掌握合理的搭配技巧，人物形象才會鮮明地體現出來。
作者：許陽 劉曉陽 單位：大連工業大學服裝學院
人物形象設計論文:戲劇影視人物形象設計研究
摘要：
在戲劇及影視人物中，形象設計是極其重要的組成部分，形象設計不僅局限于某一個角色的發型、服裝上，形象是以劇本為前提的，除了要確定好角色的年齡、身份等特征以外，我們還要很好地適應戲劇想要表達的主題，因此，針對戲劇、影視人物的形象設計須進行系統的分析。
關鍵詞：
戲??；影視人物；形象設計
1設計要素分析
戲劇、影視人物的形象設計是構成形象各個因素的綜合協調過程，人們經?？吹降姆b、燈光、舞臺等都是戲劇、影視人物形象的關鍵，而在這些形象設計中，服飾的作用更加明顯，是表達一個角色形象好壞的分水嶺，同時服裝也是現代生活中人類創造良好文化形態與野蠻文化形態的有效區分界限。服飾是人類生活生存所依賴的東西，它構成了人生理需求的物質性及心理需求的精神性，物質性主要指的是服飾的實用性能，什么季節穿什么樣的服飾，而其精神性則具體分為三個層面。首先，服裝的審美性特點。這一特點是所有服裝都必須要具備的，也就是服裝的技術手段要與藝術有機結合在一起，這樣才能使服裝在外觀及內涵上都具備獨特的藝術形象，讓人們能夠感受到服裝的內在美。其次，服裝的服飾特性。這是指服裝服飾本身已經存在的一些裝飾作用，服裝的服飾特征可以讓人們在及時時間感受到這一服裝的情感趨勢。，服裝本身存在的象征性。這一點主要指的是服裝設計語言在同等的文化背景下產生了不同程度的文化特征，而且其象征意義也隨著地區文化的不同而出現差異。
2設計方案分析
對設計方案進行分析主要是指我們在對戲劇及影視人物的形象進行設計的時候，從大的構思角度對原有的形態創造一個預先設計出的方法模型，而在設計方法模型時，很多設計師還會從不同的角度來思考方案的定位是否符合設計的根本要求。目前較為常見的設計方法有以下幾種：
2.1調研法
調研法是當前戲劇、影視人物形象設計中較為常見的方法之一，這種方法主要是在對角色及劇情了解的基礎上，在收集了相關素材和信息之后，采用調研法將采集到的優點和缺點進行列記，列出有共鳴的素材，并根據這些素材，對演員的造型進行適當的調整，從而達到完成形象設計的目的。
2.2整體法
這種方法是針對角色和劇情而設定的設計方法，在戲劇及影視人物的形象設計中，設計人員還會根據劇情的實際發展需要來為角色量身打造角色形象，并對整個戲劇及影視人物進行協調設計，這樣的一種設計方法可以很好地從整體上對角色形象進行把握。
2.3夸張法
這種方法是將事物的特性進行放大、縮小處理，根據不同的要求選擇不同的手段，夸張法則是以一個已經存在的造型為根本，在這一造型中，設計師們可以將不同種類的元素融入其中。在選擇好設計元素之后，再對其進行放大或縮小處理，通過夸張來尋找出最合適的角色造型。
3戲劇、影視人物案例分析
不管是戲劇人物設計，還是影視人物設計，設計師在設計人物形象時都是以現實生活中的原型為基準的，也就是說在設計過程中，不可以脫離實際，除了要收集一些與設計人物形象相關的資料和文獻外，設計師還要到真實的生活中進行實地調查，這樣才能更加貼合實際。對戲劇和影視人物的服裝進行設計還可以很好地揭示所設計人物的內心情感，還可以拓寬人們不斷了解設計角色的途徑。戲劇人物也好，影視人物也好，對其服裝進行設計就是為了凸顯所設計人物的特點，現如今，戲劇、影視人物的服裝設計已經成為了戲劇和影視語言中必不可少的重要組成部分。比如，風靡一時的電視劇《金粉世家》中，平民女子冷清秋與國務院總理金榮的小兒子金燕西從戀愛、結婚到婚變、出走的悲劇全過程。在這一過程中，作者將北洋軍閥庇佑下的官僚嘴臉展現得淋漓盡致，而且也為服裝設計規定了相應的社會環境。像當時流行的旗袍領、學生的短發造型、貴族學生穿的蓬紗洋裝等，這些都非常明顯地在告訴劇迷，這是當時最有代表性的裝扮之一。而這些具有時代特征的服裝也很好地烘托了整個電視劇的時代氣氛。而且在電視劇中，對不同角色的形象進行設計也很好地體現出了不同人物的性格。在舞臺劇的人物形象設計中，設計的最終目標是非常明確的，對演員的穿衣打扮都是非常講究的，隨著幾百年的舞臺傳承，早已形成了標準化的舞臺戲劇人物形象模式，打個比方，包公包拯穿的袍是人們熟悉的，武松穿的箭衣大家也非常熟悉，這些服裝就可以讓人們對劇中的人物有一個深刻的認識，而在現代戲劇中，所設計的服裝也是根據劇情的實際需求來進行設定的。除此之外，我們還要為人物進行補充和說明，像時間、地點等具體內容也要在設計形象之前說清楚，這樣我們的設計人員才能更好地把握戲劇、影視人物形象，設計出更符合的人物形象。比如《智取威虎山》中楊子榮的狗皮帽。這樣的一種形象設計不僅可以把土匪的形象展現出來，而且還能很好地隱藏自己的身份。但是需要注意的是，戲劇人物形象設計與影視作品中的人物形象設計還是有一定差距的。因為影視作品中的人物形象設計一定要貼近生活，形象設計主要是立足于時代背景，在結合燈光、舞美等要素綜合之后進行創作的過程，設計師在進行形象設計時，也一定要充分理解設計轉換程序，設計師還要掌握人物設計的方法和設計的初衷，真正展現出人物的真實個性，才能真正地將作品的內涵真諦展現在人們眼前。
4結語
戲劇、影視人物的形象設計與真實的生活緊密相聯系，如果不聯系生活，人們會看不懂，更不用說引起共鳴了，對戲劇、影視人物的形象進行設計要從多個角度進行，服裝、燈光、化裝這些都是最基本的，也是最關鍵的設計部分，什么樣的服裝符合什么年代，化什么樣的妝容可以將作品中的人物展現在人們眼前，形象設計尊重的是作品，要對作品負責就要掌握好戲劇、影視人物的形象。找準了形象，作品也就成功一半了，再加上專業演員的表演，那么最終的結果只有成功。
作者：劉祉夷 單位：哈爾濱師范大學音樂學院
人物形象設計論文:傳統文化人物形象設計運用
摘要：
我國的藝術設計興起于改革開放，較西方發達國家起步較晚，人物形象設計在近些年才取得了較大的發展，我們目前的人物形象設計大多參照西方教學模式開展，而很少將我國的民族傳統文化與任務形象設計相結合，可以說我們在人物形象設計上過分重視和模仿西方的文化，對民族傳統文化較為忽視。因此，我國的人物形象設計缺乏民族代表性，很難取得本質性的突破，這種狀況已經引起了我國人物形象設計工作者的重視，我們應該盡可能在人物形象設計中吸收我國傳統文化的精髓，將我們民族的文化和世界時尚訊息相結合，開創既屬于我國特色，又具有時代鮮明特色的人物形象設計理念和作品。
關鍵詞：
傳統文化與藝術；藝術設計；人物形象設計；妝型；發型；服飾設計
人物的形象設計屬于藝術設計的范疇，藝術設計和人物設計一樣，在漫長的發展過程中會遇到一些瓶頸，每個國家和民族都有自己獨有的藝術表現方式，例如：德國重視本民族的嚴謹和務實的藝術風格，美國更注重自由和幽默的風格，法國更多的將藝術表達基于奢華和浪漫，意大利更注重休閑和隨意的自然風格；而我們的近鄰日本，將西方的一些藝術風格與本國民族特色融合的較為順暢。而我國人物形象設計還在過多地照搬西方發達國家的模式和經驗，在吸收本國民族精華方面做得還不夠好，設計作品雷同率較高、民族特色不突出，一直沒有形成鮮明的特色和風格，這不得不說是一種遺憾，本文對傳統文化在化妝造型、發型、服飾設計中的具體應用進行分析，為設計師和教育工作者提供參考。
一、傳統文化元素在人物形象設計中的運用
中華傳統文明是世界文化史上最為絢麗多姿的文明之一，它有著五千多年的悠久歷史，中國傳統文化設計的領域極為豐富，有書法、繪畫、陶瓷、印章、漢字、古詩、刺繡、武術、京劇等等不勝枚舉，每一個藝術表達方式都有著豐富的內容和含義，每一個漢字、每一個藝術作品背后都蘊藏著沉甸甸的歷史，代表著不同的情感表達，如此多樣化的文化代表作品，都可以為當代人物形象設計提供靈感和參考，我們的藝術創作者應該以我們悠久的歷史為設計源泉，在人物形象的設計和把握過程中，融入我國傳統文化的精華，使人物形象閃爍著中華民族的光芒，形成我們民族固有的風格，并能夠引領世界的潮流。
1、傳統文化元素在化妝造型設計中的運用
我國古代女性一直非常重視面部妝容的修飾，各個歷史朝代都有其特色的妝容特點，同一時期因地域不同，女子的裝飾業不盡相同，例如漢朝時期我國江南女子普遍流行的眉心裝、粉脂裝等等，唐朝中原地區盛行的淚妝、面靨、斜紅等裝束，這些裝束都代表的不同時代我國古代女性對于美的認知，這些都代表著我國古典女性多有的魅力，簡單地運用顏色涂抹，就能展示那種靈動的意境，這些女子裝束在古代畫卷中經常能夠看到，她們仿佛活在現代，像一朵朵美麗的花朵，讓人欲罷不能、浮想聯翩，給當代人留下了深刻的印象。近些年，我國的藝術家和造型設計師也在開始試圖以古代中國美人的裝束來應用到現代人物設計中，例如:2008年北京奧運會開幕式上，我們國內著名的設計師徐家華等人將中國敦煌畫壁上美人舞蹈的裝束搬到了舞臺上，將現代人物設計成古代絲綢之路地區的風格，讓人恍如隔世，加上舞蹈演員的精湛演出和燈光舞美的設計，她們就像是從壁畫中出來的美人，觀眾仿佛被帶回到了那個年代，讓世界各國觀眾感受到了來自東方文明古國的偉大魅力，這是一次人物形象設計中的大膽嘗試，也取得了非常好的效果。
2、傳統文化元素在發型設計中的運用
中國古代無論哪個朝代，對頭發的重視如同自己的皮膚一樣，因此，各朝各代對發型都非常的重視，尤其是古代女子，發型變化種類繁多，表現形式也多種多樣，而且喜好在發型上裝飾各種飾品，尤其以金子、珍珠等貴重物品最為常見，這也足以證明發型的重要性。例如：從唐朝開始，女子便以發髻式發型最為常見，各種髻式變化在古代畫卷中經常能夠看到，典型的有鸞風髻，拋云髻，反綰髻，交心髻等等，根據女子的年齡和階級還配有鮮花、珠寶釵簪、金釵簪等，又因為唐朝是我國最為富強的朝代之一，對外影響力也較大，因此國外很多人對這種發型非常熟悉。我國當代一些著名的設計師在位明星形象設計時，也會選擇這種發型，例如：我國一些一線女星在國際影展開幕式走紅毯時，經常會選擇各種髻式發型，例如戛納電影節的范冰冰、威尼斯電影節的李小璐、章子怡等等，他們有的是“反綰髻”，有的是墮馬髻，加之他們的配飾，整個造型非常具有中國古代文化的特色，而又與當下流行的潮流向匹配，設計師巧妙融合了中西方文化經典，給人一種中西合璧的美感。
3、傳統文化元素在服飾設計中的運用
我國的傳統服飾是我國古代文明具標志的載體，我國古代服飾多以圖案和顏色來顯示身份和地位，服飾圖案多配有祥云、龍紋、鳳紋、山水等，有的服飾體現出的是我國山水畫的意境；顏色一般以金黃、大紅、青花瓷、紅黑搭配為主，例如：2012年的春節聯歡晚會，設計師為林志玲設計了一款青花瓷旗袍，十分符合我國古代文明的色彩體系，加上明星得體的舉止，讓世界各國觀眾對中國青花瓷文化有了更深刻的認識。
二、結語
世界的文化發展日趨多元化，人們對于不同文化的欣賞能力也在不斷提高，傳統文化作為我國文化歷史中獨有的一種藝術，它在新的歷史條件下被賦予了新的使命，傳統文化中的一些元素與形象設計能夠緊密連接在一起，成為一個整體。我國的傳統文化歷史悠久，是東方文明的代表，也是世界文化歷史中寶貴的財富，它的美能顯示出我國的特有文化特性和一種特殊的民族情懷，這在我們當下尤為珍貴。我們新時代的人物形象審美既要有現代的時尚元素，但也不能缺乏傳統文化的魅力和精髓，將民族特有的傳統文化與時尚結合，創造出更多讓人易于接受的人物形象。
作者：熊娟 單位：湖北藝術職業學院藝術設計系
人物形象設計論文:動漫游戲人物形象設計探討
摘要：
隨著信息技術的發展，動漫游戲產業也應運而生，并且具有相當大的產業總值。在動漫游戲作品的制作過程中，人物形象設計是非常關鍵的一項工作，需要設計者結合多方面因素，認真設計，表現作品主題。文章探討了動漫游戲中人物形象設計的相關內容。
關鍵詞：
動漫游戲；人物形象；設計
在動漫游戲作品中，人物形象是表現情節、傳達思想的重要載體，人物形象設計的情況在很大程度上會影響動漫游戲作品的質量。人物形象的設計需要考慮到動漫游戲作品相關的文化、歷史等多方面因素，是非常需要認真研究的。
一、動漫游戲中人物形象設計的特點
在動漫游戲作品中，人物形象設計都需要具備以下幾方面的特點。其一，時代性。動漫游戲作品中的故事情節是發生在一定的時代背景下的，因此在人物形象設計中，需要考慮作品對時代性的需求。例如，在游戲《使命召喚7》中，游戲情節是在美蘇冷戰時期的時代背景下展開的，所以其中的人物形象可以看到明顯的時代特征，無論從人物的語言交流、外表特征還是表情動作，都反應出冷戰時代的特性。這樣的人物形象設定能夠將玩家帶入更真實的游戲場景中，提高玩家的游戲體驗。其二，文化性。動漫游戲產業歸屬于文化產業，其中包含的內容承載著各個國家地區的歷史文化，因此動漫游戲的人物形象設計中，也要注意文化性的融入。例如，在國產RPG《仙劍奇俠傳》中，游戲人物的各個方面都透露出中國古代文化氣息。角色的穿著風格、武功招式以及背景設定，都是根據中國古代儒、道文化以及各類民間傳說奇聞確定的，游戲中所體現的主題更是與傳統儒道文化中的“仁、義、禮、智、信”緊密相關，玩家在游戲過程中能夠很好的體會到中國傳統文化，中國玩家會體會更深，從游戲過程中找到親近感，從而提高游戲熱情。其三，指導性。動漫游戲作為文化產業的一個重要分支，和書籍、影視類似，同樣具有啟迪人類思想的作用，一部的動漫游戲作品，能夠在一定程度上對人們的思想造成有益影響，其中出現的人物形象會隨著情節的發展表現出鮮明的性格特點，成為某種文化品質的載體，讓人記憶深刻。例如，日本籃球漫畫代表作《灌籃高手》，一直以來都受到讀者的一致贊賞和高度關注，其中的櫻木花道、流川楓以及三井壽等，無一不帶有非常的品質，是眾多讀者關注的重點，不乏有人學習他們的品質，甚至因此開始接觸籃球運動，這對讀者來說，無疑具有重要的指導作用。其四，夸張性。動漫游戲具有很強的藝術性，在人物形象設計過程中，可以適當結合制作人員獨特的創意和天馬行空的想象，提高動漫游戲作品的表現力?？鋸埖娜宋镄蜗笤O計不僅能夠增加動漫游戲作品的趣味性，作品主題也會隨之更加突出。
二、動漫游戲中人物形象設計內容
動漫游戲人物形象的設計包括多個方面，其設計過程的中心是人物的外貌特征、性格特點以及行為動態。其一，動漫游戲中人物形象的外貌和性格設計。一般情況下，動漫游戲中人物的外貌特點是與其性格設定相關聯的，人物的外貌設計與性格特征一致，保障人物表里如一，提高人們的直觀感受。動漫游戲人物的性格設計是非常重要的一環，性格并不是一個直觀事物，需要體現在人物的造型以及行為動作上。所以，在設計動漫游戲人物的性格時，設計師要為人物打上鮮明的標簽，突出人物的性格特點。其二，動漫游戲中人物形象的動態設計。在動漫游戲中，人物形象的動態設計是表現人物性格、突出主題的重要因素，良好的動態設計，結合人物的外觀，能夠更的表現出作品和人物的美感。動漫游戲作品中，不同人物形象具有不同的特點，其動態設計也會隨之不同，有的活潑、有的文靜、有的柔弱、有的強壯，與人物外貌特征相符的動態設計，能夠在美化人物形象的同時，突出人物的特征，提高作品的趣味性和觀賞性。
三、動漫游戲中人物形象設計的作用
在動漫游戲作品中，良好的人物形象設計能夠在多個方面起到作用，推動動漫游戲的發展。其一，吸引消費群體。動漫游戲作品的特點很多，包括情節、畫面、游戲性等等，消費者所關注的地方也各不相同，因此，要想盡可能多的提高動漫游戲作品的吸引力，必須具有嚴謹、合理、形式多樣的人物形象設計，從而滿足各類喜好的消費者的需求。在游戲《使命召喚》系列中，玩家群體非常大，不同玩家對游戲的體驗需求也不同，有的受到游戲中歷史性的事件和情節的吸引，有的則更注重游戲人物的操作體驗。的動漫游戲作品應當在人物形象設計過程中結合作品的整體情況，較大程度上滿足各類消費群體的需求。其二，帶動周邊產業發展。動漫游戲產業并不單單指動漫游戲作品，給人們帶來的體驗也不局限于畫面和游戲操作中。在動漫游戲作品中，的人物形象設計能夠帶動周邊產業發展，與之相關的電影作品、手辦、模型等都會受到消費者更多的關注。例如，《變形金剛》本來只是漫畫作品，改編而成的同名電影一再創下票房紀錄，受到廣大消費者的一致青睞，其中擎天柱、威整天等角色形象在人們心中留下深刻印象，相關的一系列玩具作品也得到大賣。其三，除了吸引消費者和帶動周邊產業發展外，良好的動漫游戲人物形象設計還能促進行業內的良性競爭，有利于動漫游戲產業的持續發展。隨著動漫游戲產業的高速發展，其中的人物形象為人們的娛樂生活帶來了極大的樂趣。動漫游戲人物形象設計過程中，設計師要考慮到消費群體的需求和審美，綜合多方面文化因素，保障人物形象設計的質量。
作者：王博 單位：山東工藝美術學院
人物形象設計論文:人物形象設計色彩分析
摘要：
人類文化發展的一個重要文明指標就是人物形象設計，其能夠真實的反映一個社會發展的進程。一個社會總體文化素養和社會人民對生活的態度可以通過人物形象水平的高低來反映。而人物形象設計成功的重要因素就是色彩的運用，可以說色彩的恰如其分的運用是形象設計成功的核心。因此，對色彩的充分了解和分析是至關重要的。通過人物設計時候的個性體現和靈活運用，才能讓人物形象更為出彩、更加，以此達到色彩和設計之間的統一。
關鍵詞：
人物形象設計；色彩；分析
一、人物形象設計的原則
1、整體性設計原則
整體原則是指在人物形象設計中要注意設計的全體把握。主要從以下兩個方面得以體現：及時，理念、行為與視覺上的整體性，理念是人物形象設計中的靈魂所在，通過理念不斷擴展到視覺和行為上，三方面互相聯系互相影響，是一個密不可分的整體。但是，有些設計師在人物形象設計的過程中只重視外在的構架，而忽略思想層次的升華，這就會使得人物形象設計缺乏靈性，毫無表現力。第二，人物的內心活動是與周圍環境的整體性統一。人物形象設計是對個人形象的創新和改造，其理念也會相應的發生新的定位。人物形象設計將個人理念切實轉化為外在行為以及視覺上的表現，這些均需得到人們的理解與支持，讓人物形象以整體性概念出現。
2、協調性原則
這種原則指的是通過各個系統之間子系統的配合和作用，達到整體內之間的互相協調，這在人物形象設計中也是十分重要的原則之一。協調性原則在人物形象設計中主要有兩個方面：及時，就是外在的協調，例如：服飾和妝容的搭配之間的協調，這個要根據人物角色的具體情況來進行設計，才可以達到賞心悅目的感覺，最終彌補角色的不足，達到協調性之美。第二是行為動作的協調，這主要指的是行為和思想上的協調，從而達到人物形象設計的效果。但是，人物形象設計中不僅僅要注意協調性，還要實現和諧型統一，讓人物形象設計與自身所處社會地位、生活習慣保持一致，以實現和諧美。
二、人物形象設計和色彩之間的關系
“人物形象設計的發展和形成是和現代社會人們的生活相互交融的，是具有特殊的時代背景的。在法國十九世紀的時候，人物形象設計的就已經誕生了，但是在我國人物形象設計還處于起步階段。實現全社會的人物形象設計是社會發展進步的重要指標，也是社會不斷前進發展的時代要求。人物形象設計不僅僅只是針對外表進行裝飾的學問，還融入了心理學、社會學和禮儀等學科，這些知識在整體中得到交融體現，實現了審美和實用之間的統一”。社會性是人物形象設計的一個非常顯著的特點，其自身也是社會化的產物。在現代社會中，人與人之間的交流和溝通往往是通過人物的外在形象來決定是否進行。因此，對一個人的認識，一般都是從外表形象開始的，而色彩是一個人物形象外在的重要因素。因此，色彩是人物形象設計中的重點環節，也是施行外表形象塑造的重要前提。
三、人物形象設計中色彩設計的思路分析
1、色彩冷暖色在人物形象設計中的把握
色彩的三個組成部分分別是色相、純度和明度。色彩的基本元素是色相，這是色彩之間區別的標識，是色彩名稱標識的核心關鍵所在。例如：紅色、黑色或者藍色等等。色相又是和色彩色調的冷暖直接相關，藍色屬于冷色調，給人一種寒冷的感覺。紅色和黃色等屬于暖色調，給人一種熱情似火的感覺。而對于黃綠色、丁紫色等顏色也會給人帶來暖暖的感覺，我們把這類色彩統稱為暖色系。
2、人物形象設計中用色明暗的把握
色彩的另外一個重要屬性是明度。這個主要指的是色彩的明暗程度，對于顏色感覺明亮的一般都是在純色系中加入了白色，而深色感的顏色一般都把黑色融入到純色當中去。例如：淺藍或者淡藍就是在藍色中加入白色，粉紅或者淡紅效果就是在紅色之中加入白色，這些色彩中加入白色使得色彩具有較高的明度，因此我們可以把這類色彩稱之為亮色調。之前的亮色調都是基于加入白色才進行色彩明度的轉換。白色也在心理上有著強烈的暗示作用，我們通常把白色象征著光明。例如：我國神話人物觀世音菩薩就是以白色為基調設計的，象征著純潔、理想和美好，對于明亮色調的色彩來說基本都具有以上的意義，所以在年輕人的群里中，明亮色系是被他們偏好的，也是適合的，他們的特點是對未來充滿希望。
3、人物形象設計中用色艷濁的把握
色彩的第三個重要屬性是純度，這個純度主要指的是色彩的飽和度，色彩的鮮艷度。如果色彩沒有加入黑白灰色調就會顯得明亮而有鮮艷，此事的純度就高。色彩就鮮艷。如果加入了灰白黑等顏色就會使得色彩純度變低，顏色不鮮艷，這種低純度的色彩我們稱為濁色。純度高的純色由于格外鮮艷，我們稱為艷色調，色彩純度越高，越能體現出活力和動感。在加入了黑白灰顏色的純色調的純度就會變低，其心理意義就是源自灰色，灰色代表意義是指缺乏個性和順從，給人的感覺是壓抑和沉悶，例如：灰塵就是灰色，讓人聯想的感覺很臟，灰色的意義象征對所有的濁色色彩群都有影響，因此，無論什么顏色的濁色，都往往給人陳舊和單調的感覺。在人物形象設計中，濁色調的設計會讓人物形象具有安靜、懦弱等特征。而這類人物設計也不能夠加入艷色調，否則就會給人感覺十分愚蠢。如果把濁色調用在個性鮮明人物的身上，就會造成人物形象頹廢萎靡，不符合相應的氣質。因此，設計師在不同人物的形象設計之前要對其內外氣質和形象進行整合統一，不僅僅要凸顯出外表，還需要展現其內涵。
作者：彭山山 單位：成都職業技術學院
人物形象設計論文:服飾對人物形象設計的影響
摘要：
人物形象需要進行設計，除了飾物以及發型之外，服飾對人物形象的設計具有重要作用。用服飾設計人物形象，它既是一門科學，也是一種文化，還是一種藝術形式。用服飾設計人物形象是比較重要的一部分，它能對人物形象產生直接的影響。人物形象設計得如何，服飾所起的作用不可小覷。本文從介紹人物形象設計的相關概念入手，對人物的外形形象特征、心理特征以及服飾設計的人物公共形象給予簡要分析，為服飾人物形象設計提供借鑒或參考。
關鍵詞：
服飾；人物形象；設計
人類社會文明的不斷進步，使更多人了解到對人物形象進行包裝設計的重要性，特別是在日常的穿著打扮中，人們往往是以服飾來展現自我個性和形象。服飾在人物形象設計當中是一個重要組成部分，其不僅可以給人們帶來視覺享受，還能反映穿衣人對生活所持的態度及其具有的價值觀，因此，服飾在詮釋人物個性方面具有信息傳遞作用。人們在選擇服飾時，既注重對色彩的選擇，也重視服飾款式結構、服飾材料等的選擇，并根據自我外在身形進行精心搭配，以塑造較好的自我外在形象。從這個角度說，人們將服飾塑造自我形象當作了一門藝術，認識到服飾對塑造自我外在形象的作用。
1人物形象設計的簡要概述
人物形象設計是根據人物的生活環境與工作環境，對自我外表以某種或多種形式進行的包裝設計。人物形象包裝設計的要求是追求能展示自我個性和良好獨特特征。人物整體形象設計并不是一種隨意行為，而是一種藝術，也是一門科學。人物形象設計所涉及的學科知識相對較多，既包含美學知識，也包含社會心理學知識、色彩學知識，還包含建筑學方面的知識。從嚴格的角度講，人物形象設計是一種綜合性的造型藝術，它需要以氣質、形態和色彩的巧妙搭配來表現人物形象設計的韻味。在對人物進行形象設計時，比如用服飾設計人物形象，它就需要以服飾的色彩、款式結構和面料材質等多方面設計人物形象，并以服飾的搭配來塑造一個人物的良好形象。不同的職業或環境，對用服飾設計人物形象的要求也有所不同，比如人在上班時，往往會穿著職業裝或工作服裝，用以彰顯人物的敬業精神，而要去旅游的時候，則會穿寬松自在的服飾。
2服飾對人物形象設計方面的影響
人物的某些個性以及風格往往是通過自我所穿著服飾展現出來的，因為服飾是對人物形象設計的重要元素，所以，它對人物形象設計有比較直接的影響。
2.1服飾可較好地塑造人物的外形特征
談到人物形象的設計問題，可塑造人物外在形象的元素有很多，比如設計人物的發型、為人物形象化妝等，均是對人物形象進行設計的重要手段。不過，服飾在對人物形象進行設計卻有其他設計元素不可比擬的優勢和特點，因為服飾可對人物外在形象進行直接的外包裝，且人物所穿的服裝能直接給他人以視覺上的美。人物需根據自我審美要求而選擇搭配服飾。服飾相比其他人物形象設計的手段而言，更容易給人帶來較為直接的視覺沖擊，可對人產生直接的視覺美感享受。所以，在人物形象設計當中，服飾是一種比較搶眼的裝飾，也是最容易開展的人物形象設計方式。服飾既是人們必備的日常生活用品，也是在人物形象設計上表現涵蓋面很大的一種裝束，它還能給人帶來直接而深刻的美感。服飾在設計人物形象方面，其中所包含的因素有很多，像服飾的色彩元素、服飾的款式元素、服飾的架構元素和服飾的用材等，均是可用來設計人物形象的元素，只要將它們按照人物所喜好來進行合理巧妙的搭配，自然會將人物形象設計到較好程度，并使人物形象得到應有的美化。不要小看服飾的色彩，它可以直接反映穿衣人內在氣質，而對服飾款式的選擇，則又可展示人物內在的美感，因此，利用服飾對人物整體形象進行設計是一個很重要的設計環節。當然，對于很多愛美人士來說，他們還會在服飾上使用一些自己喜歡的飾物對服飾加以點綴，并以此與服飾風格相呼應，用以完善自我形象設計，且增強服飾對人物形象設計的整體美。不僅如此，還可通過對服飾各種因素的巧妙搭配組合，設計出多種多樣的形象造型，以此來幫助穿衣人展示自身的魅力，既令自己開心，又能給他人以一種賞心悅目的美感。因此，服飾對人物形象的設計，對其外在特征有重要影響，也體現了服飾的設計價值。服飾對人物形象設計是一種實實在在的藝術手段。
2.2服飾設計人物形象對人物心理特征的影響
服飾不僅可塑造人物的外在形象，還能反映人物的內在心理特征。就像在現實生活中看到的，人們穿的服飾各色各樣，而每種式樣的服飾都對穿衣人的心理特征有所暗示或反映，比如人們就可以通過穿衣人的穿著特點而來判斷其所從事的職業，還能從穿衣人的穿著打扮當中，判斷其愛好、性格和自我價值取向。一個人的穿著服飾，可以被理解為一種暗示性的信號。服飾是穿衣人向外界傳遞的無聲的溝通與交流的語言，他們往往以自己所穿著的服飾，向外界展現自我的審美觀、思想情感以及價值觀。穿衣戴帽，各人所好，也正是這樣的“所好”，才將彼人與此人的某些心理特征的不同給表現了出來。人們穿著服飾都將追求美感作為一種標準，往往體現個性化。在現實當中，人們并不喜歡穿職業裝，認為職業裝很難體現個性美，并感到有較強的約束，只不過是因為職業問題而不得不暫時穿用。不過，人們對一些特殊的服飾倒是感到有些喜歡，例如軍裝、警裝或博士服等，因為人們認為這樣的服飾可很好地反映人心理上的優越感或自豪感，也能使人為能穿上這樣的服飾而去自覺努力?？梢?，人們對服飾的追求，既有人心理的促使作用，也有對服飾設計本身的追求。因此可見，服飾在塑造人物形象方面，確實具有相當大的影響力。
2.3服飾對設計人物公共形象的影響
現代人都十分重視自己在公共場合當中的形象問題，比如所處的地位、民族、環境等，他們一般都愿意以服飾當作一種裝飾符號，在公眾面前展示出來。而不同的服飾風格確實可代表不同的服飾語言，它可以向外界傳遞人的自我信息。當人們在及時次相見時，彼此往往通過服飾的特點確定寒暄與交談的內容范圍，并且以服飾給對方留下一定的印象。服飾對塑造人物公共形象還是影響相對較大。
3結語
服飾對人物形象設計既有塑造人物外在形象美的作用，也有反映人物內在心理因素的作用。什么樣的人穿著什么式樣的服飾，不同的服飾代表著不同的符號。人們將服飾當中向外界傳遞某種特殊信息的信號，特別是服飾在裝飾人物公共形象方面，其作用愈加明顯。服飾符號代表著各自不同的服飾語言，而這種無聲語言則在充分展示著人物的形象以及穿衣人不同的心理特征。因此，現代人都比較重視服飾對自我形象的設計塑造。
作者:易慎 單位:湖南工藝美術職業學院
人物形象設計論文:形象設計對影視人物形象塑造的作用
摘要：
電影、電視連續劇已經成為了當下人們生活，娛樂不可缺少的一部分，通過電視劇塑造的經典人物，會一直留存在人們心中。影視劇主要的是故事情節的發展，劇中特效的制作，人物的選取，形象的塑造，演員的表演以及議案時作品所表現出來的現實意義。而這其中，故事情節作為基礎，保障了影視作品的連續性，人物塑造作為磚瓦，構建了影視作品的細節，所以人物的塑造在影視作品中的作用舉足輕重。同時，形象設計作為人物塑造最基本的手段，也在影視劇中起到了重要的作用。通過演員的挑選，妝容的塑造，服裝的修飾，能夠使人物形象更加飽滿，勾勒出影視作品的內涵。
關鍵詞：
形象設計；影視人物；形象塑造；作用
一、形象設計介紹
（一）人物形象
人物形象是指人的精神面貌，性格特征等內在特征的外在具體表現，能夠引起他人的思想或感情活動。每個人都具有不同的形象，外在形象如容貌、衣飾，發型是人與人接觸時的及時印象，也是周圍的人判斷人物形象認可或不認可的先決條件。當然，人物形象最主要的還是內在的精神品格，一個人的氣質，談吐，習慣都會成為人物形象的一部分，起到巨大的作用。影視作品中人物形象的塑造除了演員自身對影視人物的認知，理解和表現外，形象的塑造也起著巨大的作用。
（二）形象設計基本概念
形象設計一般由專業的形象顧問來完成，主要目的是對人物形象進行整體設計，包括針對每個人與生俱來的人體色基本特征和人的面部，身體特征，綜合氣質等等進行診斷進而找出人物最適合的色彩，服飾風格，面部妝容等等。形象設計塑造出來的人物一般情況下較之原來更加飽滿，和諧。當然，影視作品中的形象設計不僅僅是為個人服務，最主要的是通過人物的妝容和服飾來豐富角色，必要情況下，會進行特殊手段的修飾，例如：疤痕，進行拍攝時通過特殊手段來進行疤痕的體現，以便豐滿故事情節。影視形象設計對影視人物塑造起著巨大的作用。
二、形象設計對影視人物形象塑造的作用
影視人物的形象設計是影視人物藝術創作的重要組成部分，也是表現劇中人物鮮明特征的重要因素。缺乏了鮮明人物的影視劇，即使具有良好的故事情節也難以成為經典影片。影視人物的塑造不僅僅是我外形上的塑造，還有人物性格特征的塑造，性格是一個人物靈魂的體現，外表是渲染人物性格的圍在修飾，兩者缺一不可。筆者認為，形象設計對影視人物塑造的作用有以下幾個方面；
（一）外表的修飾作用
外表的修飾包括妝容的塑造，服飾的挑選，發型的設計等等，不同的外表修飾也有不同的作用，細節的地方也可以體現一個人的性格特征。所以影視作品中人物的服飾和定妝具有重要作用。（1）妝容的作用。妝容是演員進行演繹的基本保障，彩妝師通過對演員的面部膚色，臉部特征進行測試，進而對臉部不足的地方進行修飾和上妝。妝容的作用不僅僅是為了遮瑕和凸顯演員的臉部特征，更重要的是對影視作品的人物進行詮釋，一個人的妝容可以從細節方面凸顯一個人的性格。大氣的，優雅的，可愛的，都可以通過面部妝容的修飾體現，配以合適的發型和發飾，則更好的凸顯了影視作品的人物形象。例如，春晚小品《白云和黑土》，宋丹丹的老年裝，凸顯了一個有點勢力，有點貪圖名利的人物，成為了小品的經典之一。還有許許多多的人物形象都是通過這樣的方式來塑造的，影視藝術的真正魅力所在就是塑造了一個又一個的個性鮮明的形象，成為了一個又一個經典。（2）服飾的作用。影視的形象設計需要形象設計師揣摩好劇中人物所處時期，所適合的背景的服裝。使劇中的人物在言談舉止、著裝上符合人物所處時代的特征，符合人物自身的性格特征。服飾在細節處的設計也能更加有力的渲染人物的性格，風門人物的形象。例如：偶像劇《一起來看流星雨》劇中為四大男主的服飾領帶的設計在細節處體現了這四個人物的性格，是人物形象更加生動。男主領帶設計成松松的搭在脖子上的類型，體現了一個人的張狂和霸氣，更加凸顯了男主所處的家庭背景的作用，而其余男二有的改領帶設計成蝴蝶結，體現了人物的俏皮可愛，設計成一絲不茍的領帶樣式則體現了人物的嚴謹態度，不同的服裝能夠更好的體現角色特點，使人物服裝更加符合大眾化的審美。
（二）性格設計對人物形象的塑造作用
性格特征是劇中人物形象的靈魂所在，影視作品的核心就是塑造人物的性格，或溫婉，或熱烈，或堅強，或奸詐。通過塑造人物形象來體現影視作品的宗旨是影視作品要做的事情。因此演員對人物的詮釋顯得尤為重要。一個人的面部表情，肢體動作都能體現人物的心理狀態。導演通過指導演員，對演員所塑造的形象進行指導，給影視作品的形象塑造帶來更好的效果。這也是性格設計對影視作品的影響。
三、結語
影視作品在視覺和心靈上給人帶來精神層面的享受，隨著社會的發展，影視作品的制作也越來越成熟。形象的設計對影視作品的影響是多方面的。相信隨著影劇的不斷發展，影視作品能更加深刻的塑造出人物形象，從而帶來更加廣闊的影視市場。
作者:杜菁菁 單位:山西傳媒學院
人物形象設計論文:服裝色彩在人物形象設計中的重要性
摘要：
舞臺中表現的人物形象，個性比較明顯、情感非常豐富，扮演故事人物的演員使用自己所掌握的表演藝術給觀眾講述了一個故事，同時展示了比較個性鮮明的人物形象，同時這一切清晰的人物形象都遠遠離不開舞臺服飾的色彩搭配的功勞，所以，做好舞臺服裝的色彩搭配對于一個人塑造形象非常關鍵，廣大的研究者都要謹慎關注。文中將首先分析服飾色彩搭配的概述，同時介紹了服裝色彩的搭配原則，分析了服裝色彩應用在任務形象設計中的表現和作用。
關鍵詞：
服裝色彩；人物形象設計；表現；應用
改革開放來說，伴隨著我國經濟水平的不斷進步，人民生活水平的不斷提升，和國際社會的不斷頻繁交往當中，設計形象已經變成人們平常生活當中不能缺少的組成部分。平常生活當中，形象設計已經被大家概括的認為是個人的外表形象，實際當中，形象設計涉及了非常廣泛的面，它和工藝美術、人文、自然科學等有非常密切的關系，本質是作為一種藝術加工物像的計劃和創作行為。
一服飾色彩搭配的概況
一般條件上來說，色彩具有三個要素：色相、純度和明度。這三個要素當中地位最為凸顯的就是色相，主要原因就是色相直接印證了不同色彩之間比較明顯的差距，也是最為引人思考的個人情感體驗、思考內涵的關鍵因素，因此色相作為色彩的語言，比如，藍色就容易讓大家想象到海洋、藍天，紅色就容易讓大家想象到太陽、火焰，這兩種顏色充分將顏色當中的冷暖色系進行詮釋。舞臺服飾的顏色搭配當中，暖色系顏色相比較冷色系來說顏色更加熱情，冷色系顏色相比較暖色系顏色更加冷靜、平淡，因而也會給人帶來不同的心理作用，與此同時，冷暖色系當中所隱含的任務性格特點也不相同，因此，舞臺想象設計者還會使用營造色彩的形式來烘托整個舞臺的氛圍。一般比較抒情的情調可以使用冷色系的顏色，暖色系的顏色適合活潑、熱情的氛圍，因此舞臺形象設計人要對服飾色彩進行把握，保障舞臺人物形象更加豐滿。
二服裝色彩的搭配原則
服裝色彩搭配在一定程度上反映了穿戴者的地位和審美觀念，同時將一個人的生活態度明顯的表達出來。合理有效的使用色彩來進行服裝的搭配工作，不僅可以將身材當中的某種缺陷進行掩飾，與此同時，將人的氣質進行提升，將人的優點充分顯示出來，服裝搭配色彩和一般的色彩配色原理不相同，都要根據時間、地點、場合的改變而改變。一旦有人想要利用合理的服裝色彩想要展示更加的自身形象，就是要對服裝色彩搭配原則進行了解。
（一）整體性原則
服裝設計當中非常重要的一個部分就是服裝色彩。服裝設計的最重要的影響因素就是服裝的樣式、材質以及做工等等，進行服裝色彩搭配的時候要充分對這些影響因素進行考慮，從出發，不僅將服裝色彩搭配當做一個部分來看待。色彩和剪裁以及做工之間是相互彌補的聯系。服飾的美麗更多的表現和諧。色彩樣式要非常和諧，那么表現出來的服裝和任務氣場也非常和諧。所以，設計服裝的人在服裝設計同時要非常關注色彩搭配，充分關注服裝著裝后的外在形象、搭配和妝容發型綜合考慮，打造非常的形象。
（二）個性化搭配原則
大家可以挑選不同的服裝來適當的將自己的形象通過打扮來改變，同時每一個人都具有不同的性格，因此，搭配服裝色彩的同時要按照個人的個性特點來進行。服裝色彩搭配個性化原則要將個人的氣質、年齡和身材等元素進行搭配，選擇合適的色彩組合起來。搭配服裝色彩要盡可能的符合社會當中大眾的審美觀念，重視保障自己的特色，自己具有自己的一點風格，明顯的體現出來。
（三）TPO原則
T是時間，P是地點，O是目標。這個原則的內涵就是人們在選擇服飾的時候，及時點，要考慮到時間和地點，努力的保障自己的服裝和具體的款式符合著裝的時間和地點目標和諧統一。作為世界通行的著裝打扮最為基本的原則就是TPO原則。
1.時間
穿衣，首先要考慮時間季節，眾所周知，不同的時間里面，服裝的類型、款式以及造型也會因此發生改變。春天的時候選擇比較鮮艷的顏色，夏天選擇比較純凈的顏色。此外設計師考慮到不同穿著場地與色彩之間的聯系，比如，參加野外活動，就需要服裝色彩明亮；參加會議，就需要整潔的服裝色彩。
2.場合
在不同場合使用不同的服裝色彩，不同的場合要進行不同色彩服飾的搭配。正式一點的場合，著裝要簡單大方，不能夠太過于浮夸。顏色主要是冷色調或者深色調。重要的社交場合要重視質感，選擇比較有藝術感的面料，顏色要使用純白和黑色為主，搭配深色套裝就可以，比較莊重。
3.對象
服飾的色彩還要適應對象和交往目的。和親朋好友交往的時候，穿的隨意、顏色柔和自然。一旦接觸到上司、領導等有身份的人的時候，為了表示尊重，應該穿著莊重，顏色不能太淺也不能太亮，好是深色或者黑色。面對競爭對手或者談判的時候，要適當的穿著高純度的服飾，給對方強勢的心理暗示。如果和人約會，女性穿上淺色或者粉色的衣服，帶給別人溫暖、柔和的印象。
三服裝色彩在人物形象設計中的表現與應用
（一）服裝色彩與人物體型
按照人物的外在形象來進行服裝搭配，人物外在形象比如人物的身材都是在進行服裝色彩搭配的時候重點需要考慮的原因。適當的色彩搭配將再次塑造人物氣質的同時，還讓人出現了視覺上的錯覺，掩蓋了人物當中的身材缺點，通時發揮出人物的優勢。一般來說，給人帶來膨脹的感覺的主要是淺色、暖色等，給人帶來收縮的感覺的就是深色系。對身材苗條瘦小的人來講，條紋讓一般人產生視覺的錯覺，可以將這樣的人的身材適當的獲得調整的效果。與此同時，挑選比較明亮的顏色服裝也是非?？梢缘?，統一的色調將身體在視覺上進行拉高。身材比較高大的人在選擇衣服的時候避開使用純色或者冷色，防止出現身材比例不協調的情況?？雌饋砩聿谋容^胖的人就不需要選擇橫條紋的服飾，視覺上增加了寬度，顯得更胖，好穿冷色系服飾，顏色簡單，視覺上顯得瘦。上下身比較協調的人重視搭配色彩要合理，體型寬的人要穿深色。體型瘦的人要穿淺色，直條紋可以視覺上看起來變瘦，與此同時，根據不同層次的顏色的比較，讓人物身材比例變得更加協調。
（二）服裝色彩與膚色
服裝搭配色彩的時候也要關心人物的膚色，這是服裝色彩設計思維當中的重要依據。服裝色彩它對人體膚色可以起到美化的效果，不但可以將人體膚色的色彩感官度增強，同時科學合理的色彩組合帶來比較神奇的視覺效果，讓人眼前一亮。因為不同人的膚色存在的不同，怎樣做好發揮優勢，彌補劣勢，將膚色不足進行掩飾，需要我們正確的將不同膚色特性進行認識，將服裝色彩合理的進行搭配，讓服裝整體造型更加形象，看起來更加漂亮。
（三）服裝色彩與年齡
一般人都認為穿什么衣服都是要自己的喜歡來進行選擇，可是從選擇服裝色彩以及款式風格都是非常有講究的，并不是所有的服飾搭配都適合同一個年齡，如果和自己年齡不合適，一定會受到別人議論。服飾需要適合年齡的因素，主要表現為，及時，隨著人們的生命發育成長、衰老、心理、形體以及相貌不斷的改變，穿著款式和色彩需要適應這種改變。第二，對社會當中的各個年齡段的人的直觀感官形象要一定的標準。并且每一個年齡段的服飾款式和色彩都會受到各種外界因素的影響，只有將每一個年齡段的服裝色彩巧妙搭配，更好的將精神面貌進行改善，更好的將個人形象進行提升，愉悅身心。
（四）服裝色彩與人物風格
每一個人的穿衣風格都不一樣。將女性為例，主要分為優雅、自然和古典三種類型。優雅類型選擇服裝顏色上將比較淺淡的顏色為主，顯示了比較柔美的風格。自然風格的人更加具有親切感，大方隨意，和這樣的人在一起比較自然舒適。適合服裝顏色是米色等色系比較合意。古典型的人具有成熟知性美，穿著有質感的駝色會出現比較高貴的氣質。所以，服裝色彩要緊密的和人物風格結合起來，將更好的保障搭配出來的服裝能夠更好打造更好的人物形象。總之，服裝搭配當中最重要的因素就是善于使用色彩，有的人將它稱作服飾的靈魂與支柱，同時形象設計還是服裝色彩搭配的精髓。形象設計時代也是信息化的時代。良好的個人形象不但將人與人之間的距離進行拉近，還可以轉變為自己的個人優勢，較大程度上發揮潛能，更好的有信心的投入到社會生活當中，提升生命品質。
作者:聶巳棚 單位:成都職業技術學院
人物形象設計論文:影視作品中的人物形象設計
摘要：
在影視藝術創作過程中，其人物形象的設計是最為重要和關鍵的組成內容，也是劇中人物形成鮮明個性化特點的重要因素之一，更是通過這種影視人物形象的設計來實現鏡頭語言的有效表達與傳達。因此，成功的影視人物形象造型，一方面能改變和塑造演員在劇中的形象，讓其與劇中人物性格、劇情等盡可能貼合；另一方面，能通過這種形象設計讓演員快速融入到角色中，將影視作品的角色塑造和演繹得更為藝術化和真實化。
關鍵詞：
影視作品；人物形象；設計
影視作品中的人物形象設計是不可或缺且極其關鍵的部分，通過這種形象設計可以提升影視作品在藝術與美追求的品質。
1影視作品中人物形象的色彩設計
影視作品中，形象色彩的設計是基于色彩學的一個創作過程，根據人體色來把握劇中各個人物在不同膚色、不同燈光下的具體設計。影視形象設計中的色彩與眾多其他設計中的色彩有相同的作用和效果，即是功能和情感的融合表達，色彩的不同會對劇中各個人物產生不一樣的色彩心理聯想，更能使人聯想到各種與人們生活貼近的實際經驗。人們的色彩感受中對色彩的冷暖感受最為突出，例如，人們對紅色最直觀的聯想即太陽、火辣、熱烈，帶給人活躍和興奮感；而藍色帶給人的聯想即是大海、冰冷、酷寒的感覺。隨著人們生活水平的不斷提升，人們對藝術尤其是時尚有了更多關注和了解，這也使影視服飾的色彩所產生的藝術感染力和影響力更為廣泛。一部成功的影視作品，其在人物形象色彩設計上的有力表現，會帶給觀眾不一樣的觀感效果。例如，電影《花樣年華》中重點對張曼玉多款旗袍的款式、色彩進行用心設計，帶給人非常濃烈而獨特的記憶與印象，同時有力地凸顯了劇中人物的個性特點以及情感變化過程。影片中通過對色彩的拿捏和設計，讓作品表現更具浪漫情懷和時代感。
2人物造型設計中的寫實與寫意
在影視作品中進行人物形象設計時，對造型的設計包括了寫實與寫意。其中，寫實是指造型的真實性，更注重對人物形象的還原再現，尤其是側重對細節的描繪來讓人物形象更為逼真，體現作品的真實性；而寫意是指在造型意向上的相似性，注重形象上的相似設計。寫實的造型設計通常是在正劇中出現，用來表現歷史的真實感，但這種寫實的形象風格不具備太突出的形式感和創新。對于影視劇中寫意形象的設計比較普遍，通常更加重視以意寫神，強化其感性效果，但對歷史性的強調較弱。寫實與寫意兩種風格，各有優勢，所以，在影視作品的人物造型設計中，應將兩者結合起來，不僅要呈現出歷史的真實性，還要具有形式美。
3影視作品中人物形象造型方面的設計
在我國古代繪畫藝術領域，已有先賢有“應物象形”“以形寫神”的說法，這也充分反映出了“形”在影視作品造型藝術的重要作用。在影視劇創作過程中，人物造型是非常重要的組成部分，包括服裝造型和化妝造型兩方面。藝術，實質上是來源于生活但同時又高于生活的一種表現形式，通常為了劇情需要，尤其是為了讓劇本中的情節具有起伏跌宕的效果，需要對劇中人物進行相對夸張的刻畫與設計，即刻畫影視作品中那些“不一般的人物”。例如，電影《十月圍城》中的故事發生在清朝末年的香港，主要以孫中山為中心，影片中涉及的人物包括商人、武將、婦人、姑娘以及清末受西洋文化影響的一批知識分子，這些人物形象都需要根據時代背景和故事情節進行相應的人物造型設計，才能讓故事情節更具生動性，并通過這些形象設計讓人物更加飽滿和形象化，帶給觀眾的視覺效果。
4對影視作品中人物形象的氣質設計
在影視作品中，劇本的精髓在于對人物的刻畫與塑造，這一方面需要演員對劇中所扮演角色進行把握；另一方面，需要服裝、化妝的造型來凸顯人物在劇中的個性和氣質，而且觀眾會因為劇中人物形象而對這些人物產生喜愛之情，這在很大程度上有利于影視作品的傳播與發展。所以，影視作品中外在形象設計與人物內在氣質氣場之間有著密不可分的聯系。因此，影視作品中在行人物形象設計時，應將人物形象設計與氣質設計結合起來，影視劇的美術設計師應將劇中人物表現出來的多種氣質通過造型設計有力地呈現出來。
5結語
影視作品中的人物形象設計過程，不僅要具備專業的服裝設計的理論知識，還要根據不同演員的形象包括體型、臉型、發型、膚色以及服飾線條等的分析，對劇中人物進行豐富多維的形象塑造，使其符合影視劇作品中人物性格、時代背景以及藝術表現的需要。
作者:杜菁菁 單位:山西傳媒學院
