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一、學生核心素養的理解與認識
談到核心素養，目前眾多國家將其作為深化課程，促進國民核心素養發展的基因，如法國的“共同文化”、德國的“關鍵能力”、美國的“核心知識”、日本的“基礎學力”等等。日本學者恒吉宏典在《授業研究重要術語基礎知識》一書中指出：核心素養是“學生在學校教育的學習場所習得的、以人類文化遺產與現代文化為基礎的教育內容，核心素養與人的生活過程中所形成的關鍵能力相關”。我國教育部在下發的相關意見中指出：學生的核心素養，主要是指學生應具備的適應終身發展和社會發展需要的必備品格和關鍵能力，突出表現為學生的個人修養、社會關愛、家國情懷，以及自主發展、合作參與、創新實踐能力等。所以，理解核心素養，它應既包括問題解決、探究能力、批判性思維等“認知性素養”，又包括自我管理、組織能力、人際交往等“非認知性素養”。核心素養強調的不是知識和技能，而是獲取知識的能力，其內涵比“知識”和“技能”更加寬廣。
《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010―2020年）》強調了課程應該“以學生為本位”，課程要“為了每一個孩子的終身發展”而作出努力。所以，現行的音樂學科教學應該首先關注學生，為學生提供必需的音樂素養教育。研究表明高中學生的音樂學科核心素養表現為五個方面：
一是音樂感受與體驗興趣能力，如學生在實現音樂感受與體驗時能保持較高參與音樂活動的意愿、能發展個性化的音樂愛好、能逐步養成樂觀向上的生活習慣等。
二是音樂表達與表現能力，如學生能熟唱百首知名歌曲，能憑經驗選擇合適的音樂作品來抒發自己的情緒和情感、能創造性地改編音樂作品、能正確地表現熟悉的音樂作品內涵的情感、能憑經驗選擇合適的音樂表現形式等。
三是音樂交流與合作經驗，如能熟悉并較好掌握數十首經典曲目、能用于與他人進行音樂交流合作、保持較高的參與意愿和合作意識，能掌握音樂合作規則與方法的經驗、具有參與校內外音樂社團或綜合性藝術活動的經驗等。
四是音樂情感與審美態度，如能熟知數十首歌頌愛國、勵志、勇敢、友善、忠貞的經典中外音樂作品、能夠根據自己的心理情感需要選擇合適的音樂作品進行欣賞，能與所選音樂作品產生共鳴獲得較強的情感體驗與精神滿足、能夠對復雜的音樂作品進行審美體驗等。
五是音樂文化與社會理解，如對若干首中外名曲創作背景、公眾影響、社會作用的深刻理解，對中國形式多樣、表現力豐富多彩的傳統音樂的了解與感情，能感受與體驗世界各民族創造的優秀音樂文化的精彩，樹立平等的音樂價值觀，以健康的音樂審美態度鑒賞各民族音樂精華等。
三、高中音樂學科培養學生核心素養的對策
1.改進音樂學科的教學設計
普通高中音樂教學要針對音樂學科對學生的美感體驗及音樂學科的教化功能，促進學生人格與身心的健康發展的課程目標，教學設計上首先要重視“以生為本的豐富而生動的音樂實踐體驗與感悟”，以及擁有不同人文語境和人文視野的寬度和高度的理解和認知，促進學生音樂素養和音樂興趣的培養的同時，促進審美能力的提高，重視音樂學習中的學生與作品感情相互交融、涵養美感的過程指導，將音樂的鑒賞過程作為感情體驗的深度與廣度的體驗過程。進而幫助學生構建起正確的音樂審美觀，逐漸積淀和培養其音樂核心素養。
2.尊重音樂個性化發展的教學
普通高中學生音樂素質存在較大差異，而高中音樂教育的目的是面向全體學生，使受教育者的音樂潛能和人文修養最大化的挖掘和培養。具體教學過程中，音樂老師要關注學生間音樂基礎、學習能力及興趣的個性化的差異，根據學生的實際情況，選擇靈活而富有實效的教學方法，促進學生想象力、創造力、合作、交流、表達等音樂學習能力的提高，充分享受音樂帶來的美感體驗。如在感知與體驗山西絳州鼓樂《滾核桃》的教學中，教師擊鼓示范，讓學生感受中國鼓通過敲擊不同部位產生出音色及力度的變化，以此來塑造和表現作品內涵，再引導學生小組合作，以用擊鼓、跺腳、拍手等不同的方式，按照作品中力度、速度的變化，從生動而惟妙惟肖的節奏合作練習中，引導學生深切感受：人們在豐收之時熱烈歡喜的勞動場面，以及核桃晾曬中紛紛滾落的景象，教學中，教師需要創造民主的課堂氣氛，尊重學生的人格和個性化差異，鼓勵不同學生多聽、多想、多說、多做，從而起到培養學生創造性操作能力，形成個性化音樂體驗。
3.注重音樂實踐積淀學生的音樂素養
音樂藝術的本質是形式和內容的有機統一體，音樂形式是作曲方面的節奏、旋律、和聲及演奏方面的強弱、速度、音色等的復合體，音樂的內容則體現出觀念、思想等知識性側面，以及氣氛、情緒等情感性的側面。針對學生核心素養培養的高中音樂教學，應注重音樂實踐積淀學生的音樂素養的培養。一方面，教師要注重培養學生聆聽構成音樂美感的各種音樂要素，以及諸要素的對比；另一方面更應注重培養學生通過參與豐富的音樂實踐，帶著豐富的想象，品味音樂的氣氛、情緒和音樂所表現的內容，并將這種形式與內容有機結合，逐漸促進音樂的理解與鑒賞能力的有效形成。
4.從合作與探究中培養表現能力
由于音樂是人類用于情感交流的媒介，高中音樂針對學生核心素養的培養，做法上還應讓學生自由徜徉和領略不同國家、不同時代、不同民族、不同風格、流派的音樂作品，采取多種音樂形式，如合唱、合奏、音樂戲劇或其他音樂形式，共同協作，廣泛交流，盡興表達，培養學生豐富的音樂表現能力。
5.把音樂審美態度作為教學評價關鍵
高中音樂課堂教學要引領學生通過不同方式了解和認知熱愛祖國傳統的音樂文化，增強民族的認同感和自豪感，進而促進其傳承和發展，同時更應以開放的心態理解音樂多元文化的深邃與博大，更深刻地理解音樂的本質，認識音樂的情感力量及它在社會發展中的作用，以充分發揮音樂“以美育人”的教化功能。把音樂審美態度為教學評價關鍵，就是通過唱奏和欣賞優秀的音樂作品，使學生直接體驗愛國情感、道德情感、勵志情感、友善情感和忠貞愛情等，逐步形成知美、懂美、愛美的正確審美價值觀，同時也能對音樂活動與音樂作品做出正確的判斷、評價、選擇，進而形成與社會主義價值觀相符的健康的音樂審美態度。
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建立科學的、可操作的、全面的音樂教學評價體系，一直是課改以來音樂教師們研究的課題。但在高考制度尚沒有根本改變的背景下，課程目標很難從傳統的雙重目標（升學和就業預備）轉變為提高學生的學科素養，新課程“立足過程，促進發展”的評價觀就很難實施。因此，建立以學科素養為背景的音樂教學評價，是深化課程改革，推進素質教育實施，落實社會主義核心價值觀，實現立德樹人根本任務的重要環節。
一、 確立學科素養內涵，促進學生素質全面發展
1.構建學科素養的理論依據
研究制定各學段學生發展核心素養體系是教育部倡導的深化課程改革的新舉措：“構建學生發展核心素養體系對提升人才培養質量、增強國家核心競爭力至關重要，是國際教育發展和變革的趨勢。研制學生發展核心素養體系主要是明確學生應具備的適應終身發展和社會發展需要的必備品格和關鍵能力，突出強調個人修養、社會關愛、家國情懷，更加注重自主發展、合作參與、創新實踐[1]”。
面對德育為先、能力為重、全面發展的教育理念和把社會主義核心價值觀融入到評價體系中的改革脈搏。筆者依據《高中音樂課程標準》的教學目標，因地制宜地把音樂學科基本素養確定為：“熱愛民族文化、促進個性發展、拓展文化視野、培養良好情趣、提高審美能力、發展持續潛能”。
2.構建音樂教學評價的目標與理念
①重視和加強對中華優秀傳統文化的學習和理解，踐行社會主義核心價值觀，落實立德樹人的根本任務，實現高中音樂課程標準倡導的價值觀，為學生的終身發展奠定基礎。
②改變過去過分強調甄別與選拔的做法，打破考試或考察評價學生學業的單一方式，認真制定評價量規的指標、內容，把握好評價的信度和效度，使教學評價指標更符合人才培養的要求。
③加強日常教學評價的改革，將形成性評價和終結性評價相結合，充分發揮評價對課程和教學過程應有的檢測、反饋、調節作用，推動音樂課程的實施與改革。
④完善學校音樂教學的評價體系，充分認識音樂學科的教育功能，開齊、開足國家課程標準規定的課程，保障音樂學科教學的規范實施，構建以促進學生學科素養發展為最終目標的評價體系。
二、完善音樂評價體系，發揮學科多維育人功能
“培養什么人、怎樣培養人”是課程改革深化階段要解答的問題。我校在2013年音樂鑒賞教學評價校本研究的基礎上，延伸開展了基于音樂學科素養的教學評價構建研究，旨在以評促教，調節教學環節，糾正考什么教什么、單純以考試分數評價教育質量，改變重智輕德、重分數輕育人的教育現象，全面發揮課程標準的統領作用。
1.制定合理的評分規則，保證評價的信度
信度是衡量評價質量的指標之一，好的信度應該有對評價主體、評價維度以及評分規則的合理制定。多元的評價主體、多維的評價指標和具體的評判標準，以不同的權重對評價的各項指標、描述語、多主體等要素進行等級評估，可以有效保障評價分數的穩定性和可靠性，發揮學生評價的診斷、激勵和改進功用。
2.制定多維的評價指標，保證評價的效度
效度是另一個衡量評價質量的指標。評價內容多元化是當前評價制度改革的一個重要特點，多一把尺子衡量，就多給學生一個機會。美國心理學家、教育家加納德把人的智能分為音樂、身體運動、數學邏輯、語言、空間、人際關系和自我認識七種[2]。因此，單一的評價方式，即從單一的評價維度評價學生的學習，不能對學生的學業進行全面、科學的評價，也無法使學生感受到學習的快樂和自信。如何把握學生音樂素養的評價，發揮其教育功能，促進學生在原有水平上的發展、提高，我們嘗試從以下四個方面制定指標，以增加評價效度的平穩性和準確性。①學生的人生觀、價值觀、學習態度及課上表現；②學生參加社團活動或選修模塊學習的表現；③參加校內外活動的實踐情況；④期末或學業水平考試成績。
此外，課程改革提倡的過程性評價要貫穿學生的學習過程，為了便于教師的課堂監控和節省學生的學習時間，采取小組學習的評價方式，每組指定一名具有一定素養、認真負責、愛好音樂的學生任組長，以評價量規為技術手段，對學生上課的表現（每位學生每學期至少2-3次課堂抽查）進行多維度的觀察、評判，以保障評價的全面性和實效性；每次上完課后，組長要把本組的情況匯報給文娛委員，匯總后反饋給老師，以便反思課堂教學，及時對教學做出適當調整。
量規1：學生音樂素養評價量規
制定目標：對學生音樂學科素養進行全面、科學的評價，體現高中音樂學科結業時的質量水平。
三、制定學校評價量規，保障音樂教學規范實施
1.制定學校評價量規，是深化課程改革的必然要求
《P于全面深化課程改革 落實立德樹人根本任務的意見》（以下簡稱《意見》）提出：“各地和學校要全面落實基礎教育國家課程方案，要將綜合實踐活動、技術、音樂、美術、體育等課程開設情況作為考核學校工作的重要內容?！毙抡n改以來，廣大教師認識到教育評價在課程改革中的重要性，在教學中進行了很多有益的嘗試，積累了豐富的經驗，但是，評價制度不配套、不完善的問題，仍然制約著教學改革的全面推進。實施課程改革以來，音樂教育的大環境有了很大改善，音樂學科立德樹人的教育功能得到廣泛認可和重視。但不可否認尚存在一些不和諧因素，制約或干擾著音樂教學的正?；１热缰伪Ｕ险n程改革的機制不健全，某些學校還存在沒有專職音樂教師，音樂課開設不足、不全，甚至被任意叫停等狀況……這些問題直接影響著新課改的實施，減弱了音樂學科立德樹人的育人功效。因此，建立學校音樂教學評價制度，是落實《意見》精神，加強和完善課程教學制度建設，推動課程深化改革的重要制度保障。
2.制定學校評價量規，是保障學校音樂教學的必要措施
學校是實施課程改革的載體，構建音樂學科素養離不開學校的大環境，良好、規范的音樂教學是構建學校音樂教學評價體系的前提，只有學校音樂教學正?；?、規范化，才能夠保障好的學習效果；只有實施教學評價探索，構建全面的學科素養評價體系，才能促進課程評價的改革與完善，使素質教育落到實處，真正提高學生的音樂素養及審美能力。
量規2：學校音樂教學評價量規
制定目標：全面評估學校的音樂教育狀況，保障音樂課的正常開設、教學質量及教學設施的配套完善，促進學校音樂教育的規范發展與穩步提升。
改革完善評價機制和提高學生的基本素養作為新課改的重要目標，雖然在學科課程標準中已有明確體現，但由于認識、理解的不到位或偏頗等原因，在教育實踐中尚沒有引起足夠重視。2014年4月，教育部《意見》的頒布，預示我國的課程改革已進入深水區。在提出加強五個統籌、聚焦課程整合、深化課堂教學改革、完善教學制度建設等要求的同時，特別提出關注教學評價研究、探討評價策略，形成多元的、可操作的、促進學生全面發展的評價體系，這為我們進一步深入探索提出了長期要求。
高中課程改革已過去了十年，音樂學科核心素養有哪些？如何培養，怎樣體現、評價等一系列問題，目前尚在研究、探索階段，它的應用和效果還有待在教學實踐中不斷探索和驗證。處在一線教師應該積極探索，勇于實踐，為深化課程改革貢獻新的智慧。
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目前一些學校的音樂課堂教學內容單調枯燥，教學方法比較落后，學生的學習積極性不高，學習被動。所應用的音樂教學觀念、方法、內容、評價體系等各個方面不能良好促進素質教育開展。同時，制約和影響著音樂教學的推進和發展。所以，作為音樂教師有責任和義務針對當前的音樂教學現狀進行探討和分析，探索和尋求新的教學理念和教學方提高學生的學習興趣和學習熱情，提升學生的綜合音樂素養，以充分提高音樂教學成效。
一、對于高中音樂教學的現狀分析
1、教學目標有失明晰
一些音樂教學課堂對與學生的音樂教學目標不確定，沒有從學生的實際音樂素質與情感要求出發，只是為了單純完成教學任務而不考慮學生的學習需求，課程的開設沒有切和實際的設計與規范，此外，由于這門課程缺乏考試升學的動力，所以更顯得無足輕重，形同虛設。
2、教學內容有失合理
就目前的音樂教學現狀來看，當前的高中音樂課堂其教學內容陳舊、繁雜，缺乏有序的漸進的音樂知識設計，顯得雜亂無章、規劃無序，不能充分表現音樂的獨特教學特征，不太符合當前新生代學生的心理需求，也沒能有效表現出音樂的藝術特色，與其它學科的學習相脫離。
3、教學方法有失科學
在當下的高中音樂課堂教學過程當中，音樂教師依然作為課堂的主導者向學生們不斷灌輸著相關音樂知識，而學生則只一味的接收，師生之間缺乏互動與交流。教師的教學方法傳統單調，沒有充分表現音樂教學的音樂藝術特點，課堂知識過于教條、呆板，缺乏靈動與交流，這包括師生之間與人與音樂之間的感受與溝通。教師對于學生的情感體驗和興趣感受關注不足，不能使學生參與音樂學習實踐，在一定程度上影響了學生的學習積極性。從而使得很多喜愛音樂的高中生卻不喜歡上音樂課
4、教學評價有失精準
高中音樂課程同其它學科一樣，其教學評價也同樣很重要。但就目前現狀來看，其教學評價的應用卻查強人意。一些教師任為音樂無關考試升學，忽視了學生的身心發展需求，對與音樂評價不夠重視，更談不上精準貼切，即便評價也相對簡單單一，以教材為主，忽略了學生的個性開發與啟迪。評價中不注重學生的學習過程，而是以傳統測試作為檢測學生學習的唯一標準。
二、對于高中音樂教學現狀問題的改進措施
傳統音樂教學注重以“以智商式思維”為理論依據，而忽視了學生的全面多元化發展，在新課程改革的要求與教學實踐不斷驗證下，我們應有效借鑒應用多元智能理論強化提升高中音樂課堂的成效，繼承發展、突破創新，以更先進的教學理念、更科學的教學方法、更有效的教學手段與更科學到位的教學評價去提升音樂課堂教學的成效。
1、制定明晰準確的教學目標
以音樂教材為基礎，以學生的興趣愛好為動力，面向全體學生，注重學生的個性發展，突出音樂藝術特點，重視音樂學習實踐、鼓勵音樂學習創造，提高學生的全方面綜合素質，使學生具有良好的音樂知識素養，促進學生全面健康發展，個性創新。
2、科學規劃設計好教學內容
高中音樂教材作為教師教學、學生學習的依據，對整個教學活動起著至關重要的作用。因此，根據大綱、教師、學生的實際情況選擇適當教學內容就顯得尤為重要。為了實現新課改革的各項目標，緊扣高中音樂教學的指導思想，所以要以審美教育為核心，從學生的實際情況出發，把學生的積極參與和個性的發揮有機結合起來，突出音樂教學的藝術特點，多角度、多渠道地從各個領域有的放矢地對學生進行音樂教育。使學生在學習中樹立正確的情感態度價值觀，掌握必要的音樂知識與技能。教學內容應注重開發學生的多種智能，滿足學生的求知欲和知識面，培養學生興趣，有的放矢的開拓學習內容，設計音樂學習活動，開拓學生視野，培養學生感受、欣賞音樂的能力。
3、運用良好有效的教學方法
在高中音樂教學當中，有了明晰準確的教學目標和良好合理的教學內容之后還需要有得宜適合的教學方法。需要教師指導著學生以更加先進科學的“教”和“學”的音樂學習方法來促進教學成效的提升。當下，音樂教學應以多元智能理論為切入點，充分開發運用形式多樣的教學方式和方法，深入發掘學生在音樂學習當中的智力優勢。在學生全面均衡發展的基礎上，培養學生對于音樂的理解、領悟和音樂知識的掌握。
4、做好精準得宜的教學評價
精準得宜的教學評價可以有效提高學生的學習興趣，促進學習積極性，有效提升教學成效，促進音樂教學的開展和進行。所以做好學習中的教學評價是至關重要的一個教學環節，良好的評價可以提升教學成效、推進音樂教學改革，使學生們的音樂學習更加順暢高效。
三、結語
總而言之，有效的音樂教學課堂應以先進的教學理論為指導，在新課改的前提下不斷地發展創新，并結合教學實踐，不斷探索創新良好的教學方法、制定科學合理的教學內容，做好音樂教學中的教學評價，結合學生們的學習需求，充分發揮音樂教學的獨特之處，利用摸索多種教學方式來推進高中音樂教學的發展提升。
參考文獻：
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高中音樂課程模塊設置是這次高中新課程結構的一個創造，高中新課程體系應具有時代性、基礎性和選擇性。由六個模塊組成，即音樂鑒賞、歌唱、演奏、創作、音樂與舞蹈，音樂與戲劇表演。一個必修和五個選修，這六個模塊既相互獨立，從不同側面發揮各自的教育功能和作用，同時又反映音樂學科不同教學內容之間的邏輯聯系，集結成一個學科整體。六個模塊的教育功能與價值及其學分均有不同側重：音樂鑒賞是屬于基礎性音樂課程，該模塊為36學時、2學分，為每個學生必修的課程；其它模塊分別設置18學時、1學分。
三、在音樂教學模塊改革中存在的問題
一課時安排存在的問題
筆者任教的學校是省級重點高中，國家級示范高中，又地處發達地區，有近百年的歷史，具有深厚的文化底蘊，一向重視素質教育，從不以任何理由不開設或停上音樂課。即使如此，要在當前形式下，按照現行的課表，也很難給音樂課排滿54個學時。本市其它學校和周邊城市各學校都存在類似問題。在教改以前，大部分學校音樂學科占的課時數是36學時有的學校根本不設音樂課，課程改革形式下，學生必須修滿54個學時方可獲得3學分。也就是說，音樂必須在原有的36個學時的基礎上再增加18個學時，音樂學科這新增加的18個學時又排在何處？
二模塊改革中音樂教材實施的問題
此次模塊的改革在課程實施方面，強調變“要學生學”為“學生要學”，要激發學生的興趣，讓學生主動參與、樂于探究、勤于動手、學會合作。具備學習的愿望、興趣和方法，要比記住一些知識更為重要。真正對學生負責的教育，應當是能夠促進他們全面、自主、有個性地發展。那么高中音樂教育就應當轉變為培養學生的“人生規劃”能力、職業意識和創業精神，這些正是新課改所十分強調的。課程內容方面，強調改變“繁、難、偏、舊”的教學內容，讓學生更多地學習與生活、科技相聯系的“活”的知識。而有的老師根本就沒有理解這些理念，而是依就應用舊的教育理念、教學方法；更甚者有的老師沿用舊的教材。使得課改無法得到實施，模塊改革變為一句空話。
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音樂蘊含著豐富的文化和歷史內涵，學生可以在不同的音樂作品中了解到不同時代、不同國家、不同民族的文化以及生活中各種人物的性格特點、思想感情和精神面貌。新課程的內容強調“切實反映學生生活經驗，努力體現時代特點”，揭示了音樂文化內涵作為改革單一音樂內容的思路。作為美育領域的音樂課程是弘揚人文精神、提高人文素養的人文學科。普通高中音樂課程標準所闡述的基本理念也從不同的方面反映了人文精神的內涵與價值。以音樂審美為核心就是有情感的教師面對有情感的學生要在潛移默化的音樂教育中培養其美好的情操和健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機滲透在音樂藝術的審美體驗之中。因此，高中音樂新課程教學最根本的變化就是從注重知識與技能的教學方式轉變為以學生為主體，讓每一個學生的個性得以充分發展的情感、態度、價值觀的培養。讓人文統領音樂教育，讓音樂學習更輕松，更活潑。
二、對高中音樂欣賞課中融入人文理念的思考
1.創設情境，激發學生的學習興趣。首先，在課堂上采用豐富多彩的教學手段，創設不同的學習情境，激發學生興趣。在具體教學中，我們可以寓教于樂，結合每一種音樂的特點，創設不一樣的學習環境，例如，在學習鄉村音樂時，可以在郊區體驗下生活，大樹下上課不失為一個不錯的選擇，學習民歌時，可以通過不同的服裝向學生展示這一民族的特點和風俗習慣，讓學生如身臨其境，感受我國各民族民歌的魅力;在學習古典音樂時，努力營造一種典雅出塵的氛圍，或者是帶領學生參觀博物館感受古代氣息。激發學生的學習興趣，挖掘其中的人文教育元素，努力提升學生的精神修養。
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新課程改革以人為本為核心理念，平等對待全體學生，尊重學生的個性需求，讓每一個學生全面健康發展。
在應試教育的階段下，高中音樂教學面對著眾多的挑戰乃至于壓迫。就本身而言，高中音樂教學模式固化，缺乏生機活力；就外界來說，高考的壓力以及眾多科目的設置使學生難以有精力來學習和創新音樂。沒有足夠多的時間就必然影響音樂教學的改革創新。新課程改革形勢下高中音樂教學創新必須徹底改變傳統的教學模式，跟隨時展的腳步，充分地以學生為中心，滿足高中學生個性化學習的需要，同時鼓勵學生積極參與，大膽創新、不斷探索，為培養適合時展需要的綜合人才。另一方面，新課程改革形勢下的高中音樂教學創新追求自由和諧的溝通交流氛圍，關注和回應學生的質疑與建議。
1 當今高中音樂教學的現狀
1.1 高中音樂教學對學生缺少吸引力
高中學生普遍喪失學習音樂和音樂課程的興趣，追究其中原因：首先是應試教育的影響，家長認為“學習音樂沒有用”和“學習音樂浪費時間”“音樂沒有語數外重要”，逼迫學生放棄學習音樂；其次是學生方面，在高考和家長的巨大壓力下不得不放棄對音樂的學習，然而對那些熱愛音樂和具有音樂發展潛力的學生來說是一種被迫的放棄夢想和機會。也有一些藝考生，僅僅只是為了報考好學校而學習音樂，但其實并不是真正熱愛音樂，其中夾雜著功利目的。然后，當代高中生的音樂學習是一種被動的狀態，由于學生被過多的學科消耗巨大的r間和精力，對音樂的學習缺少預習和復習的過程，高中生處于學習被動狀態無法改變。
1.2 音樂教學內容偏離既定的教學目標，與學生難以產生共鳴
在音樂教材的設置上，許多地區尤其是偏遠地區的高中音樂教育課本的教學內容偏向于器樂、聲樂等內容。同時，音樂教材內容存在隨意改動的弊端，將原來的教學內容改為樂理、視唱、器樂等內容，完全偏離高中音樂教學宗旨，對高中生的音樂素養和審美境界的提高產生不利影響。由于90后高中生與音樂老師存在年齡差距，在思想觀念和興趣都存在較大差異，高中音樂教材內容所包含的古今中外世界各國的經典名曲具有很大的欣賞價值，但是以高中生現有的音樂素養還不能體會其中精髓，缺少對名曲時代背景和內容表達的實際體會，還有現在音樂流行趨勢的影響，學生對音樂的認同與老師產生分歧，使老師與學生難以達成共鳴。
1.3 高中音樂教師數量空缺、素質以及教學方法落后
由于存在藝術類學習費用高、關于音樂的就業難，發展前景較差的問題，我國的音樂教師數量較少；有些音樂教師仍然以傳授知識為主，其教學理念較為落后；在高中音樂教學方法方面，依然使用老師講，學生聽的方式，造成老師只講課，學生不參與，只關注結果，輕視過程和學生興趣與需求的情況。在死板固化的高中音樂教學模式和教條的教學方法下，學生沒有參與和創新的機會。
2 在新課程改革下高中音樂教學的創新途徑
2.1 調動高中生學習音樂的積極性
調動學生的音樂積極性是高中音樂教學創新的前提。音樂老師可以在上課前營造豐富的音樂氛圍，使學生進入音樂狀態。在開課前根據該節課內容進行適當的課前曲，充分吸引學生的注意力。采用吸引學生興趣的方法例如范唱和范奏形成老師與學生之間共同討論點，產生共鳴。同時，充分利用多媒體等先進的教學工具，營造現場氛圍，使音樂課堂變得形象生動，學生產生學習音樂的欲望。在教學過程中，老師需要引導學生進行聯想，讓學生參與創新活動，感受學習和創新音樂的愉悅。
2.2 營造自由和諧的課堂，提升學生的音樂素養
音樂老師在課堂教授知識的過程中，盡可能營造學生感到自由舒適的學習環境，給予學生足夠的時間和空間來活躍音樂細胞，讓學生自由發揮創新能力，真正讓學生發揮音樂學習的主體。順應新課程改革形勢，音樂老師要依照教材內容來精心設計符合學生的現實條件和思想觀念，可以通過各種音樂學習活動動員全體學生，例如：小組討論、大合唱、朗誦，音樂劇表演。老師需要勤于思考組織創新，通過各種各樣的音樂活動來增加學生的實踐機會，在潛移默化中學生會積累更多的音樂經驗，從而提高音樂鑒賞能力和素養。與此同時，教師還應注意將現實生活與音樂教學相結合，比如對生活中的廣告音樂多賦予關注和分析。
2.3 充分利用課堂學習時間，培養學生的音樂自學能力
音樂老師要抓住課堂的每分每秒，對高中生的音樂鑒賞能力和音樂素養進行培養。同時還要鼓勵學生主動探究新知識，挑戰一些具有趣味和挑戰的音樂問題。學生在課余時間對問題進行相關資料的搜索并自己解決問題，這樣做不僅可以增加學生的新視野范圍，又可以培養他們自主學習的能力。老師可以幫助學生在有關音樂的背景、與其他事物的聯系、與相關學習結合的方面給予指導。學生在自主學習過程中既增進了對音樂的了解，又可以豐富自己的知識，培養自學能力。
3 結語
新課程改革對中國教育事業具有針砭時弊的作用，同時也是對高中音樂教學提出了更高標準，對高中英語教師和教學方法提出更高要求。面對高中音樂教學對學生缺少吸引力、音樂教學內容偏離既定的教學目標，與學生難以產生共鳴、高中音樂教師數量空缺、素質以及教學方法落后的現狀，教師要積極在新課程改革形勢下尋找高中音樂教學的創新路徑：調動高中生學習音樂的積極性，營造自由和諧的課堂，提升學生的音樂素養，充分利用課堂學習時間，培養學生的音樂自學能力。教師要充分利用多種方法，讓學生在音樂的學習過程中提升自身的素質。
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一、現狀分析
1.對教學目標的現狀分析
我國高中課堂教學對學生情感世界的熏陶不夠，缺乏對學生的音樂審美能力的培養，音樂作品脫離實際，教學目標不明確；而且，音樂教學沒有升學考試的外界動力，學生對音樂的興趣便成為他們學習音樂的主要動力。沒有興趣的音樂課，則形同虛設。
2.對教學內容的現狀分析
我國高中音樂課堂教學內容繁、難、多、舊，有些教學內容出現過雜、太亂、知識無序的情況，沒有突出音樂的藝術特點；教學內容脫離學生的生活實際，學科之間缺乏綜合性。
3.對教學方法的現狀分析
在我國高中音樂課堂教學中，音樂教師單純的灌輸音樂知識、學生被動接受。教學方法與形式過于外在和花哨，與教學內容相脫節。而音樂的學習過程則是一種對音樂的感受、體驗、探究和創造的過程，這些已不適應時代的發展；人們往往采用沒有突出音樂藝術特點、與其他學科相同的教學方法來進行音樂教學，教學過分知識化、理性化，重視教師的講授，輕視學生的參與體驗；重視教學的結果，輕視教學的愉悅過程；重視知識技能的教學，輕視音樂實踐活動的開展；教學方法單一，教學效果不好。幾乎所有的學生都喜歡音樂，可卻有相當一部分學生不喜歡上音樂課。
4.對教學評價的現狀分析
我國高中音樂課堂教學的評價與其他學科教學的評價相一致，都是由于我國長期的應試教育導致重分數，輕素質，不僅教學效率低下，而且也增加了課業負擔，嚴重影響了學生的身心健康，妨礙了學生的個性發展；教學評價單一，基本以書本知識為核心，忽視對過程的評價，多“以智商式思維”為理論依據，以紙筆測驗為唯一方法的學校評價等等。
二、以多元智能為指導的高中音樂教學對策
教學是學校永恒的旋律，新的時代呼喚新的教育形態，對課堂教學的研究與實踐也將進入新的階段。由于我國傳統的課堂教學已不適應當今社會的迅猛發展，面對我國高中音樂課堂教學中存在的問題，我們應該借鑒多元智能理論指導高中音樂課堂教學的實踐，從教學目標、教學內容、教學方法、教學評價這幾個方面進行研究高中音樂課堂教學。
1.在教學目標方面
高中音樂課程是一門獨立的課程，學校教育的最終目標是：培養全面和諧發展的人，目前我國素質教育的本質意義也是人的全面發展教育。高中音樂課程的性質是：促進學生全面地、有個性的發展。
多元智能理論認為每個人都擁有多種智能，都有自己的智能強項和弱項，每個人都可以找到適合自己的學習內容和方法。只要有適宜的課程和學習環境，每個學生都能得到相應的發展，課程目標應該面向全體，追求全體學生的全面發展。普通高中新課程標準的教學目標是培養學生愛好音樂的興趣，發展音樂鑒賞能力、表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。從“情感態度與價值觀”、“過程與方法”、“知識與技能”三個層面具體表述。多元智能課程的目標就是符合每個學生的興趣目標，學校重視的不是課程開發，而是人的發展。因此，筆者以多元智能理論為指導的高中音樂課堂教學實踐研究，高中音樂課堂教學目標，即以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發展、重視音樂實踐、鼓勵音樂創造。在教學實踐中，音樂作品應該貼近生活，教師應注重培養學生的情感表現、審美能力，激發學生對音樂學習的濃厚興趣。
2.在教學內容方面
普通高中音樂課的內容應該體現多樣化及可能性的特點，應把全體學生的普遍參與和發展不同個性的因材施教有機結合起來。課堂教學突出音樂的藝術特點。多元智能理論強調學生對教學內容的掌握和理解——為理解而教。因為，教學內容可以促進多種智能的發展；在不同的教學內容中可以發展某種特定的智能，高中生具有很強的求知欲，和較廣的知識面，學校和教師應根據學生的興趣、愛好自覺地選擇相關的學習內容，參與各項音樂活動。為學生提供基礎性的、豐富多彩的內容和信息，拓展藝術視野，使音樂學習更有趣、更容易。充分體現課堂教學多元化。培養人們感受美、鑒賞美和創造美的能力。
3.在教學方法方面
教學方法是教師和學生共同為實現教學目標，完成一定的教學任務，在教學過程中所采取的教學方式、途徑和手段。它既包括教師的“教”的方法，也包括學生的“學”的方法。隨著教學理論的發展和新的教學手段的運用，教學方法還將不斷出現。多元智能課程的方法就是一種努力發展每個學生的智力強項的方法?！斑\用豐富多樣的教學手段和生動活潑的教學形式，使學生獲得審美愉悅，做到以美育人、以美感人?！倍嘣悄芾碚撨M行的“藝術推進項目”認為：“當我們把音樂當作一種智能來看的時候，我們所進行的音樂教育就和音樂教育課或音樂技能訓練有所不同了。我們應該本著全面發展的原則，通過表演、欣賞、創作及思考等形式培養學生對音樂的積極態度，并理解音樂和學習的關系，促進學生音樂能力的發展?！倍嘣悄芙虒W是通過盡可能豐富的教學方法、以學生開啟學生的多種智能，已達成有效乃至高效的教學目的。
4.在教學評價方面
課堂教學評價是指依據教育方針、一定的教學目標，利用可能的評價技術，對教學效果和教學目標的實現程度等做出價值上的判斷，以期改進教學工作。課堂教學評價是教學工作的重要一環，它對提高教學質量、促進教學改革起著日益顯著的作用。在多元智能的評價中非常重視真實測驗。加德納指出，我們測試學生多元智能的最好方法是，觀察學生如何運用每項智能的符號系統。例如，你可以觀察學生如何玩邏輯游戲、如何操縱機器、如何跳舞，或在合作學習小組中如何處理爭執。在自然的環境中，觀察學生就解決問題或制作產品的方式，是提供學生在各科目方面的能力的最好情境。在課堂教學實踐中，改進與完善課程評價機制。評價對象包括學生、教師、教學過程三個層次。著眼于評價教育、激勵與改善功能，淡化和摒棄排序、篩選等做法。
三、結束語
多元智能理論是我國近年來關注的國外教育思潮之一，加德納把智能定位為我們今天素質教育所強調的實踐能力和創造能力，為我國今天的教育改革特別是課程改革提供了一個理論上的新支點；同時提出了智能在一定的社會文化背景中，我們的教育觀應該與時俱進，因地制宜。呼喚我們的教育改革尤其是課程改革跟上時代的步伐，根據不同國家、不同歷史時期、不同區域而隨之變化。鑒于筆者研究以多元智能理論為指導的高中音樂課堂教學的實踐，獲得了一些啟示：
1.高中音樂課程改革應該緊跟時代，培養學生各種能力
高中音樂課程改革應該緊跟時代，具體問題具體分析，具體情況具體對待，真正做到與時俱進、因地制宜。在高中音樂課堂中，一定要把實踐能力與創造能力放在首要位置。重點培養并考察學生所學知識解決實際問題和進行初步創造的能力。
2.高中音樂課堂教學應該開發學生的多元智能
在保證學生全面發展的同時，關注并培養學生的優勢智能領域——智能強項或特長，使音樂課堂教學成為發現差異、培養特長的課堂教學，從而進一步成為尊重差異、平等互助、合作探究和培養學生表現力、創造力的高中音樂課堂教學。
3.高中音樂課堂教學在開發學生多元智能的基礎上，關注學生情商的培養
傳統的智力概念是用智力商數“IQ”來表示的，它是可以通過測驗而量化的，具有一定的局限性；加德納的多元智能理論用“MI”來表示，是發展每個學生的強項，人人成才；情商用“EQ”來表示，是個體的重要生存能力，指一個人在社會上要獲得成功的情緒智能，占80%。是對高中學生的發展與其社會生存能力的促進。因此，音樂教師在高中音樂課堂教學中對開發學生多元智能的基礎上，更應該注重對學生的情感教育與培養，尤其在高中音樂課堂教學中，情感態度與價值觀，審美能力的培養，對體現高中音樂課程目標顯得尤為重要，這將為學生的終身學習奠定基礎，培養學生個性的全面和諧發展具有一定啟示。
4.學科綜合是目前基礎教育課程改革的一個重要的指導思想
高中音樂課堂教學體現了學科綜合，對于深化音樂課程改革，提高音樂教學質量，具有十分重要的意義。
5.將理論運用于實踐是一個無止境的探索過程
借鑒多元智能理論指導高中音樂課堂教學，應該立足于我國的教育改革尤其是課程改革，與我們自己的教育教學融合，創造出適合我國國情、符合我們學生的教學實際，突出音樂學科特點，而服務于我們的音樂教育改革。
參考文獻：
[1]鐘啟泉總主編、胡知凡主編.藝術課程與教學論[M].浙江教育出版社,2004.
篇8
隨著我國音樂課程改革的深入推進，高中音樂課程的改革正在進行之中，廣大音樂教師對音樂新課程展開了積極的教學實踐，取得了一定成果，同時也在教學目標、教學內容、教學方法和教學評價等方面存在一些問題，筆者就這四個方面進行現狀分析。
一、現狀分析
1.對教學目標的現狀分析
我國高中課堂教學對學生情感世界的熏陶不夠，缺乏對學生的音樂審美能力的培養，音樂作品脫離實際，教學目標不明確；而且，音樂教學沒有升學考試的外界動力，學生對音樂的興趣便成為他們學習音樂的主要動力。沒有興趣的音樂課，則形同虛設。
2.對教學內容的現狀分析
我國高中音樂課堂教學內容繁、難、多、舊，有些教學內容出現過雜、太亂、知識無序的情況，沒有突出音樂的藝術特點；教學內容脫離學生的生活實際，學科之間缺乏綜合性。
3.對教學方法的現狀分析
在我國高中音樂課堂教學中，音樂教師單純的灌輸音樂知識、學生被動接受。教學方法與形式過于外在和花哨，與教學內容相脫節。而音樂的學習過程則是一種對音樂的感受、體驗、探究和創造的過程，這些已不適應時代的發展；人們往往采用沒有突出音樂藝術特點、與其他學科相同的教學方法來進行音樂教學，教學過分知識化、理性化，重視教師的講授，輕視學生的參與體驗；重視教學的結果，輕視教學的愉悅過程；重視知識技能的教學，輕視音樂實踐活動的開展；教學方法單一，教學效果不好。幾乎所有的學生都喜歡音樂，可卻有相當一部分學生不喜歡上音樂課。
4.對教學評價的現狀分析
我國高中音樂課堂教學的評價與其他學科教學的評價相一致，都是由于我國長期的應試教育導致重分數，輕素質，不僅教學效率低下，而且也增加了課業負擔，嚴重影響了學生的身心健康，妨礙了學生的個性發展；教學評價單一，基本以書本知識為核心，忽視對過程的評價，多“以智商式思維”為理論依據，以紙筆測驗為唯一方法的學校評價等等。
二、以多元智能為指導的高中音樂教學對策
教學是學校永恒的旋律，新的時代呼喚新的教育形態，對課堂教學的研究與實踐也將進入新的階段。由于我國傳統的課堂教學已不適應當今社會的迅猛發展，面對我國高中音樂課堂教學中存在的問題，我們應該借鑒多元智能理論指導高中音樂課堂教學的實踐，從教學目標、教學內容、教學方法、教學評價這幾個方面進行研究高中音樂課堂教學。
1.在教學目標方面
高中音樂課程是一門獨立的課程，學校教育的最終目標是：培養全面和諧發展的人，目前我國素質教育的本質意義也是人的全面發展教育。高中音樂課程的性質是：促進學生全面地、有個性的發展。
多元智能理論認為每個人都擁有多種智能，都有自己的智能強項和弱項，每個人都可以找到適合自己的學習內容和方法。只要有適宜的課程和學習環境，每個學生都能得到相應的發展，課程目標應該面向全體，追求全體學生的全面發展。普通高中新課程標準的教學目標是培養學生愛好音樂的興趣，發展音樂鑒賞能力、表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。 從“情感態度與價值觀”、“過程與方法”、“知識與技能”三個層面具體表述。多元智能課程的目標就是符合每個學生的興趣目標，學校重視的不是課程開發，而是人的發展。因此，筆者以多元智能理論為指導的高中音樂課堂教學實踐研究，高中音樂課堂教學目標，即以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發展、重視音樂實踐、鼓勵音樂創造。在教學實踐中，音樂作品應該貼近生活，教師應注重培養學生的情感表現、審美能力，激發學生對音樂學習的濃厚興趣。
2.在教學內容方面
普通高中音樂課的內容應該體現多樣化及可能性的特點，應把全體學生的普遍參與和發展不同個性的因材施教有機結合起來。課堂教學突出音樂的藝術特點。多元智能理論強調學生對教學內容的掌握和理解——為理解而教。因為，教學內容可以促進多種智能的發展；在不同的教學內容中可以發展某種特定的智能，高中生具有很強的求知欲，和較廣的知識面，學校和教師應根據學生的興趣、愛好自覺地選擇相關的學習內容，參與各項音樂活動。為學生提供基礎性的、豐富多彩的內容和信息，拓展藝術視野，使音樂學習更有趣、更容易。充分體現課堂教學多元化。培養人們感受美、鑒賞美和創造美的能力。
3.在教學方法方面
教學方法是教師和學生共同為實現教學目標，完成一定的教學任務，在教學過程中所采取的教學方式、途徑和手段。它既包括教師的“教”的方法，也包括學生的“學”的方法。隨著教學理論的發展和新的教學手段的運用，教學方法還將不斷出現。多元智能課程的方法就是一種努力發展每個學生的智力強項的方法?！斑\用豐富多樣的教學手段和生動活潑的教學形式，使學生獲得審美愉悅，做到以美育人、以美感人?！倍嘣悄芾碚撨M行的“藝術推進項目”認為：“當我們把音樂當作一種智能來看的時候，我們所進行的音樂教育就和音樂教育課或音樂技能訓練有所不同了。我們應該本著全面發展的原則，通過表演、欣賞、創作及思考等形式培養學生對音樂的積極態度，并理解音樂和學習的關系，促進學生音樂能力的發展?！倍嘣悄芙虒W是通過盡可能豐富的教學方法、以學生開啟學生的多種智能，已達成有效乃至高效的教學目的。
4.在教學評價方面
課堂教學評價是指依據教育方針、一定的教學目標，利用可能的評價技術，對教學效果和教學目標的實現程度等做出價值上的判斷，以期改進教學工作。課堂教學評價是教學工作的重要一環，它對提高教學質量、促進教學改革起著日益顯著的作用。在多元智能的評價中非常重視真實測驗。加德納指出，我們測試學生多元智能的最好方法是，觀察學生如何運用每項智能的符號系統。例如，你可以觀察學生如何玩邏輯游戲、如何操縱機器、如何跳舞，或在合作學習小組中如何處理爭執。在自然的環境中，觀察學生就解決問題或制作產品的方式，是提供學生在各科目方面的能力的最好情境。在課堂教學實踐中，改進與完善課程評價機制。評價對象包括學生、教師、教學過程三個層次。著眼于評價教育、激勵與改善功能，淡化和摒棄排序、篩選等做法。
三、結束語
多元智能理論是我國近年來關注的國外教育思潮之一，加德納把智能定位為我們今天素質教育所強調的實踐能力和創造能力，為我國今天的教育改革特別是課程改革提供了一個理論上的新支點；同時提出了智能在一定的社會文化背景中，我們的教育觀應該與時俱進，因地制宜。呼喚我們的教育改革尤其是課程改革跟上時代的步伐 ，根據不同國家、不同歷史時期、不同區域而隨之變化。鑒于筆者研究以多元智能理論為指導的高中音樂課堂教學的實踐，獲得了一些啟示：
1.高中音樂課程改革應該緊跟時代，培養學生各種能力
高中音樂課程改革應該緊跟時代，具體問題具體分析，具體情況具體對待，真正做到與時俱進、因地制宜。在高中音樂課堂中，一定要把實踐能力與創造能力放在首要位置。重點培養并考察學生所學知識解決實際問題和進行初步創造的能力。
2.高中音樂課堂教學應該開發學生的多元智能
在保證學生全面發展的同時，關注并培養學生的優勢智能領域 ——智能強項或特長，使音樂
課堂教學成為發現差異、培養特長的課堂教學，從而進一步成為尊重差異、平等互助、合作探究和培養學生表現力、創造力的高中音樂課堂教學。
3.高中音樂課堂教學在開發學生多元智能的基礎上，關注學生情商的培養
傳統的智力概念是用智力商數“IQ”來表示的，它是可以通過測驗而量化的，具有一定的局限性；加德納的多元智能理論用“MI”來表示，是發展每個學生的強項，人人成才；情商用“EQ”來表示，是個體的重要生存能力，指一個人在社會上要獲得成功的情緒智能，占 80%。是對高中學生的發展與其社會生存能力的促進。因此，音樂教師在高中音樂課堂教學中對開發學生多元智能的基礎上，更應該注重對學生的情感教育與培養，尤其在高中音樂課堂教學中，情感態度與價值觀，審美能力的培養，對體現高中音樂課程目標顯得尤為重要，這將為學生的終身學習奠定基礎，培養學生個性的全面和諧發展具有一定啟示。
4.學科綜合是目前基礎教育課程改革的一個重要的指導思想？
篇9
高中音樂作為基礎教育階段的學科之一，它不僅可以讓學生提升美的感受，陶冶學生的情操，深化德育，還可以開闊學生視野，增強學生智力，從而為學生綜合素質的提高提供幫助。然而，當今高中音樂教學的現狀不容樂觀，其中存在的問題主要表現在以下幾方面。
在學校與學生向高考要成績的今天，由于音樂教學對提高升學率沒有多大的幫助，同時其教育的成效又不能在短期內凸顯，這就在一定程度上使一些學校忽視了音樂教育對學生全面發展的作用。音樂教學中的問題主要表現在：（1）從事音樂教學的師資力量薄弱。由于一些學校的不重視，從事音樂教學的老師有的不是音樂專業畢業的，有的是從事其他科目的老師兼教，不具備音樂教育的專業知識和能力。他們所采用的教學方法和教學內容有很大的隨機性，這極大地影響了音樂課的教學效果。（2）音樂課的授課學時太少。在大部分學校，高中一般只安排一周一節音樂課，這樣的授課學時對于教學目標的實現顯得太少。然而，就是這一節音樂課，到了高三或者臨近期中、期末考試，也都要被其他考試科目所占。（3）音樂課的教學模式呆板。由于學校對音樂教學的輕視，很多情況下，音樂課只是一種敷衍，教師上課時，要么象征性地講些音樂知識，要么就是簡單地唱唱、跳跳，甚至一些教師干脆讓學生做其他科目的作業。
二、教學中教師以語言代替音樂，缺乏音樂學科特點
音樂是一門藝術，是聽覺的藝術，是情感的藝術，是以音響的形式來引起聽者的情感共鳴，從而讓聽者感受音樂之美，情操受到陶冶，智慧受到啟迪。然而，目前許多高中音樂課堂上，教師通常是以自己的語言來描述音樂，就像教授其他課程一樣，喋喋不休、一字不落地把音樂知識灌輸給學生。老師倒是講得津津有味，卻不想這種教學方式完全脫離了音樂本體，失去了音樂課獨有的特點，當然音樂課也就無法對學生產生應有的教育功用。
三、音樂教材的選用缺乏統一標準
教材是教師進行音樂教學的重要依據，是教師完成教學計劃和實施教學大綱的根本材料，是實現音樂教學以審美為核心的基礎與前提?？墒?，有些學校的音樂教材的選用沒有統一標準，往往由任課教師根據自己的感覺或喜好隨意選擇。在這種情況下選擇的教材，要么過于淺顯，要么過于專業，不適合高中生的需求。
以上高中音樂教學存在的種種問題，我們要面對現實，積極地采取對策，力爭使高中音樂教學向著我們所期望的方向發展，將音樂對學生的教育功能發揮到最大化。筆者認為，高中音樂教育應從以下幾個方面加以改進。
一、學校要重視音樂教學，提供強有力的支持
無論是一個國家，還是一個集體，領導的決策方向很重要，要搞好學校的音樂教學，學校領導必須為音樂教學的實施提供相應的軟件和硬件上的支持。軟件上，應根據學校的實情、學生的需要，制定切實有效的教學目標和教學計劃；硬件上，首先要選擇合適的音樂教材，配備比較專業的音樂教師，制定每學期恰當的教學時數，并嚴禁其他科目擠占音樂課時。另外，如果學校沒有條件設置專門的音樂教室或多媒體教室，也應為音樂教師配備必要的音樂設備，這是做好音樂教學的基本條件。
二、樹立以學生為主體的音樂教學新理念，營造音樂之美的氛圍
傳統的音樂教學大都采用“注入式”教學模式，在整個教學過程中，學生往往只是被動地聽、無心地唱，這樣的教學易引起學生對音樂課失去興趣甚至反感，降低了音樂課堂的效率。要切實提高音樂教學的效果，應該樹立以學生為主體的音樂教學新理念，把音樂的美還給學生，把學習音樂的主動權還給學生。教師在教授每一首歌曲之前，要引導學生根據歌曲的背景、內容和作者信息等相關內容進行分析，讓他們發揮想象去描述歌曲的意境，還可以讓學生發表如何唱好這首歌的意見。這樣，學生演唱歌曲時的情感就能與作者產生共鳴，進而才能享受音樂，體驗音樂的獨特美感。要努力為學生營造學習音樂、體驗音樂美的氛圍。
三、認真篩選音樂，充分挖掘音樂本身的核心價值
不同的音樂蘊含著不同的情感。優美的音樂令人愉快，悲傷的音樂催人淚下，激情的音樂鼓舞人心，舒緩的音樂讓人安靜。教師在選擇音樂時，應選擇適合學生身心發展特點的音樂，充分挖掘音樂本身的核心價值，要認真篩選，既要考慮音樂的教育意義和趣味性，還要考慮音樂對學生的情感影響。比如說，當學生聽到《美麗的田野》時，即使沒有見過田野，他們也可以感受到一望無邊、郁郁蔥蔥的田野的美麗景象；當學生聽到《好日子》時，就會從優美而歡快的音樂中體會到全國人民對自己所過的幸福生活所表現出來的歡樂之情。
總之，一些學校由于受傳統的應試教育的影響，音樂教育在高中教育中地位令人尷尬。因此，作為一名高中音樂教師，必須要盡自己所能，逐步提升音樂教學在高中教育中的地位，以充分發揮高中音樂課對學生全面發展應有的作用，為培養學生形成積極、樂觀的性格，有效地促進學生的身心和諧發展而努力。
篇10
第一，采用不同模塊分步實施的原則。高中音樂內容六個模塊的教育功能和作用，雖有不同的側重，但對于絕大多數高中學生來說，“音樂鑒賞”作為增進學生基本音樂文化素養的主要渠道，在普通高中音樂課程中應首先得到突出和強調。根據《普通高中音樂課程標準》的實施原則，結合學校現有高中音樂教師所學專業特點、音樂教學設施的實際情況，能夠開設“音樂鑒賞”和“歌唱”模塊的學校占大多數，因此可以采取對不同模塊分步實施的方法?？偟脑瓌t是：優先開設有利于面向全體學生的基礎性模塊――“音樂鑒賞”，以保證學生獲得參與現代社會生活應具備的音樂文化素養。在此基礎上，大力開發課程資源，逐步開設其他模塊，積極為普通學生學習音樂提供更大的選擇空間。例如我們可以在普通高中統一于高一年級行政班的學段，優先開設有利于面向全體學生的基礎性模塊――“音樂鑒賞”必修模塊，以保證學生獲得參與現代社會生活應具備的音樂文化素養?！耙魳疯b賞”課程每周1課時，全年共36課時，學生通過考核可獲得2學分；“歌唱”與“演奏”模塊則可于高二面向學生開課，學生根據自己愛好選擇其中任一模塊學習，完成《音樂課程標準》所規定的18學時的學習任務并通過考核，便可獲得1學分。“音樂與舞蹈”、“創作”、“音樂與戲劇表演”模塊的教學，則待完成專業師資配備和培訓之后，方可為學生提供選擇和開設。
第二，轉變教學方式。高中音樂新課程給音樂教育最根本的變化是以教學方式的轉變促使學生音樂學習方式的轉變，這一點，也正是音樂課程改革所追求的主要目標之一。新課程改變以往課程過于注重知識傳授的影響，強調形成積極主動的學習態度，使獲得基礎知識和基本技能的過程同時成為學會學習和形成正確價值觀的過程。強調學科的綜合性，加強課程與學生生活以及現代社會科技發展的聯系，關注學生的學習興趣和經驗，精選終身學習必備的基礎知識和技能。倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養學生搜集和處理信息的能力，獲取新知識的能力，分析和解決問題的能力，以及交流與合作能力。
篇11
音樂是一門情感的藝術，在音樂的教學過程中要以審美為核心，以興趣愛好為動力，讓學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。根據學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。音樂教學要面向全體學生，注重個性發展，重視學生的音樂實踐和音樂創造能力的培養。
二、學情分析
從整體的水平看，學生對歌曲的接受能力和音樂表現能力方面學生相對較差，大部分學生對音樂的學習積極性非常高。在視唱練耳、音樂知識、等方面全面提高學生的素質，努力使學生在上課過程中逐步實現全面發展，但還有一部分同學音樂基礎知識欠佳?？偟膩碚f，在以后的教學過程中還要注重音樂基礎知識訓練，進一步鞏固、完善教學，為學生打下扎實的基礎。
三、教學目標
(一)感受與鑒賞
1.音樂表現要素
(1)對自然界和生活中的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。
(2)能聽辨不同類型女聲和男聲。知道常見中國民族樂器和西洋樂器，并能聽辨其音色。
(3)在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。
(4)能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，并能夠運用體態或線條、色彩作相應反應。
2.音樂情緒與情感
(1)聽辨不同情緒的音樂，能用語言作簡單描述。
(2)夠體驗并簡述音樂情緒的變化。
3.音樂體裁與形式
(1)聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。
(2)聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。
(3)能夠區別齊唱與合唱、齊奏與合奏。
(4)能夠初步分辨小型音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2～4首。
4.音樂風格與流派
(1)聆聽中國民族民間音樂，知道一些有代表性的地區和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，了解其不同的風格。
(2)聆聽世界各國民族民間音樂，感受一些國家和民族音樂的不同風格。
(二)表現
1.演唱
(1)樂于參與各種演唱活動。
(2)知道演唱的正確姿勢及呼吸方法，并能在唱歌實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作及前奏作出恰當的反應。
(3)能夠用自然的聲音、準確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。
(4)能夠對自己和他人的演唱作簡單評價。
(5)每學年能夠背唱歌曲4～6首。
2.綜合性藝術表演
(1)能夠主動地參與綜合性藝術表演活動，并從中享有樂趣。
(2)在有情節的音樂表演活動中擔當一個角色。
(3)能夠對自己、他人的表演進行簡單的評論。
3.識讀樂譜
(1)用已經學會的歌曲學唱樂譜。
(2)結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用記號。(3)能夠識讀簡單樂譜。
(三)創造
1.探索音響與音樂
(1)能夠自制簡易樂器。
(2)能夠運用人聲、樂器聲及其他音源材料表現自然界或生活中的聲音。
2.即興創造
(1)能夠即興創編同歌曲情緒一致的律動或舞蹈，并參與表演。
(2)能夠以各種音源及不同的音樂表現形式，即興創編音樂故事、音樂游戲并參與表演。
(四)音樂與相關文化
1.音樂與社會生活
(1)關注日常生活中的音樂。
(2)喜歡從廣播、電視、磁帶、CD等傳播媒體中收集音樂材料，并經常聆聽。
(3)主動參加社區或鄉村音樂活動，并能同他人進行音樂交流。
(4)聽音樂會或觀看當地民俗活動中的音樂表演。
2.音樂與姊妹藝術
(1)接觸與了解戲劇、舞蹈等藝術表演形式，認識音樂在其中的作用。
(2)能夠結合所熟悉的影視片，簡單描述音樂在其中的作用。
3.音樂與藝術之外的其他學科
(1)能夠選用合適的背景音樂，為兒歌、童話故事或詩朗誦配樂。
(2)知道一些不同歷史時期、不同地域和國家的代表性兒童歌曲。
四、教學重點難點
1.能夠完整地背唱所學過的歌曲，參與各種演唱活動。
2.能夠隨著音樂自由發揮想象力，用簡單的形體動作配合音樂節奏表演。
3.感受生活中的音樂，能夠運用人聲、樂器模仿自然界或生活中的聲音。
4.樂于與他人共同參與音樂活動。
五、教學措施
1.在日常生活中多學習，提高自身的文化修養和教學水平。
2.課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。
限度的調動學生的積極性，并使他們限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力，用輕松的課堂形式讓學生喜愛音樂課。
3.因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。
4.設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。
音樂老師優秀工作計劃2022最新2一、具體情況
本學期本人主要負責高一1、2、3、4、5、6班的《音樂鑒賞》教學和高三年級音樂特長生教學工作。高一學生新入學，音樂鑒賞的水平不高，能力不強，但可塑性大。高三音樂特長生的專業知識提升較大，但鞏固的還不夠，聲樂演唱水平提高教大，但依然有提升的較大空間。特別是臨近高考學生的心理波動較大，畏難和怕輸的思想很重，需要加強輔導。通過這一學期的教學實踐，逐步提高學生審美方面的能力，面向全體學生，注重個性發展。并結合新課標的要求，構建互動式教學課堂。
二、教學任務及其目標
1、切實執行新課程標準對教學常規的要求，依據課改要求，認真完成所任教音樂模塊各單元、各章節的內容。
2、在教學中依據我?！叭嬗?，彰顯個性，為學生終生發展奠基”的辦學理念，落實新課標提出的以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生，重視音樂實踐，鼓勵音樂創作，提倡學科綜合，弘揚民族文化。
3、啟發引導學生對音樂的興趣，使學生關注并樂于參與音樂活動。
4、加強學生學習能力的培養，加強學法知道，課堂教學體現合作互動，自主探究、自主學習，通過教學提高學生音樂感受與評價鑒賞的能力，初步養成良好的音樂欣賞習慣。
5、在課堂教學和綜合實踐活動中培養學生豐富的生活情趣和樂觀的態度，增進集體意識、團隊合作與協調能力。
6、加強音樂特長生專業的輔導與教學，逐步提高專業素養和水平，爭取使高三專業考生取得良好成績。
三、教學理念
1、以音樂審美為核心，培養興趣愛好。
以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。
2、面向全體學生，注重個性發展。
提高每個學生的音樂素養，使學生各方面的潛能得到開發，并使他們從中受益。普通高中音樂課的教學活動應面向全體學生，以學生為主體，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。
3、重視音樂實踐，增強創造意識
在所有音樂活動中，激發學生參與的積極性和創造意識，重視藝術實踐，將其作為學生獲得音樂審美體驗和學習音樂知識與技能的基本途徑。通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的團隊意識與合作精神。
4、弘揚民族音樂，理解多元文化
普通高中音樂課程應將各民族優秀的傳統音樂和反映近現代與當代中國社會生活的優秀音樂作品作為重要的教學內容，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化增強民族意識，培養愛國主義情感。
四、提高教學質量措施
1、以培養學生的特長為主，提高學生基本素質，提高學生的音樂審美能力。
2、進一步改進課堂教學方法和手段，優化課堂教學，提高課堂效益。
3、認清形勢，更新觀念，搞好本學科的教研教改工作。
4、完成教學任務，搞好常規教學
5、通過聆聽與鑒賞培養學生對音樂的興趣與鑒賞能力，提高音樂素養。
啟發學生在積極體驗的狀態下，充分展開想象;保護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。
6、在教學活動中要特別重視學生的參與和實踐，重視學生感受、體驗、表現音樂的情感，重視學生感受、體驗、表現、鑒賞音樂的美。
7、思考與探究：培養學生探究學習的能力，自己解決問題的能力。
重視發展學生創造性思維的探究過程。
8、收集與整理：在這個教學環節中，主要通過收集整理，逐步培養學生對音樂的興趣和愛好，養成收集信息的習慣，學會處理信息和整理資料的能力。
同時，學會對當地的民間音樂文化遺產資料進行收集與整理，保護的方法。
9、活動與創編
在這個教學環節中，主要通過實踐活動感受、體驗音樂、學習和掌握音樂的基本技能技巧，提高學生音樂的表演能力與創造性思維能力。提供同學相互鑒賞與評價時間、空間。
音樂老師優秀工作計劃2022最新3一、重視高中音樂教研，提高我省教師《音樂鑒賞》之外的五個教學模塊的教學能力。
高中音樂新課程的教學在經歷數年之后，《音樂鑒賞》模塊的教學已經基本成熟，并已形成以研究性學習、合作學習、探究性學習等為特點的教學模式。但《音樂與戲劇》、《音樂與舞蹈》、《演奏》、《創作》、《歌唱》等五個模塊開設極少。為提高高中教學模塊的開課率，__年我學科將把教研的重點轉向了這五個模塊的教學研究。
為鞏固中小學音樂新課程改革的成果，進一步開拓音樂課程改革的領域，以音樂課程實施過程中出現的問題和教師遇到的困惑為研究對象，努力幫助基層音樂教師解決實際問題，全面提高音樂教學的質量。__年音樂學科將深入教學一線，開展“送教上門”、“送培到門”等活動，與教師們共同探討、研究和解答新課程實施至今依然存在的疑惑，促進教與學方式變革，做到在實踐中收獲，校正中前行。
二、深入課題研究，解決教學中存在的實際問題。
在新一輪音樂課改中，教師們比較困惑的是如何進行有效的唱歌課教學、如何使學生通過課堂樂器的學習、演奏，有效參與音樂活動等此類教學中存在的實際問題。針對老師們的困惑，計劃由我學科牽頭組織部分市進行此類課題研究，申報省級課題。
三、開展教研員培訓活動，打造一支業務能力強、有開拓創新精神的的音樂教研員隊伍。
教研員是音樂教師的專業“引領人”，為提高各級音樂教研員的教科研能力，使他們更好服務一線教師，__年我學科計劃開展教研員培訓活動，計劃培訓到縣、區及音樂專職音樂教研員。
四、建立省級“音樂工作室”，推動地方教研工作的開展。
計劃在全省范圍內建立5-10個“音樂工作室”，通過幫、帶、扶等措施、通過公開課、論文撰寫、網絡教研等活動，培養、打造一批，推動地方教研工作的開展。
音樂老師優秀工作計劃2022最新4本學期擔任高一音樂教學工作，學生的音樂素養參差不齊，這給教學工作帶來了一定的難度，為把本學期教學工作做好，制定如下教學工作計劃：教學目標：在基礎教育課程改革中，課程目標由單向方式走向多元、綜合與均衡。教育部新近頒布的《基礎教育改革綱要》指出：“強調形成積極主動的學習態度，使獲得基礎知識與基本技能的過程同時成為學會學習和形成正確價值觀的過程?！彼鼘W生的全面發展給以新的闡述和定位。因此新的高中音樂課程中課程目標是從“情感、態度與價值觀，過程與方法，知識與技能”三個維度來進行表述的，體現了“以人為本”理念。強調學生是課程的核心，同時也突出了課程的整合。
一、以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念。
二、突出藝術學科特點，把思想品德教育于音樂教育之中，陶冶情操，提高修養。
三、在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對音樂的愛好，把握必要的音樂知識與欣賞方法，開闊視野，促進學生身心全面健康發展。教學要求:傳統的教育觀強調人的智力因素在學習和成長過程中作用，而忽略了個人情感、態度及價值觀在人的成長經歷中的地位。新的課程觀將情感、意志因素提高到一個新的高度來理解，是課程目標中重要的價值取向。情感，不僅僅體現為學習興趣、學習愛好和學習熱情，更體現為情感本身的體驗與內心世界的豐富;態度，音樂教育的本質是審美，決定了把“情感、態度與價值觀”目標放在首位。音樂欣賞教學應以聆聽音樂為主，引導學生在情感體驗的基礎上對音樂作品進行分析、比較與評價，使他們在欣賞音樂的實踐活動中熟悉、理解、鑒賞音樂。調動學生的學習積極性，使他們主動地參與音樂審美活動。
利用各種現代化的、直觀性的音樂教具與學具，限度地強化學生的聽覺審美感受。教學措施:《普通高中音樂鑒賞課程標準》中把“過程與方法”作為三維目標之一，體現的就是其教育價值。對于音樂學科來說，過程與方法更是重要，因為音樂教育是審美教育、是情感教育，必須是在長期的、反復的情感體驗過程中完成的，具有教育的潛效應?！镀胀ǜ咧幸魳疯b賞課程標準》中把“過程與方法”細化為四個具體目標：體驗、比較、探究、合作。體驗是指由身體性活動與直接經驗而產生的情感和意識?！镀胀ǜ咧幸魳疯b賞課程標準》指出：“音樂教學過程應是完整而充分地體驗音樂作品的過程?！北容^是音樂教學的一種特殊方式。《普通高中音樂鑒賞課程標準》指出：“通過比較音樂的不同體裁、形式、風格、表現手法和人文背景，培養學生分析和評價音樂的初步能力?！碧骄考仁且环N課程形態，又是一種學習方式?！镀胀ǜ咧幸魳疯b賞課程標準》指出：“引導學生進行音樂探究與創造活動，倡導開放式和研究性的學習方法，以發展學生的創造性思維能力。合作是指在小隊或團隊中為了完成共同的任務，有明確的責任分工的互學習?！镀胀ǜ咧幸魳疯b賞課程標準》指出：“在教學實踐過程中，引導學生以音樂為媒體，加強與他人的合作與交流，增強協作能力和團隊意識，培養集體主義精神?！泵嫦蛉w學生，注重個性發展，重視音樂實踐，增強創造意識、強化治理，突出重點，抓住高考生命線、樹立堅定的事業心，虛心好學，努力提高專業水平、注重教學方法，努力提高教學質量。
四、加強合作，優勢互補，共同提高教學內容:任何課程都必然有知識和技能體系，音樂學科也是如此，音樂知識不僅僅體現為樂理知識、還包括音樂基本表現要素和音樂常見結構以及音樂體裁、形式等知識。音樂技能不是僅僅體現在視唱、練耳、識譜等方面，更為重要的是把樂譜的學習與運用或唱歌技能的訓練與培養放在整體音樂實踐中進行。因此，知識與技能的學習是在豐富的音樂實踐活動中完成。
欣賞民歌、藝術歌曲、說唱音樂、戲曲音樂、歌劇、舞劇音樂、器樂曲、室內樂、交響音樂等音樂作品。介紹有關音樂常識。
通過欣賞音樂，使學生了解音樂的節奏、旋律、和聲、音色、調式、織體、曲式等及其表現作用。
通過欣賞音樂，使學生初步了解中外不同歷史時期音樂的風格流派、藝術成就及其發展變化。
通過欣賞音樂，使學生了解音樂的功能及音樂與人、音樂與社會的關系。教學內容要求。
欣賞內容是中外優秀的、具有代表性的作品，體現作曲家及其作品的思想性、藝術性、經典性原則。
欣賞曲目的選擇重視我國優秀的民族、民間音樂作品，以弘揚祖國的優秀音樂文化，加強愛國主義教育。
注重學習世界各國、各地區民族、民間音樂作品，以開闊學生的音樂視野。
音樂老師優秀工作計劃2022最新5一、課程標準的基本要求
在普通高中音樂課程中，通過鑒賞與表現音樂，及其他藝術形式的審美活動，使學生充分體驗音樂的美和蘊涵于其中的豐富情感，為音樂所表達的真善美境界所吸引、所陶醉，進而產生強烈的情緒反應和情感體驗。音樂音響材料的非概念性、非具象性特征，為學生體驗、理解和創造音樂提供了廣闊的空間，能夠激活學生的表現欲望和創作沖動，使學生在主動參與中展現他們的個性和創造才能。豐富多樣的音樂實踐活動，有助于培養學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神，使學生的團隊意識與共處能力得到鍛煉和發展。
二、教材體系內容分析說明
在音樂教育面臨發展機遇和嚴峻挑戰的今天，如何加強高中音樂教育自身的建設，完善音樂課程體系，推進美育的發展，已成為擺在音樂教育工作者面前的一個十分重要和迫切的課題?！陡咧幸魳氛n程標準》的研制正是在這樣一個大的改革背景下進行的。湘教版的教材中知識體系較全面，本學期主要進行歐洲音樂和華夏音樂的鑒賞，重點是各民族的音樂精華，讓學生在接受音樂熏陶的同時能夠了解更多的音樂知識，進一步提高他們的藝術修養。
三、學生學習情況總體分析
根據新課程的要求，從學生的實際出發，修滿18課時可以獲得1個學分，我們高一下學期開設“音樂鑒賞”，主要目的'是讓學生掌握一定的欣賞音樂的鑒賞知識，能夠獨立的完成作品的欣賞和鑒別，從而提高學生的審美能力和藝術表現能力。
要求學生能按時上課，能夠主動積極的參與課堂教學和欣賞活動中來，掌握必要的音樂鑒賞知識和技巧，開闊視野，豐富學生的文化生活和藝術生活。
四、改進教學方法提高教學質量
1、利用多媒體的教學設備，視覺享受、聽覺享受并進，擴充課堂教學的容量，體現音樂學科的豐富性和欣賞性。
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“以人為本”是音樂教育的核心理念，是拓寬音樂教學領域、豐富音樂教學內容的基礎，也是高中音樂教學改革的內容之一。在教學實踐中，教師應注重使學生感受到體驗的樂趣，為其提供一個良好的自我表現平臺，培養其創造能力。但當前音樂教學中，仍存在很多問題，因此，加快高中音樂教學改革刻不容緩。
一、新課程視角下高中音樂教學現狀
新課程的全面推行，推動了我國高中音樂教學的改革進程，高中音樂教學取得了一定成效，但仍存在很多問題亟待解決，主要體現在如下幾個方面：
（一）難以調動學生的音樂學習興趣
在高中音樂教學中，很難調動學生的音樂學習興趣，這主要是由于音樂教學未能樹立學生的主體地位，學生只能被動接受音樂，此外，應試教育思想仍存在，認為音樂是副科，沒有語數外重要，這導致學生在高考壓力下不得不放棄音樂。繼續學習的很多學生只是出于報考音樂院校的目的，談不上對音樂多感興趣。
（二）師生在教學中無法產生共鳴
當前，高中音樂教學內容很多都是聞名中外的名家名曲，但學生由于所處時代無法理解此類音樂當時的創作背景與時代特征，這導致師生在教學過程中無法產生共鳴，也不利于提升音樂教學的實效性。
（三）隨意改動教學內容，教學目標不明確
在某些地區的高中音樂教學中，常常出現隨意改動教學內容的現象，取而代之的是聲樂、器樂、樂理以及視唱等練習，脫離了高中音樂教學的本質和目標，使得教學目標不明確，也影響了學生音樂審美能力和音樂素養的提高。
（四）教師隊伍亟待建設，教學方法有待改進
如今，很大一部分音樂教師缺乏現代化教學理念，多數固守知識、技能傳授者的角色。在教學過程中，往往重講授、輕參與，重輸入、輕輸出，重結果、輕興趣。教學方法單一化、教條化，導致學生難以參與其中，無法有效提升音樂素質。
二、新課程視角下高中音樂教學改革策略分析
音樂教師應注重轉變傳統教學模式，注重運用現代科學技術，調動學生的參與積極性，促進教學實效性的提升。
（一）運用多媒體等現代化教學手段，提高學生的學習興趣
教師應注重多媒體等現代化技術的運用，將其融合到音樂教學中，打破傳統教學方法在時間、空間和場地上的限制。例如，在學習《海妖》一曲時，可先介紹作曲家的藝術風格，并穿插由多媒體播放的《日出?印象》油畫，學生可一邊欣賞印象派作品，一邊感受音樂藝術的魅力，這有利于提高教學的感染力，激發學生的學習興趣。此外，為了有效提升學生的學習興趣，可借助多媒體播放背景音樂，營造一種良好的藝術氛圍，同時，教師可將所播放音樂作為課前曲，引發大家的注意力。此外，還可以采取邊唱邊奏的方式，引發師生的情感共鳴?；蛲ㄟ^巧留懸念，為學生預留可以提升思維能力的問題，引導課后自主探索。
（二）營造良好的學習情境與和諧的教學氛圍
一方面，教師應善于創設良好的音樂情境，對音樂教室進行美化，構建極具藝術魅力的教室，為學生營造一個和諧、有序的教學氛圍。另一方面，應在教室結構、布局方面下功夫，為學生營造一個兼具協調美、布局美、結構美的學習環境，還可對學生座位進行定期變換，如圈形、馬蹄形等。教師應與學生融合，打造和諧的師生關系，促進教學工作的順利開展。
（三）樹立學生主體地位，創新教學方法
針對當前學生被動學習這一問題，要求教師必須轉變傳統思路，樹立學生的主體地位，充分結合學生的興趣，注重加強引導。在課堂教學過程中，盡量多為學生提供互動、討論、參與的機會。在音樂鑒賞中，可采用學生感興趣的音樂作品播放，播放前提出問題，并引導其主動聆聽、互動交流，對音樂意境進行感受，通過引導學生自主探索、發現，提高學生的自主學習能力。
（四）改革評價機制，促進學生學習方式的轉變
音樂教學評價應考慮到學生的個體差異，將促進學生學習方式的轉變及發展作為根本目標。在注重對學習結果進行考評的同時，更要關注其學習積極性、學習能力、創新能力、合作能力。教師應設置多元化教學評價項目，為學生提供更多的可選性，使其能夠結合自身特長進行考核項目選擇，促進自我學習方式的科學轉變。
三、結束語
綜上所述，新課程背景下，高中音樂教學必須加快改革進程，以培養學生音樂審美作為核心，結合學生的興趣、愛好，促進其個性化發展，倡導學科綜合發展，弘揚我國民族音樂，完善音樂教學體系，逐步提升教學實效性。
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一、注重體驗教學
音樂教學的核心目標之一就是幫助學生獲得豐富的情感體驗。音樂是時間藝術和情感藝術的綜合體，情感蘊含在音響的時間流動中，在時間流動的過程中慢慢釋放情感。學生在欣賞音樂作品的同時，靜下心來就能感受到音樂中所要表達的情感。作為教師，我們要引導學生直接面對音樂，讓學生的體驗感受與音樂作品中的情感產生碰撞，通過主客體的情感交流，讓學生感受、吸收、升華音樂中蘊含的情感因素，讓音樂想要表達的樂思與每個學生的內心產生共鳴，在每個聽眾的頭腦中奔涌。作為教師，我們要善于傾聽，善于感受，善于思考，善于積累，最重要的是善于引導學生。一節短暫的音樂課，濃縮的是教師多年來的執教經驗和審美心理積淀。教師要通過簡單短小的語言提示，盡快地將學生帶入音樂作品所展現的情感世界中。教課的過程，其實也是師生共同的情感體驗過程，教師可以將自己的審美感受徐徐道來，與學生共同交流，讓音樂賞析記憶成為學生終生難忘的記憶。作為教師，要了解學生的審美心理特征，要明確學生對各類音樂知識的要求，靈活地組織音樂作品開展音樂教學。音樂作品的選取要在教材的基礎上盡可能地生活化，可以嘗試引入學生接受程度比較高的流行音樂、傳統音樂，引導學生樹立正確的審美觀。
二、加強與其他學科之間的交融
新課程改革明確要求進一步加強綜合的理論，這是符合音樂教育世界性發展趨勢的。所謂加強綜合性，要從兩方面著手，首先內部要相互一致，其次外部也要相互聯系。如欣賞課就必須同其他音樂教學工作結合起來，把它滲透到一切音樂創作和演出計劃里去；而聲樂和器樂的教學工作必須融合成一個密切而有效的統一體。音樂從來都不是獨立存在的，這門學科與其他學科之間一直存在千絲萬縷的聯系，教師要注重加強音樂這門學科與其他學科的交融。音樂的學習，可以幫助學生了解不同歷史時期不同國家的文化。五線譜等知識的學習還可以幫助學生了解數學知識。比如在教唱一些革命題材的歌曲時，通過學習，學生可以更多地感受到當時的歷史文化，加深對音樂的理解。教師要以音樂學科為主體，根據內容需要，軟化學科邊緣，有機地與其他學科交融是一種非常有效的教學形式。由于是以某一學科為主體的綜合，故與之交融的學科通常較為集中，適合于主題教學。
三、注重學科擴展的教學內容
音樂教學可以拓展的方向有很多，既包括了舞蹈、創作、歌唱、戲劇表演等學科內擴展，也包括了向其他學科擴展，比如電腦作曲等?？茖W實踐證明，音樂就好比我們生活不可或缺的催化劑，人們工作、生活、實際操作的同時，播放美妙的音樂可以有效刺激大腦和身體，提高人們的工作效率。比如運動、打字的同時，播放音樂，可以提高大腦的興奮程度，進一步提高效率。作為教師，在教學過程中要懂得利用音樂，特別是利用一些有節奏感的音樂給同學們帶來正面的積極的刺激。除了給工作中的人們提供正能量外，音樂還可以調節身體和大腦的工作狀態，這對學習壓力大生活單一規律的學生來說意義重大，在學習前、學習中和學習后欣賞下音樂，可以使人頭腦清醒，身體放松，學習時注意力更加集中，反應更加迅速。只要是學生喜歡的音樂知識，這些音樂知識又符合音樂教材的基本要求，學生都可以學習。并在課堂上合作交流，可以是學生之間的，也可以是師生之間的交流學習。這樣就會加深學生對音樂知識的理解與把握，使教學內容得到更多的擴展，收獲更多的音樂知識。
