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淺論傳統手工制作:傳承中華傳統文化之手工制作課在高職教學中的意義與實踐研究
摘 要：在高職教育中融入傳統文化是勢在必行，手工制作課在高職教育中能將滲透傳統文化教育起到事半功倍的效果，本文通過對我院手工制作課的現狀及意義分析，論證開設手工制作課對傳承中華民族文化的意義。
關鍵詞：手工制作課;現狀分析;意義;實踐研究
手是思維的鏡子，是意識的培育者，是智慧的創造者。學生在手工制作的探索中，培養了動手能力，提升了審美素養。手工制作課程――絲帶繡制作與實踐過程中蘊含了從觀察到思維，從認識到操作，從想象到創作等多種教育契機，讓中華民族傳統文化得以有效傳承。
一、高職學生手工課之現狀與分析
自學院針對全院女生開設《手工制作課》以來，我們看到了很多女生“從沒拿過針，針線活零基礎”到“穿針引線，游刃有余”的蛻變。本課題通過《手工制作課》的研究，讓我院學生從動手能力出發，用自己勤勞的雙手去“發現美----鑒賞美----創造美”，實現對我院學生審美素養的培養，讓更多的高職院校女生掌握一門生活技能，更是對中華民族傳統文化的傳承。
二、手工制作課程開設的意義
我院立足校園，開設了以絲帶繡繡制與民族音樂賞析相結合為主要教學內容的手工制作課程。絲帶繡將蘇繡、粵繡、蜀繡、湘繡四大名繡的針法、技巧簡單化，在傳承我國民族傳統文化的同時，不斷擴大刺繡地應用范圍，將繡制地美融入生活的各個方面，較好的實現了對學生審美和人文素質的提升。
（一）高職學生手工制作課開設的必要性
通過手工制作的學習，教學生學會手工操作的基本技巧和方法; 鍛煉學生的動手能力，陶冶情操;幫助學生在興趣中學習，學習中快樂，快樂中自信，自信中進取;培養學生的審美情趣，提高學生審美素養;進一步開發和發揮學生的創造性思維和創造能力;通過這項活動，讓學生的動手能力，觀察能力等各方面得到很大的提高，同時也讓學生學會絲帶材料再利用，提高學生的美化生活的能力;欣賞的手工制作作品，從中體會到手工制作與民族文化、生活的密切聯系，使學生繼承民族文化，熱愛生活。
（二）增進音樂修養，培養審美素養
老師在教授刺繡的同時通過民族音樂的欣賞，培養學生對音樂的情趣和愛好，提高學生的音樂素養，陶冶學生的音樂情操。通過對傳統樂曲的聆聽與賞析，學生在了解傳統文化，認識傳統文化的過程中，也感受到傳統文化的美，在音樂中受到熏陶，增進了學生的音樂修養，培養學生的審美素養。
（三）增加學生對傳統刺繡的了解，提升基本生活技能
絲帶繡作品雖然從原材料、繡制效果等方面與傳統刺繡有了一些不同，但其所使用的針法和技巧都是從傳統刺繡中改良而來的，這也為90后的學生獨立完成一幅刺繡作品奠定了基礎。讓90后的學生在有限的時間內，通過老師傳授的簡單針法和技巧，完成一幅有主題、有意境的作品，并將所學能夠直接運用到實際生活中去，提高了他們的基本生活技能。
（四）培養學生的思想品質，樹立堅定信念
通過對刺繡和音樂的學習，能讓學生對祖國傳統文化有更深的了解，讓學生感受祖國傳統文化的魅力，激發學生對生活的熱愛，對祖國的熱愛。同時，還能夠在學生解決繡制難題、完成繡制任務等教學驅動中，幫助他們樹立堅定信念，努力發揮自強不息的奮斗精神，勇于追求、持之以恒以及團結互助的團隊合作精神。
三、手工制作課程實踐中應強化的問題
一是加強專任教師業務能力培養。加強在職教師繼續教育，重視師德教育不斷提高手工教師的素質;促進教師交流教學心得和經驗，取長補短，效律利用教學資源。
二是欣賞范作、激發創作靈感，杜絕“依葫蘆畫瓢”。質量高、數量多的范作欣賞是一種非常有效的手段，當學生看到精美的完成品，才會興趣大增、躍躍欲試。范作的樣式創新越多，越能夠啟發學生的想象，更有信心完成有自己個性的作品。
三是注意加強現場教學，指導老師要認真搞好教學設計，提前制作好手工作品。通過操作示范，使學生更好地掌握教學內容，并通過自身努力形成技能技巧。同時要注意改進教學方法，注重調控課堂，提高課堂教學的實效性。
四是在手工制作活動中，老師要注意學生良好的操作習慣的培養。并與掌握知識、技能有機地結合起來。努力做到實踐性、教育性相統一。同時加強紀律、安全教育，初步培養學生的作品質量意識。
通過實踐，手工制作課作為我院傳統文化教育的重要載體多形式的傳遞著、溝通著師生之間的情感和思想。在手工制作課中滲透中華民族傳統文化這種潤物細無聲的教育使我院學生不僅具有專而精的動手能力，而且擁有豐富的文化底蘊、人文精神以及關心社會、關心人類的態度，培養了誠實守信，努力創新的精神，提升了學生的人文素，讓民族傳統文化更加有效的傳承！
淺論傳統手工制作:中職生手工制作之傳統圖案的二度創作
【摘要】 手工制作是文化傳承的一大重要方法，而手工制作更多的是傳統圖案的運用。那么，就必須要讓學生去理解傳統圖案、處理傳統圖案并且更好的將傳統圖案表現在。所以傳統圖案的二度創作就極為重要，是制作者更有感情的去表現作品，達到神形兼備的效果。這也需要學生們重視二度創作。
【關鍵詞】 中職生 手工制作 二度創作
在多年的美術教育積累中，深切地體會到二度創作能力的重要性，更是學生對手工制作進一步深入的了解極大前提。特別是對一些美術基礎較差，理論知識貧乏的，人文知識知之甚少的學生來說，更是尤為重要。何謂二度創作，也就是學生理解手工制作中的傳統圖案，處理傳統圖案，表現傳統圖案的能力。
一、熟悉、理解傳統圖案
知其然知其所以然，而手工制作也需如此，想要創作出更好的手工作品更為巧妙的對傳統圖案進行二度創作，首先要追根溯源了解其發展歷程，明確其典型圖案；及時，了解最基本的圖案結構，熟練運用對稱、平衡、分割、連續、放射、重疊、聯合、分離、組合等方法，對最基礎的圖案結構應該熟練掌握，并深刻理解；特別是這些最為基礎的功底性的內容，要將其熟記于心多練習多實踐；第二，理解傳統圖案創作者的思想情感，要善于聯系這些傳統圖案的創作時間，創作背景和創作人物，以及圖案中所交代的景、境、形中，發現圖案所蘊含的情、意、神及圖案的基本情緒和藝術形態。第三，冷靜的欣賞傳統圖案，將圖案的感情、形象和情景意境品味體會，領略其精華所在，對于理解程度較差的學生可以為其進行簡單的分析講解。第四，多欣賞手工藝品上所繪制的傳統圖案，理解分析手工制作與傳統圖案的合理融合，使傳統圖案為手工制作品更添色彩。
二、傳統圖案的巧妙處理
作為傳統圖案的創造者，已把圖案的線條與色彩流暢的融為一物，并使圖案更美化，更形象。要對圖案進行巧妙的處理，首先要有一定的基本畫作功底，對于繪畫者，必須要先地畫出所想要畫的作品，如果連最基本的畫畫功底都不能掌握，就根本無法談得上對傳統圖案的創作。其次，要有專業的基本理論知識。如分析圖案的格調、體裁、風格、特色。具備這些基本條件才能對圖案進行巧妙處理，其體裁首先要善于抓住圖案中的特色和其韻律，這在傳統圖案二度創作中尤為重要。
三、繪畫技巧的提高
在圖案創作中，常常會遇到學生對于圖案的理解很透徹，但在繪畫中始終表現不出來，會有“心有余而力不足”。更為甚者，創作者內心激動，無法靜下心來進行很好的創作。這些現象主要是創作者的基本功底有所欠缺，應該明白創作技巧的重要性。藝術來源于生活更高于生活，創作者可以多觀察生活，從生活中提升自我。繪畫技巧的訓練不使目的，只是為藝術內容服務和進行繪畫再創造。做到真正意義上的繪畫與生活融為一體，這也是專業創作者所具備的較高涵養。
四、情感的把握
長期的創作積累形象地說明了創作中對于情感使用的分寸感的重要性。但凡成功的作品，創作者都能很好的將自己的情感融入其中，并很好地把握情感流露的分寸。有時候看同學們的繪畫作品時情感流露的太過夸張或者情感的飽滿度不足，會感覺達不到作品的理想效果。創作者應該多觀察生活中的人和事，多領會，多琢磨，多欣賞的手工作品，并細細品位其傳統圖案的魅力，以及其表現形式的合理得當。平時繪畫時多體會，多領悟，這樣才能逐步增強創作者的情感調控把握能力。
五、傳統圖案的整體駕馭
一個二次創作的傳統圖案作品的整體呈現是要靠腦力與體力的搭配結合。必須具備良好的身體素質，聰明的大腦和敏銳的洞察力，更需要有較強的表現欲望，最主要是要有扎實的繪畫功底，這四者缺一不可。很多時候靈感來源于一瞬間，創造這就需要在這靈感來源的瞬間快速地將其記錄下來，運用自己超強的基本功將其巧妙地表現出來，并與傳統的圖案進行的結合。很多時候創作的圖案難度較大創造出的作品勉強可以，但會暴露很多缺點，創作者就需要從整體上來分析自己的作品，分析其不足之處來更好的完善自己的作品。有很多時候問題還是會出在根源之處，也就是基本功的扎實程度不夠。所以創作者還是需要勤學苦練，扎實的基本功會為創作者的創作帶來更大便利。熟知傳統圖案的基礎魅力，才能更好的表現作品，以便達到欣賞者的共鳴。
總結：對于傳統圖案的二度創作對于創作者也有著極高的要求；首先要熟知傳統圖案的歷史，究其根本了解其深意，Y合最初創作者的初衷，深入了解作品的情感及其內涵，明白作品的潛在深意；而對于創作者本身更需要有扎實的基本功，在平常要多學習，多練習，從而避免在創作中有思維有想法卻無法去的將其呈現出來；創作者更要有一顆細心并善于觀察生活的心，更要有犀利的眼睛，來發現生活中美妙的瞬間，以此來使創作者的作品更為。創作者要學會將自己的所學所想的融入作品中。
淺論傳統手工制作:淺論傳統手工制作藝術與學校藝術教育
[論文關鍵詞]創造能力，手工制作藝術；民間藝術；素材；課程開發
[論文摘要]學校藝術教育是學校實施美育的主要途徑和內容，美的欣賞和創造是“美育”的主要內涵，中小學手工制作藝術課程則是最適合中小學生“創造能力”培養的素材。中國的手工制作藝術課程不應是“某國模式”的生搬硬套，而應是吸取了西方先進美術教育理念．以及西方基礎美術教育實踐經驗下的以中國傳統文化資源為主要素材的，具有中國特色的手工制怍藝術課程。同時就手工制作藝術課程開發與教學的方法進行探討，并制定手工制作藝術課程開發的一般原則與教學方法．提出課程開設構想與課程架構。
同志在慶祝北京大學建校一百周年大會等場合多次強調指出：“知識經濟、創新意識對于我們二十一世紀的發展至關重要“要樹立全民族的創新意識”。而藝術教育能促進形象思維發展，促進左右大腦均衡發展，是培養“創新思維”的方法。
比較中西方現代中小學藝術教育，西方注重動手能力培養，課程開設側重手工藝術教學。如日本的中小學藝術教育，以手工制作藝術課程主導，開設泥塑、折紙、絞染、型染、木工等課程，注重在具體的動手實踐中培養學生的藝術審美能力和藝術創造能辦我國50年代以來的美術教育受蘇聯教育思想的影響，更注重美術基礎教育，課程設置側重“純美術”教育，如素描、水彩、中國畫等。因而產生了不同的教育效果西方學生動手能力強、思維活躍；中國學生雖基礎知識扎實，但思維不夠活躍，動手能力差，創造欲及表現欲不強。教育部已經認識到這一點，在全國學校藝術教育發展規劃(2001年2010年)》中提出：“倡導探索性學習，培養學生對藝術的興趣，發展藝術鑒賞能力，表現能力和創造能力，提高藝術文化素養，塑造健全人格，陶冶高尚情操。并在新版中小學教育大綱中糾正了以往做法，更注重學生動手能力與創造能力培養，大力提倡素質教育。
手工制作藝術是一種充分調動人的手、眼、大腦協調合作，在三維空間進行的物質創造活動，通過對人的生理刺激，激發大腦的形象思維與抽象思維的交叉活動，發掘創造潛力培養創造能力，是青少年“創造能力”培養的手段。展望未來十年中國基礎美術教育，在九年義務教育全日制中小學美術教學大綱))指導下，為完成“通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好學習美術的基礎知識和基本技能培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操；培養學生的觀察能力、想象能力、形象思維能力和創造能力的教學目標，被西方發達國家基礎美術教育普遍接受和采用的，能很好培養學生動手能力、創造能力的“手工制作藝術課程”勢必成為我國中小學美術教育的主干課程。
1、中國特色的手工制作藝術課程
中國的手工制作藝術課程不應是“日本模式”或是“美國模式”的生搬硬套，而應是吸取了西方“創造表現主義(creativity)等美術教育理念，以及西方基礎美術教育實踐經驗下的以中國傳統文化資源為主要素材的、具有中國特色的手工制作藝術課程，實現“以美術學科教育為中心，兼顧學生個性心理發展，對之施行審美等一系列顯示美術獨特屬性的教育，使學生能力獲得提高，內在品質得到完善的美術教育目的。為此我們應當在以傳統工藝美術為素材的手工制作藝術課程開發以及中小學手工制作藝術課程教學等二個方面進行探索，以盡快形成中國特色的基礎美術教育體系，配合素質教育的推行。
1．1 以傳統工藝美術為素材的中小學手工制作藝術課程開發
全國學校藝術教育發展規劃(2001年2010年)中指出：“藝術教師應充分利用和開發本地區、本民族的文化教育資源，重視現代教育技術和手段的學習和應用，以地處長江三角洲的江蘇省為例，其悠久的歷史、燦爛的文化孕育了深厚的人文資源，民間藝術形式多樣豐富多彩：蘇州及南通的藍印花布、刺繡、剪紙、面人彩塑、糖人、泥塑、風箏、紙扎、漆畫、漆藝、木雕、木偶、刻磚、刻硯、竹器、絲毯、扎染、玩具、戲曲臉譜、紫砂陶器、年畫、草編、竹木根雕、絎縫布藝、編織等等。可以說民間藝術是資源豐富的藝術寶庫，為我們特色手工制作藝術課程的開發提供了取之不盡的素材，選擇課程素材應遵循以下原則：
①適應性適應中小學不同年級的青少年生理心理發展條件
②易學性簡單易學、對材料工具要求不高且易出效果
③地域性一本地區特色民間藝術
④創造性一學習造物過程，使學生理解“創新”是社會前進的動力
以民間藝術為素材開發中小學學校手工制作藝術課程，一方面學生可通過手工制作藝術課程的學習啟發心智、培養動手能力和創造能力；一方面通過學習本民族、本地區的民間藝術，激發學生對民族藝術的興趣，對祖國傳統藝術的熱愛和強烈的民族自豪感同時把民間藝術引入中小學學校課堂，使之成為中小學手工制作藝術課程，從根本上重新喚起民間藝術并注入新的藝術生命，使之成為我們現代文化不可或缺的組成部分，同時使祖國豐富多彩的民間藝術通過中小學美術教育得以傳承發揚。
1．2 中小學手工制作藝術課程教學
在引入“民間藝術”作為中小學手工制作藝術課程時，應當重視課程的教學方法手工制作藝術的教學，教師必須手工演示作品的制作過程，通過口說手示的方式傳授技藝，學生則在動手制作以及貫穿始終的大腦形象思維過程中，同時得到手、眼、腦的協調訓練。但是這種傳統手工制作藝術課程教學方法，與中小學生心理上“注意力集中”時間短及中小學美術課時少之fr]有著較難調和的矛盾，幸好現代教育技術在信息技術與多媒體技術上的高度發達和普及，為我們的教學提供了解決矛盾的豐富教學手段和先進的多媒體平臺，現代教育技術手段在手工制作藝術課程教學中的普遍運用，將必然起到提高課程教學效率，擴大課程知識容量，吸引學生學習民間藝術的興趣的作用。為取得手工制作藝術課程滿意的教學效果，教育行政部門應當協調中小學美術教師、高校美術教育界的專家學者及現代教育技術專家共同攜手合作，研究中小學手工制作藝術課程在現代教育技術條件下的教學，并解決好以下三個方面的問題：
①提高中小學現代教育技術的硬件條件，特別是廣大的農村中小學校的電化技術裝備。
②協調美術教學、科研及計算機技術等方面的專家，合作進行手工制作藝術課程課件研發，為中小學手工制作藝術課程提供多媒體軟件。
③在高校美術教育專業的教學中，應通過引入“多媒體現代教育技術”、“現代信息技術教學課件制作”等課程，培養具備現代教育技術與手工制作藝術課程教學的新型中小學藝術教育人才。
2、培養新一代具有創新精神的中小學美術教育人才
高師美術教育專業直接為中小學輸送藝術教育人才，盡管不處于中小學藝術教育及時線，但實際上是整個美術教育改革鏈條中的最重要環節，是美術教育改革的發動機。藝術教育改革從本質上來說是教育理念和教育者觀念上的轉變與更新，高師美術教育責任重大，理應是藝術教改的急先鋒。我們應當積極調整教育方向，擯棄陳腐觀念和以“純美術”基礎教學為主導的陳舊教學模式，更新觀念，培養新一代具有創新精神的中小學美術教育人才，配合教育部藝術教育改革。高師美術教育改革必須重新審視我們多年來的辦學理念，必須要有革新舊有美術教育秩序的勇氣和氣概。
高師美術教育專業應率先調整課程結構，并對手工制作藝術課程進行多方位的研究首先，應從發掘整理本地域鄉土民間藝術人手，精揀手工制作課程素材，把本地人民喜聞樂見的民間工藝美術改造成師范美術教育課程，并形成均衡合理的手工制作藝術課程群結梅其次，應投入力量研究手工制作藝術的“課程開發”與“課程教學法”。中國的傳統民間工藝美術豐富多彩、資源十分豐厚，把這些課程都導入高校美術教育專業的課程設置，無論是課時安排、師資人才、教學設施、還是課程結構顯然是現行高校美術教育專業當前不可能做到的，解決問題的關鍵是教會學生“民間工藝美術”課程開發和教學的方法，即給學生一把開啟祖國傳統民間工藝美術大門的“萬能鑰匙”，而不是一大串鑰匙。同時高師美術教育專業應該在成功的教學實踐基礎上，在新課程開發設置與教學等方面積極指導并配合中小學手工藝術課程的創立與教學，并為中小學美術教學提供高素質和具有創新精神的新一代中小學美術教育人才。
3、結語
五千年燦爛文化無可辯駁地證明，中華民族充滿無窮的想象力和創造力，只是在最近的幾百年里，由于政治制度的腐朽落后，鉗制了人民的思想，羈絆了人民的創造力，而同時代的西方在歷經“歐洲文藝復興”之后，人文主義深入人心，社會文明、科學進步、思想解放，人的創造潛力被充分發掘，使西方文化迅速成為世界文化發展的主流。1902年的兩江師范學堂“圖畫手工科”為始的中國現代美術師范教育，是西風東漸的必然結果。中國的基礎美術教育一方面應以“創造能力”和“審美能力”培養為指導思想，盡快移植和推廣以中國傳統工藝美術為素材的手工藝術課教育另一方面應該懷有普及和振興祖國傳統藝術的歷史使命感，實現l927年蔡元培先生提出“美育為現代教育之骨干，美育之實施，直以藝術為教育，培養美的創造及鑒賞知識，而普及于社會的藝術教育理想。