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篇1
一、采用情感式的教學
音樂是一種表達情感的手段，情感的抒發是音樂最擅長的，它能撥動聽者的心弦。在實際的高中音樂教學中，教師要注意通過音樂的鑒賞，讓涉世不深的高中生逐步了解人生、探討世界，使得他們能有更堅強的心靈去面對將來可能經受的情感考研。比如，在引導學生鑒賞《春節序曲》的時候，可以讓學生從這部管弦樂曲的熱鬧明快、具有民族風格的旋律中體驗早歡度春節時那種載歌載舞、喜氣洋洋的熱鬧歡快的情緒。在《春節序曲》中，教師可以讓學生踩著音樂模仿秧歌的舞步，用動作體驗音樂的情緒，既鍛煉了音樂的節奏感，又發展了身體的協調能力。學生還根據音樂創編動作，大家交流，再把編創的動作連起來形成一個組合，學生會感到很有成就感。一節課下來，學生們還意猶未盡，口中仍哼著《春節序曲》的主旋律。這種上課的形式激發了學生學習音樂的興趣。
二、利用多媒體的教學手段，讓學生能夠直觀形象地鑒賞音樂
多媒體技術是現代教育改革中重要的內容，在音樂鑒賞課堂上，教師應善于利用多媒體進行輔助教學，幫助學生從感性認識發展到理性認識，利用多媒體的形象性、生動化等特點，活躍課堂教學氣氛，營造良好的音樂欣賞氛圍。在高中階段的學生，雖然已經具備一定的感性積累和理性認識，具有一定的音樂理解能力和邏輯思維的能力，但是由于在高中音樂鑒賞課程中內容多，涉及廣，學生往往會根據自己的興趣愛好偏向性地選擇部分音樂。因此教師在實際的教學中可以利用多媒體的教學手段，創設相關情境和提示新舊知識之間聯系的線索，幫助學生建立已有知識的圖式。多媒體的教學手段，可以將抽象的音樂形象化，將枯燥的理論趣味化，條理化凌亂的知識，學生可以在學習的過程中感受到音樂知識的生動、鮮活、形象、趣味等特點，將學生學習音樂的興趣大大激發起來，調動其積極性，活躍學生的思維。
例如，學生對京劇不是很感興趣，在進行京劇音樂欣賞時，為了增強學生學習音樂的興趣，教師運用了多媒體課件制作，增加了一些臉譜和其他劇目的彩色照片，找到京劇唱段的視頻錄像，和京劇有關的知識，做成相關知識鏈接，聲形并茂，形象生動，一目了然，由于京劇劇目和語文、歷史聯系緊密，我還會讓學生自己介紹事先了解的故事梗概，增加趣味性。這樣，一節課下來，學生興致盎然，主動學唱幾句京劇的勁頭也有增無減。
三、實行個性化教學，因材施教
在素質教育不斷推廣的今天，培養學生個性，發揮學生的創造性思維與創新精神成為了教育改革中所倡導的理念，我們都知道每個學生都有屬于自己的個性和特長，因此在高中音樂教學中要注意實行個性化的教學手段，切不可以采取一刀切的方法，使得學生的個性特長得不到充分發揮。例如在教學《夢幻曲》的時候，教師可以請可以讓會彈鋼琴的學生為大家演奏，和CD碟放的音樂進行比較，讓學生進行點評，由于演奏者是自己的同學，學生情感上會表現出百倍的熱情和關注，也會更細心的體味音樂，找出學生演奏的樂曲與大師演奏的作品之間的差距，從而提高學生比較、分析、判斷的能力，能夠更深刻的體會音樂內涵。這樣的方式會讓學生覺得高雅音樂離自己很近，激發他們學習音樂的濃厚興趣。課上有時會邀請有舞蹈特長的學生為大提琴獨奏《夢幻曲》配舞，高雅的芭蕾很適合表現樂曲的意境，舞蹈的韻律隨著音樂的節奏展開，樂與舞的融合更增強了學生對音樂的理解。又或者是有繪畫功底的學生還用畫筆描繪了自己的夢幻世界。有文采的學生寫了音樂隨筆，表達自己在音樂中的感受。這樣的教學方法讓學生的特長都有了充分的發揮，而且由于其師親身參與到這個鑒賞的活動，因此能最大限度地激發學生的興趣和積極性。
四、溫故而知新，鞏固音樂教學的收獲
通過平日的學習，學生在音樂鑒賞中所獲得的知識往往是散落、不成系統的。為了讓學生牢記在音樂鑒賞課上所獲得的知識，教師可以尋找一些切實可行的方法，讓學生將知識點系統化。比如利用音樂作品中出現的數字，做一個數字游戲，把所學過的音樂作品回憶起來，同時總結每一部作品的特點，教師自制課件，學生想到哪部作品，就播放主題片斷，以加深印象。如合唱《陽關三疊》、琵琶獨奏《十面埋伏》、編鐘與樂隊《梅花三弄》、二胡獨奏《二泉映月》、鋼琴獨奏《第一新疆舞曲》、室內樂《鱒魚鋼琴弦樂五重奏》、管弦樂《1812年序曲》等。這些作品中都出現了數字，利用出現數字這點相似性，把這些作品串聯起來，所學的知識也不容易遺忘。此外，教師在進行音樂作品欣賞教學時，還應增加作曲家、演奏家、歌唱家以及音樂作品創作的背景等方面的知識，這樣才能有效地加深學生對音樂作品的理解，形成對音樂作品音樂表現和音樂創作的評價與感悟。
五、結束語
總而言之，隨著基礎教育改革的不斷深入，音樂鑒賞的課堂教學改革的形式也發生了變化，課堂教學逐漸走向了多樣化，音樂鑒賞模塊是培養學生音樂審美能力的重要途徑，具有最直接的審美教育價值，它以一定的音樂為審美對象，以參與音樂鑒賞活動的人為審美主體，形成一種特殊的審美關照。高中生具備良好的音樂鑒賞能力，對于豐富情感，陶冶情操，提高文化素質，增進身心健康，形成完善的個性具有重要的意義。
參考文獻：
[1]普通高中音樂鑒賞新課程標準（實驗）．人民教育出版社[M]，2003．
[2]李劍萍，魏?。逃龑W導論人民教育出版社[M]，2000，（7）．
篇2
研究有效的歌唱教學，是從理性的角度探討音樂課程教學改 革實踐的一個問題，對促進義務教育新課程的實施，有著十分重 要的理論意義和實踐意義。本文主要探討了歌唱有效教學的相關 理論，并結合新課程的歌唱教學實踐，對歌唱教學策略的有效性 進行了探討。
一、歌唱的有效教學
1．有效的教學
“有效”指的是管用，能起作用，“教學”指的是教與學的 活動，有效教學指的是能實現預期目的、有效果的教學。關于如 何界定有效教學，學術界至今尚未形成公認的定義。很多學者都 對此進行過研討。我國學者姚利民認為：“有效教學是教學過程 有效性即符合教學規律的教學，是有效果的教學，是有效益的教 學，是有效率的教學?！保?］ 而高慎英、劉良華寧愿在更寬泛意義 上使用“有效教學”，他們認為：“凡是能夠有效地促進學生發展， 有效地實現預期的教學結果的教學活動，都可以稱之為‘有效教 學’。”［2］
其實，自從教育產生起，怎樣做一個成功的老師？怎樣有效 地教學？一直是學校教學實踐活動的基本追求。“有效教學”成 為 20 世紀極具代表性的一種教學理論，實屬必然。有效教學理 論以如何提高教學效率，如何提高教學質量為中心課題，與學校 教育教學實踐緊密聯系在一起，具有追求效率的時代特征和實踐 性的特征。當代各種不同的教學理論中都蘊含了有效教學思想， 與有效教學理論一起，形成指導教學的理論基礎，有效教學理論 又具有基礎性的特性。
有效教學的理論研究由來已久。國內外專家學者關于教師有 效教學，研究涉及到有效教學的涵義、特征、影響因素、標準和 策略等方面，逐漸形成關于“有效教學”的框架體系。現今，已 有“有效教學論”問世。應該指出，研究教師教學的有效性，與 重視學生主體因素并不相悖，只是研究控制教學因素的角度不 同，側重于教師教學的主導性作用。我國學者姚利民研究的基本 結論是：“中小學教師的教學只是處在經常有效的水平上，并未 達到總是有效，即中小學教師的教學在有效性上存在問題。”［3］ 這些研究為有效教學的進一步探討，提供了方向。
2．歌唱的有效教學
與其它學科一樣，歌唱的有效教學，是通過研究音樂教師在 歌唱教學方面的有效性來闡明的。歌唱的有效教學的基本特征可 以從以下幾方面考慮：
第一，方向性。教學目標是否正確？是否定位在促進學生知、情、意全面的進步和發展上？是否對教學活動結果做了較為具體 的規定和描述，能激發師生的積極性，使目標起到導向和激勵的 作用？
第二，藝術性。教學方法是否突出音樂、聲樂、藝術學科學 習的特點？是否具有音樂藝術的表現力和感染力？
第三，科學性。教學策略是否科學？是否突出了音樂學科 學習的規律和學生歌唱認知技能的基本特點？教學實施中是否 保證了教學內容、活動、秩序的科學性、合理性？教學方法是 否靈活多變，是否能具體問題具體分析，有針對性、創造性地 選擇教學方法，達到最優化？是否注意了歌唱知識技能的準確 性、嚴謹性？
第四，主體性。教學過程是否落實以學生為本的原則，從學 生的興趣、能力和需要出發，為學生提供感受音樂、表現音樂、 創造音樂的機會？是否注意教學內容與教學方法和學生的適配 性？是否師生互動，調動學生的積極性、創造性，培養學生音樂 創造性思維？是否注意鼓勵學生參與，重視學生音樂表演的實踐 活動，為學生創建展現自己歌唱才能的平臺？是否注意既面向全 體學生，又因材施教？
第五，高效性。教學效果是否高效利用了教學時間？學生的 音樂學習能力，如音樂感受力、演唱能力、欣賞能力、音樂創造 力、音樂記憶力等是否有明顯的捉高？是否使絕大多數學生積極 投入學習活動，完成教學，整體質量較好？是否以較小的代價獲 得了較大的利益？
此外，國內對歌唱方面有效教學的研究，還體現在對有效 教師特征或表現上。陳琦、劉儒德主編的《當代教育心理學》 在“有效教學”章節論述了“有效教師的特征”，包括知識豐富、 條理清晰、熱情熱心等方面的內容。曹理在《音樂學科教育學》 中討論了良好音樂教師的特征問題，她先后于 1986 年 5 月和
1998 年在北京市部分中小學生中進行過兩次問卷調查。以第二 次在北京城鄉 22 所中小學 960 名學生中問卷調查為例，學生最 喜歡的“音樂教師排在前六位的是：教學方法靈活（37.25%）， 幽默詼諧（36.8%），唱得好（33.6%），知識淵博（31.3%），耐 心平易近人（29.4%）和活潑大方（27.4%）。雖然這些研究還 很初步，并不能提供有效教學的全部答案。但它啟示我們，應 將研究聚焦在包含有效教學的更為廣泛的變量上。本文就是這 種思考的一個嘗試。
二、歌唱的有效教學策略
筆者認為，教學策略是為實現某種教學目標而制定的教學實施的總體方案。它的內容包括合理選擇和組織各種教學方法、教 學材料，確定師生行為程序，采用教學活動程度、方法、形式和 媒體等。在新課程的實施中，以下兩種教學策略，對于提高教師 歌唱教學的有效性，促進中小學生發展歌唱的審美情趣很有助益。
1．程序性教學的策略
教學模式屬于一種“模型方案”，融教學方法、教學手段、 教學組織形式為一體，強調教學策略選擇的必要性，是教師用來 計劃課程、選擇教材、指導教學行為的程序性教學策略。
從教育目標分類學的理論角度看，音樂教學模式可分為情感 模式、行為模式和認知模式三類。其中的行為模式，以動作的和 心智的技能為目的，主要依據示范――模仿的作用，是常用的聲 樂有效教學策略。其實施程序是：定向（講解示范）參與性 練習（模仿、反饋、調整、形成）自主性練習遷移。［4］
（1）定向――有效導向與示范
有效導向過程包括“四導”：一是情境的導，創造良好的學 習氛圍，激發學習自覺性；二是講解的導，交代示范的目的，做 好知識準備和心理準備；三是觀察的導，有意識的看，有重點的 看，邊看邊體會，讓視覺反映調動心理反映；四是思維的導，結 合示范，引導學生想象，理解生理反映，了解技能要領。
有效的示范，以教師的示范技能作為有效的刺激，能引起學 生相應的行為反應，可以使他們通過模仿有效地掌握完成技能操 作原理和程序。音樂教師的范唱及范唱水平在整個歌唱教學的課 堂實踐是舉足輕重、至關重要的一環。教師本身的范唱能縮短與 學生之間的距離感，消除學生對歌唱藝術高不可攀的恐懼心理。 在范唱中，教師富于表情的演唱、甜美圓潤的聲音，悠揚婉轉的 行腔、親切清晰的發音吐字、生動細膩的感情處理，完美的藝術 表現，都能給學生提供學習的“樣板”，讓學生從中得到啟發、 借鑒。
（2）參與性練習――有效地模仿練習 新課程強調在教師指導下，學生經過模仿、糾正、重復、改
進的學習過程，形成正確的技能和行為反應。在模仿訓練中，學 生需要教師運用靈活多變的手段，為他們營造能夠保持學習熱情 的氛圍，需要教師采用靈活的方法點撥，以形成從表象到意識再 到理念的升華。教師必須加強模仿練習，指導的針對性，由集體 到個別，從共性到個性，做到駕馭全局，兼顧個人的因材、因需 施教，才能促進學生在原有水平基礎上的普遍提高。
模擬包括模仿、試練、連接、熟練、精練、講練（邊練邊說 要領）。在歌唱教學中，常用的是單練、合練、綜合模擬等。模 仿過程主要由三步組成：第一步是簡單模仿。以形聲為主，并感 受技能要領。此時學生模仿的聲音，只知其然，而不知其所以然， 即對發聲器官運動的規律還認識不清。第二步是有意識模仿。以 學生個人的理解去試做，完善技能以達到基本符合要求。在此階 段，學生記取了自己的發聲感覺，對發聲器官的運動等有了具體 感受。第三步是綜合模仿。在教師指導下，學生在理解的基礎上 抓住技能要領，盡可能調動各個感覺器官在大腦的綜合協調后， 準確模擬。只要老師一個手勢、一句話，學生就能意識到自己所 發出聲音位置的高低及調整的方法，能自由地發揮自己的聲音 了。模仿的本身就是學生在聲音中的練習實踐，再練習再實踐， 從不自覺到自覺地提高掌握和控制發聲器官的能力。
（3）自主性練習
自 主性練 習是在 學生已 基本掌 握了歌 唱動作 與操 作要 領時，教師繼續給學生創設新的學習情景，加大練習活動量，讓 學生自主練習實踐。由于技能的習得主要是練習的結果，因此， 學生隨著實踐活動量的逐步增大，執行的功能就更強了。
（4）遷 移 遷移的作用在于能夠將其舉一反三，靈活運用于新的學習或
創造性的活動，它標志著學習主體形成了一定的音樂能力。 在實施新課程的音樂教學中，采用激勵性評價手段，是促使
學生學習遷移的一個重要動因。有效性的教學評價，體現在“準” 字上，是要促進學生向高質量完成學習目標的轉化?！皽省?，首先 是建立科學、具體、簡約的目標；其次是對知識技能的關鍵點的 判斷要準確；再次是要求準確把握被評價者的心理，克服不良因 素的干擾，使評價的正向激勵到位。
2．行為指導的策略
歌唱的有效性教學程序是從教師的有效教學行為角度提出 的教學策略，教師的作用主要體現在定向、示范、正誤辨析、評 價等環節上，起著示范者、指導者、組織者的作用。因此，有效 的教學必須充分調動學習主體行為跟進的自覺、主動性。對學生 進行行為指導策略方式有以下四種：
（1）打好基礎，循序漸進。 歌唱的基礎訓練需要一個較長的過程，需要循序漸進。新課
程倡導教師培養學生對音樂藝術感受、鑒賞和表現能力。這些能 力的形成沒有一定的基礎訓練是不行的。
歌唱基礎訓練，包括掌握正確聲音概念、正確的歌唱姿勢、 正確的歌唱呼吸，初步掌握歌唱的共鳴，咬字吐字，初步的情感 處理等方面內容，都要經過長期磨練，才能不斷提高歌唱表現的 基礎能力。但是，由于種種原因，目前這個問題在許多中小學的 音樂課堂教學中都沒有得到足夠的重視。還有相當一部分音樂教 師在課堂上對學生提出不切實際的過急、過高的要求，不但達不 到預期的效果，往往適得其反，挫傷學生歌唱興趣和技能的發展。 改變這種現狀，必須從教師做起，要樹立為學生終身學習和歌唱 奠定良好基礎的理念。
（2）激勵期待，體驗成功。 激發學生的學習動機，調動學生學習積極性，使他們主動參
與教學活動，是指導學生獲取成功的重要關鍵。著名的皮格馬利 翁和羅森塔爾期待效應證實，教師的期待有可能導致學生不同的 成功。一個優秀的音樂教師總是對每位學生懷有很高的成功的期 待，相信所有的學生都能掌握所學內容，學有所成。
激勵性教學策略有多種形式，筆者認為，教師激勵學生行 為跟進的指導，可以采用以下方式：讓學生知道課程目標；使 學生體驗成功的愉悅；對學生不斷提出挑戰性要求；師生共同 分析成敗原因；提供適合學生學習的內容（學生感興趣、有價 值的）；教學形象生動，充滿吸引力；鼓勵學生發表自己的見解 等等。從中不難看出，教師的教真正服務于學生的學，是一種 境界，可以使教學雙方都能獲得超越以往的成就感體驗。
（3）情感技巧，相輔相成。 歌唱中“聲”與“情”是相輔相成的。在歌唱教學中 “以
情帶聲、以聲傳情、聲情并茂”的歌唱，是新課程追求的學科育 德目標。教師不能片面理解為把聲音搞好了再談音樂表現。而應 在聲音訓練開始時就要求學生注意音樂表現，使學生的聲音技巧 與情感表現力得到同步的提高與發展。教學指導時應注意：
第一，充分利用音樂“以情動人”的特點，激發學生的學習興趣，進而發展成為熱愛。平時讓學生多觀摩音樂會、歌唱比賽， 多聽優秀歌曲唱片，以提高學生音樂審美情趣。
第二，多為學生參與歌唱表演實踐活動創造機會，培養學生 對音樂作品的審美和表現能力。通過欣賞感受不同題材、不同體 裁與風格的聲樂作品，讓學生用心去感受和體驗不同的節奏速 度，不同力度，不同音色對于表現歌曲的不同作用，了解歌曲情 感表達與歌曲中的節奏、速度、力度、音色等音樂表現手法的關 系，幫助學生正確理解歌曲、歌詞內容、歌曲結構、音樂特征和 歌曲意境，以較為準確地把握、表現音樂作品的情感。
（4）因材施教，因地制宜。 由于社會環境、家庭條件、教育狀況、個人天賦、接受教育
的主觀能動性的不盡相同，每個學生的音樂能力（如，音樂感、 音高感、節奏感、嗓音等）可能存在著發展的差異。因此，正確 的教學策略是根據學生不同特點因材、因需地施教，善待差別、 揚長避短，既面向全體，又有個性發展。如有的學生性格內向， 不自信，演唱時怯場，教師應以鼓勵為主，肯定他們每一點進步， 讓他們逐步樹立自信心，更積極、自信地參與各項音樂活動。
因地制宜的教學，講究的是從本地、本校和本人任教班級學 生的實際情況出發，充分利用好現實的音樂課程資源，盡可能地營造好校內外音樂教育環境，豐富音樂教育的內容。在這方面，中小學音樂教師應該注重更新課程觀念，充分發揮現有教學條 件、教學設備的作用，創造條件，開發并有效利用各種教育資源 開展歌唱教學，讓歌唱這種最便捷、最易普及的藝術形式，更好 地發揮其陶冶人的情操、培養人美好心靈的作用，進而貢獻于社 會的和諧與進步。
〖注 釋〗
1 姚利民著. 有效教學論：理論與策略. 湖南大學出版社，2005：27
2 高慎英、劉良華. 有效教學論. 廣東教育出版社，2004：3
3 姚利民著. 有效教學論：理論與策略. 湖南大學出版社，2005：112
4 曹 理. 音樂學科教育學. 首都師范大學出版社，2000：297
參考文獻
1 姚利民著. 有效教學論：理論與策略. 湖南大學出版社，2005
2 高慎英、劉良華著. 有效教學論. 廣東教育出版社，2004
篇3
程中有一定的難度，在新課程背景下，高中的音樂鑒賞教學中采用了眾多的教學方法，例如，欣賞法、引導法、聯想法、體驗法、講授法、比較法、舉例法、聆聽體驗法、對比聽辨法、演示法、練習法、討論法、探究合作法。在眾多教學方法中，教師要采用合理的教學
策略，才能降低學生學習的難度，有效地提高學生對音樂的鑒賞
能力。
一、新課程背景下的高中音樂鑒賞教學的重要性
在新課程背景下，高中音樂鑒賞這門課程在教學中要培養學生高尚的品德及情操，開發學生的智力和欣賞能力。通過教師有效的教學策略，使學生了解音樂的背景，理解音樂語言的表達方式，掌握音樂的基本規律，增加學生對音樂的鑒賞能力，就可以提高學生利用音樂傳遞情感的能力，利用音樂知識制作出更多受人們歡
迎的作品，感染人們以積極向上的心態，在未來的人生道路上更好地學習、工作和生活。
二、新課程背景下的高中音樂鑒賞教學的策略
高中的音樂鑒賞教學，主要是了解民族歌曲的特點及體裁，中國曲藝及戲曲曲種的辨別，中外樂器及樂器作品的欣賞，現代通俗民曲鑒賞，中外流行音樂的鑒賞等，教師通過在音樂鑒賞的教學中合理地運用有效的教學策略，才能夠使學生更好地鑒賞音樂，利用音樂傳達自己的情感，制作更多的音樂作品讓人們欣賞。
1.利用多媒體激發學生的情感
在高中音樂鑒賞的教學中，合理運用多媒體教學設備來激發學生鑒賞音樂的能力。例如，在鑒賞《孟姜女哭長城》這首歌的時候，教師用多媒體播放孟姜女哭長城的電影，伴隨著孟姜女哭長城的音樂，學生一邊看著幻燈片上生動的畫面，一邊聽著凄涼的歌詞“今夕把亡夫來祭奠，滿腔悲憤怨蒼天，你不該容忍暴君，逞霸道，害得俺恩愛夫妻，難團圓哎呀……”，學生感受到這首歌蘊含的凄涼和悲痛的情感。通過教師利用多媒體的教學策略，體現了更好的鑒賞音樂的特征，激發了學生內心的情感，學生會通過這首歌的音調、節奏、旋律、速度、力度等體裁，理解聲樂中體現的意境包含怎樣的感情，展現當時社會背景下怎樣的生活方式，使學生了解時代的背景，學習更多的知識，并有效地提高學生鑒賞音樂的水平。
2.利用比較法進行鑒賞對比
在高中音樂鑒賞的教學中，合理利用比較的教學方法，將所學習的歌曲或曲調進行對比，使學生增長鑒賞音樂的能力。例如，在一個單元的學習內容結束后，教師要求學生對歌曲《幸福歌》和歌曲《腳夫調》進行鑒賞比較，從對比中發現音樂的結構、體裁和基本要素的不同，學生在比較中，明顯發現了這兩首曲調的節奏不同、樂器不同、速度不同等音樂的知識內涵。教師在鑒賞音樂的過程中合理地運用比較和分析的策略，學習音樂的基本常識，使學生深深地感悟到音樂中不僅能贊揚、歌頌人和事物，體現人的喜怒哀樂，也是一種交流與表達的特殊語言工具，激發學生鑒賞音樂的積極性，有效地提高了鑒賞音樂的能力，學生在生活中，利用音樂的音符過得更加豐富多彩。
3.利用體驗法使學生進行實踐
在高中的音樂鑒賞教學中，教師可利用體驗教學法使學生親
身實踐，提高鑒賞音樂的能力。例如，在鑒賞《滾核桃》這首歌曲的時候，為了讓學生更好地鑒賞這首歌曲的特征，通過要求學生進行親身實踐，教師分發給每個學生一個小鼓，并要求學生跟隨著音樂的節奏進行實際操作（拍打），學生通過自己激昂的敲打過程，能夠感受到音樂的基本特征。學生通過在體驗教學中進行對應的實踐，有效地提高對音樂的鑒賞能力，提高了個人素質及個人修養，并對音樂鑒賞有了進一步的認識與了解，在今后的學習工作和生活中，利用學習到的音樂知識合理地運用到適當的位置上，展現了學生的個人才華，并在活動或是演出中占有一席之地。
在高中音樂鑒賞的教學中，通過學校和教師的努力，采用有效的教學策略，利用多媒體激發學生的情感，利用對比的教學方法使學生了解不同的樂曲的特點不同，帶給別人的情感不同，利用體驗教學法使學生經過親身體驗，更好地尋找鑒賞音樂的方法，并在鑒賞音樂的過程中通過音樂的感染，讓學生聯想到更多的意境，在
提高鑒賞音樂學習成績的同時，也能夠使學生運用音樂知識更好
地生活。
篇4
音樂是一門以欣賞、鑒賞為主的學科，主要鍛煉與培養的是學生性情與情感，激活其創造能力與想象能力，以促進學生身心健康的和諧發展。音樂是小學階段教學中的一門基礎學科，同時也是學校實施素質教育教學的重要組成部分。然而，從我國目前的小學音樂課堂教學現狀來看，絕大部分的教師采用的還是傳統教育下的教學方法以及教學策略，使學生處于被動接受的地位，使小學音樂課堂教學缺乏藝術性與創造性?？梢?，轉變傳統教育教學模式，選用適宜的教學手段、教學策略以及教學方式在小學音樂課堂教學中迫在眉睫，勢在必行。基于此，本文將提出以下幾個教學策略，以期幫助廣大音樂教師提高課堂教學水平，優化教學效果。
1 轉變課堂形式，創新教學方式
課堂管理不僅只是簡單地管理課堂紀律，而應當有效地將其與教學內容設計、教學環境、教師教學態度以及與音樂管理技巧等相關因素進行結合。有機地將這些因素進行結合，并巧妙地運用到音樂課堂管理教學中來，以更好地優化音樂課堂管理。
大部分教師認為音樂這門學科在小學教學中隸屬副科，認為沒有教學的必要，在其教學課程的設置過程中，未能給予足夠的重視，這就給學生一個心理暗示，認為音樂課可以隨心所欲，學習態度也就不端正。教師每每走進課堂，都需要較長時間去管理班級紀律，甚至連吼帶叫，整堂課下來，難免身心力疲，精心準備的教學設計瞬間化為烏有。教學實踐表明，在小學音樂課堂教學中，教師不能過于單一死板，應當隨時跟隨學生以及教學進度靈動進行變化，并掌握多種教學方法與管理技巧。例如，在小學音樂課堂教學中，教師可以將課堂當成一場比賽；一場秀；一檔節目，這樣課堂的教學效果就會截然不同，學生注意力也得到集中，學生學習情緒也會被調動起來，從而更加積極主動地投入到音樂課堂教學中。如此以往，不僅豐富了課堂教學方式，調動了學生主觀能動性，激發了學生學習興趣，還還有助于教師操控課堂，達到優化課堂教學紀律，優化教學管理的目的。
2 創設音樂情境，營造良好氛圍
語言是教師與學生進行正常交流與傳遞信息的重要工具。由于小學階段的學生年齡尚小、心理認知能力有限，在課堂教學中教師需要注意語言的使用。在小學音樂教學中，教師要善于創設語言教學情境，用生動的話語將學生帶入到特定的音樂情境中，引導他們深入感受與體會作品所蘊含的情感。值得注意的是，用語言創設音樂情境需要注意如下幾點：
2.1 語言表達準確有序
教師在運用語言創設音樂情境時需要緊繞課堂教學內容而展開，以保證課堂教學的順利進行。教師如果在音樂情境創設中，未能合理地組織語言，模糊不清或者語無倫次，就會影響學生的理解與想象，從而是自己處于一種尷尬的狀態中，更別提課堂教學有效性。因此，在音樂情境創設中，教師要確保其語言表達的準確性與有序性。
2.2 語調語速以及課堂節奏應當與音樂情境相一致
通常而言音樂作品會在旋律、速度以及節奏等方面上存在一定差異，因此，在課堂教學中，教師要善于根據不同的音樂作品創設不同的音樂教學情境。在音樂情境創設過程中，為了能真實準確地表達音樂作品情感，需要借助語調語速與節奏來進行表現。例如，《七個小兄弟》主要的教學目的是為了讓學生感受音樂、并體驗音樂，在進行教學情境的創設過程中，教師應當盡量減緩語速，運用輕松的話語引導學生進行歌唱，以引起學生情感共鳴。
3 貼近學生生活，加強學生體驗
藝術源于生活，在我們的生活世界中隨處可見音樂的存在，如鳥的歌唱、風的呼嘯。因此，在小學音樂課堂教學中，教師要善于將富有生活氣息的音樂作品帶入到課堂教學實踐中，以加深學生對于音樂的理解與鑒賞，以期激發學生學習興趣與有效注意力。小學音樂課堂要善于打破傳統教學模式下“填鴨式”的教學模式，主動聯系學生生活實際，讓音樂課堂教學具有多元化與靈活性，促進學生音樂鑒賞能力、創新能力以及想象能力的發展。小學階段的學生具有活潑好動、思維活躍、好奇心強等特點，在課堂教學中，教師要善于抓住學生這些心理特征，根據學生已有的知識水平以及身心發展規律，合理選擇與學生生活實際相關聯的實例來誘發學生音樂學習的興趣，調動其主觀能動性，讓其能在教師所營造的輕松、愉悅、寬松的教學氛圍中主動學習，并盡情地展示自己的才華，為學生的表現提供舞臺，讓學生勇于參與，勇于表達。例如，在教學《我的朋友》一課時，教師就可以借助“找朋友”這首歌，將學生的注意力吸引到課堂教學中，引起他們的注意，讓其能夠積極主動地參與到音樂課堂實踐中來，以調動學生的主觀能動性，以提升學生的音樂鑒賞能力以及創新能力，為學生的后續學習奠定堅實基礎。
4 結語
總而言之，音樂是一門以鑒賞為主的學科，不同于其他學科，因此，在課堂教學中，教師應當摒棄傳統的教學模式，運用多種教學手段、教學方法以及教學策略，激發學生音樂學習興趣，調動學生的主觀能動性，讓學生主動走進課堂，從而有助于實現學生鑒賞能力、審美能力、想象能力以及創新能力的提升。
參考文獻：
[1] 范培.探究巧用教學策略激活小學音樂課堂[J].課程教育研究，2015，33：213.
篇5
1.視覺教學策略
在教學實踐中發現，提供學習者學習內容的實例、圖像、圖片、三維立體圖等可以增進學習效果。視覺教學策略為教師所提供之影像教學內容（如：海報掛圖或教材呈現等）。因此，在英語課堂的教學中，教師可以設法找出可行教學做法來促進學生英語的學習興趣和效果，如：學習環境的布置、戲劇性的肢體動作的表演、利用多媒體網絡進行圖片、故事的展示等。同時，針對視覺學習敏銳的學習者，可以引導他們通過對真實情境進行觀察、思考、討論，從而逐步提高他們的英語水平。
2.聽覺教學策略
聽力是語言輸入的主要方式之一，古希臘人認為如果要想學習得更多更深，就必須大聲朗讀及進行對話交流。聽覺教學策略為教師所提供之聲音相關教學內容（如：英語音樂播放、英語發音練習、語音語調變化等）。音樂是通往大腦中記憶系統中的高速公路（林麗寬譯，1999）。教師應在設計英語教學活動時，盡量提供多樣的聽覺學習途徑，如：可以讓學習者大朗讀英語單詞、對話或是電腦屏幕上的英語材料或通過聽英文歌曲、英文電影促進學生英語學習的興趣；可以把學生分為兩人一組，互相進行英語的對話或進行教學內容的討論；還可以引導學生將教材內容分段錄音，互相聆聽來增加聽課文的次數，從而強化學習效果。
3.觸覺教學策略
在教學中，如何將學生的被動學習活動轉換為主動學習活動成為教育關注的焦點。通過刺激觸覺感官是一種有效的方法。觸覺教學策略為教師所提供之肢體及活動相關教學內容，引導學生做一些伸展活動，即將學習過程通過身體操作方式進行（如：模仿、展演、學習游戲、主題討論等）。教師可以讓學生以小組合作學習方式進行話題討論、角色扮演或開展生動的學習活動；此外，還可以設計一些戶外教學活動，學生可以在體驗休閑中學習知識等等。
4.多感官教學策略
在具體課堂教學中的運用教師應該使用多種的教學方法來提高學習者英語學習的興趣，應用包括情境對話、劇本、歌曲或視聽教材，學習者可以通過自然的途徑來學習英語（陳月妙，1996）。同時，輕松、和諧及有助于學生潛能充分發揮的教學環境能夠有效地激發學生的學習興趣。因此，在課堂教學中，教師應該注重創造舒適輕松的學習環境和利用音樂來激發學生的全部感官、消除壓力、強化學習動機和潛能來優化學生的學習表現。教學步驟為：1）通過游戲或戲劇方式復習。2）情境式呈現。3）以音樂配合來鞏固學習的內容。4）以模仿、學習游戲、角色扮演來訓練和應用語言。在教學中，教師應不斷加強對多感官教學策略的認識和研究，充分利用和靈活處理現有的英語教材來促進多感官教學的實施，從而最大限度地調動學生的多重感官進行英語學習，達到有效提高教學效率的目的。
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所謂的音樂編創教學便是讓學生在教師的引導下，開發自身的大腦思維，在教學中尋找著與音樂的共鳴，在共鳴中產生靈感，創造出屬于自己的音樂。音樂創編需要學生有著開闊的思維能力以及創造能力。在新課改中將音樂編創列為了音樂教學中的重點教學內容，這是一種讓教師將課堂交給學生的體現，旨在發展學生的創造能力，在創造音樂的同時發展自身音樂個性，同時也通過創造音樂增加學生對音樂的理解，提高對音樂的興趣。為了達到預期的教學目標，教師在教學過程中可以通過以下一些教學方法提高小學生的創造能力[1]，幫助學生進行音樂創編。
1.普及樂理 為創造音樂奠基礎
學生想要進行音樂編創，第一要素是學生應有著良好的音樂基礎，學生在進行音樂編創時，每寫一句曲子都需要音樂理論作為依據。學生也只有知道了每一個音調的高低，低音高音分別代表的情感以及音調之間的不同組合將會帶來一種什么樣的效果等理論知識，學生在進行音樂編創時才能根據自己所寫歌曲的曲風進行適當的曲調組合。例如學生想表達的是一種高興的情緒，但用的曲調是低沉冗長的音調，便會造成曲調與歌詞情緒不符的情況，會讓聽眾覺得很怪異，不知這首歌表達的究竟是一種什么樣的情緒。故教師在進行音樂教學時，應最先教學生進行識譜練習，為后期的音樂創編打下良好的基礎。
2.創設情境 為編創音樂找靈感
學生在進行音樂編創時一個不可缺少的因素便是靈感，靈感相對與音樂基礎是一個相對縹緲的事物，學生看不見也摸不著，也不知道什么時候便會在腦海中涌現出靈感。而教師在進行音樂編創教學時，通過創設預設的不同情境，可以幫助學生產生靈感，讓學生在情境中體驗的不同感情，以一種審美的眼光去看待情境中的每一種事物，通過不同的角度去看待情境中的每一個角落，也許在一個不經意間便找到了音樂創造的靈感[2]。學生進行音樂編創同時也需要一定的審美能力，學生在情境中對事物進行分析時，同樣也培養了學生的審美能力，為學生進行音樂編創提供了一個"輔助技能"。
例如：教師可以在課堂中播放一朵花由節花苞，然后慢慢開放，然后慢慢枯萎，最后接出果實的視頻給學生看。對于這一個過程，學生從不同的角度看待會有不同的感受，最后寫出的歌曲也會是不同的風格。有些學生看到的是一個花苞出現時對世界的期待，有些是看到花開時的絢麗，有些看到花枯萎的憂傷，有些看到結果的喜悅，有些看到花期的短暫等，每一種同學都有著自己的一種思想。教師通過一個情境更加容易讓學生在情境中找到對音樂的靈感，創造出不同的音樂。
3.欣賞歌曲 為編創音樂列例子
學生在進行音樂創編前期可能對曲調以及歌詞的創造感覺到無從下手，教師可以讓學生先對其他歌曲進行賞析，分析其他歌手創造曲調以及歌詞時運用的技巧以及對不同曲調的組合方式，然后對一些學生自己認為好的曲調進行一些模仿創造[3]。讓學生先通過借鑒別人的曲調先要求在模仿中創造，然后在脫離別人的創造模式，在不斷的模仿中創造出屬于自己的歌曲風格，達到舉一反三、事半功倍的教學效果。
4.培育個性 為編創自己的音樂施教
在音樂創編時每一個學生的思想都是不一樣的，故教師在進行音樂創編教學時要注意學生個性的發展，不能在課堂中限制學生的思想，對于學生的一些奇思異想也別一棒子打死，要鼓勵學生對音樂的不同的理解、想法。在教學課堂上，把課堂交給學生，對學生只進行一些基本知識的講解，然后幫助學生對音樂進行理解，不同的學生對音樂也是有著不同的理解，故教師在教學時要注意因材施教，培養和發展學生的個性，讓學生大膽的進行創作，對學生創作出的作品給予肯定，樹立不斷創作信心、恒心。
綜上所述，教師在進行音樂創編教學時最先應該培養的便是學生的創造能力，只有培養了學生的創造能力才能在創編音樂時能創造出曲調以及歌詞，并且應該加強學生的音樂基礎知識，只有學生基礎知識扎實，在進行創編時才能找到正確的理論依據。當然除了以上列舉的教學策略，教師在教學時還能運用很多其他的教學策略，教師在進行教學時應根據學生的具體情況來選擇最合適學生教學策略，并且可以在教學過程中根據教學實際自己創造一些教學方法，只要能達到預期的教學目標便可。
參考文獻：
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一、幼兒園音樂欣賞活動當前存在的主要問題
1.未能恰當x擇音樂欣賞作品
不少幼兒園教師在開展音樂欣賞教學時，未能從幼兒實際情況出發，選擇恰當的音樂作品。具體來說，幼兒的身心發展水平及其欣賞能力均不高，教師應盡可能選擇節奏歡快且簡單的音樂作品，例如在欣賞有關春天景象的音樂時，教師可選擇廣為人知的兒歌《嘀哩嘀哩》，其內容簡單，節奏歡快，且朗朗上口，尤為適合幼兒音樂教學。但有的教師卻選取了由奧地利音樂家海頓所創作的《春天來臨》，盡管這種歌同樣反映的是春天萬物生機盎然的景色，但對于幼兒而言，其存在非常高的欣賞難度，無法對幼兒的音樂欣賞能力起到積極的培養作用。
2.音樂欣賞活動的目標出現了偏離
激發幼兒對音樂的興趣，促進音樂理解能力的提高，實現審美情趣的獲得，為幼兒園開展音樂欣賞活動的主要目標。但在實際教學過程中，一些教師對幼兒音樂欣賞能力的培養及音樂教育本身的審美特點不夠重視，將音樂教育目標的重點放在了單一的模仿以及技能獲得等上面，忽視了幼兒自身的欣賞與感受，從而使得音樂教育結構出現缺陷。
3.缺乏科學有效的教學模式
在音樂欣賞活動教學中，教師大多采取的是填鴨式的教學模式，給予了幼兒過多的指導與控制。在此種模式下，幼兒缺乏自我表現與創造的機會，只能圍著老師展開行動。此外，有的教師則完全任憑幼兒自由發揮，沒有給予必要的指導與梳理，同樣無法獲得理想的音樂教育效果。
二、幼兒園音樂欣賞活動中應采取的教學策略
1.對音樂欣賞作品進行合理選擇
為確保音樂欣賞活動的順利進行，幼兒園教師的首要任務便是合理選擇音樂作品，以期給幼兒情感上的共鳴。具體來說，教師應從幼兒年齡、興趣愛好以及欣賞能力等因素出發，對音樂作品的可接納性、可感性等進行充分考慮，包括是否具備適宜的長度、方整的結構、鮮明的形式特點以及充分的可參與性等，并制定出與之相應的教學目標。
2.引導幼兒認真傾聽
音樂欣賞屬于藝術活動的一種，其主要將聲音作為媒介，因此，音樂欣賞的基礎便是聽。欣賞活動的開展效果與幼兒傾聽的能力及態度有著直接聯系。因此，教師應當引導幼兒認真傾聽，養成良好的傾聽習慣，比如耐心傾聽老師播放的歌曲，不與其他小伙伴交頭接耳；在同伴講述自己的看法時，同樣用心傾聽，去認真感受音樂。在幼兒聽完后，鼓勵他們將自己的想法大膽表達出來。
3.采取有效措施，加強幼兒對音樂的感受
幼兒園音樂欣賞活動的目的便是讓幼兒通過傾聽音樂，從而對音樂進行理解，并將其表現出來，而充分感受音樂則為表現音樂的前提條件。因此，教師應為幼兒搭建起相應的學習支架，幫助他們感受音樂，并逐漸建立對音樂的感知，最后能通過自己的方式將音樂呈現出來。其中，教師可采取以下措施，加強幼兒對音樂的感受。
（1）將音樂作品與實際生活聯系起來。在音樂欣賞教學過程中，為讓幼兒對音樂作品產生更深切的感受，教師可將作品與實際生活聯系起來，并從作品需要出發，對幼兒原有的經驗進行豐富，從而給予幼兒更為形象、具體的感受。例如，在欣賞《螃蟹上山》這首作品時，教師可先讓幼兒針對螃蟹的動作及生活習性展開討論，并鼓勵他們模仿螃蟹的動作等。由于事先進行了經驗鋪墊，這就幫助幼兒突出了學習的重點，讓他們將注意力放在了音樂的傾聽、分辨以及理解上，讓幼兒感受哪些節段體現了螃蟹的動作與習性，做到有的放矢，有效防止了幼兒因學習難點過多而注意力不集中的情況。
（2）采取多種形式。音樂欣賞活動雖然屬于聽覺藝術的一種，但幼兒更容易接受具體的形象。因此，幼兒園教師在開展音樂欣賞活動時，應對幼兒的年齡特點、實際欣賞能力以及音樂特點等展開綜合分析，并以此為依據，采取合理的教學方式，將幼兒聽覺、視覺等多種感官調動起來，在音樂作品與幼兒經驗之間構建良好的學習支架，加強幼兒對音樂的理解與感受。
其一，采取圖譜的形式。幼兒園教師在開展音樂欣賞活動過程中，經常用到的一種教學形式便是圖譜。我們可將抽象的音樂以圖譜的形式，直觀展現給幼兒看，達到音畫溝通的目的。其中，圖譜具有簡潔、形象及直觀等特點，并且其變化趨勢與樂曲的結構相匹配，符合幼兒的身心發展特點，可加強其對音樂特點的理解與感受。例如，在欣賞《趕花會》這首音樂作品時，教師可在音樂引子處將鴨子睡覺、起床以及整理等動作標出來；在A段，將合拍的鴨子走動動作標出；在B段，將每一樂句做的花開動作標出，并在樂句最后一個音符上面做一個花朵造型。通過借助圖譜，可幫助幼兒對音樂產生更為直觀的感受。
其二，采取故事的形式。教師可以音樂的特點為依據，選擇幼兒所熟知的故事，或是自己編造一個，將故事情節與音樂聯系起來，從而幫助幼兒感受音樂。在選擇故事時，應注意角色與音樂的節奏相對應，故事的情節應當與音樂特點相呼應。例如，在對《獅王進行曲》進行欣賞時，教師可從音樂作品的特點出發，編一個關于獅王巡視的故事，引導幼兒對各種動物列隊歡迎獅王的畫面進行想象，并讓幼兒進行簡單模仿。以故事的形式給予幼兒啟發，可讓他們快速分辨出音樂節奏的變化。
其三，采取表演的形式。音樂欣賞并不僅僅只是一種聽覺活動，教師還應配合相應的肢體動作，激發幼兒對音樂的興趣，加強其對音樂形象的感受。例如，在欣賞《單簧管波爾卡》這首作品時，教師可借助剁陷、煮餃子、放水等一系列的肢體的動作幫助幼兒有效理解流暢、歡快樂段的交替變化的特征，在這一基礎上，還可指導幼兒進行舉一反三，賦予音樂節段相應的情節。除了動作表演以外，教師還可采取歌唱表演、打擊樂表演等形式，加強幼兒對音樂的感受。
三、結語
綜上所述，音樂欣賞活動的開展為幼兒的想象力及創造力發展提供了有利途徑。為加強幼兒對音樂的感受與理解，在獲得快樂審美體驗的基礎上，實現欣賞能力的提升，教師就應采取科學有效的教學策略，確保幼兒園音樂欣賞活動的順利開展。
參考文獻：
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篇8
分析學情共性和差異性才能在教學中選擇切實可行且高效的教學策略。學生進入初中以后，在意識形態、生理狀態上都跟小學存在明顯的差異。教師可以用問卷調查、音樂素質測試、談話等方式對每班的學生的前在狀態和潛在狀態進行了解，有針對性的選擇教學策略。
例如：筆者對Y校6個班級進行音樂素質測試卷測試。根據測試結果進行兩項分析：第一項進行總體的學情分析。根據學生對基本音樂知識、技能掌握程度不同，思考合唱教學的目標是什么？哪些方面是需要強化訓練？合唱教學應當怎樣分組？學生是否具有開放式教學的潛能等。第二項可以進行學生音樂基礎知識、音樂能力水平的系統差異性分析。
例1是針對音樂素質測試卷結果好、中、差的三個班級進行問卷和訪談的調查分析。
例1：
Y校抽樣三個班對音樂課學習狀態調查分析
（一）學習態度與動機
調查顯示，58%的學生認為音樂學習只是為了娛樂，至于學成什么樣并沒有太多要求；62%的學生認為沒有必要進行合唱教學；38%的學生認為合唱教學是有意義的。
（二）學習興趣
調查顯示，80%的學生喜歡流行音樂，不適應音樂課本的歌曲；16%的學生認為初中音樂教材中的歌曲與小學音樂教材中的歌曲相比，難度加大許多，歌曲不好聽，不想學習。
（三）音樂學習習慣
調查顯示，85%的學生參與演唱并能夠對他人的演唱做出評價；68%的學生愿意參與音樂課堂中的實踐活動； 30%的學生認為自己完全認識樂譜；10%的學生表示愿意主動參與音樂的創造活動；76%的學生有小組合作的意識，愿意于他人配合合作。
（四）合唱學習經驗調查
調查顯示，35%的學生從未參與過合唱或者從未有過合唱經驗；63%的學生沒有經過系統階梯性的合唱訓練。
（五）課外學習音樂方面
曾經或現正參與課外音樂學習的學生比例高達44%，其中多數是以樂器學習為主。這部分學生在音樂課堂中的學習積極性比較高。
例1的調查分析可以看出：初中生已奠定了基本的音樂知識，他們對自己喜歡的音樂樂于參與，對不感興趣的音樂極不情愿參與。教師們可以對學生進行音樂素質測試，對學生的音樂知識水平、現有音樂知識結構、音樂學習習慣、音樂學習興趣、合唱學習經驗等方面調查分析，激發合唱學習興趣，選擇不同的教學組織形式和教學方法，做到高效且有針對性。
二、教學者因素
（一）教師的學習背景直接影響著合唱教學的過程及方法
教師的學習背景指是否經過專業的音樂素養訓練、學過合唱指揮、是否有很深的專業積累、專業學習是哪個類型的音樂學習。例如：高校學習聲樂專業的老師會比學習器樂的音樂老師更加注重科學的演唱；曾經經過專業合唱梯度訓練的教師，會有意識的在課堂中滲透合唱教學，對合唱歌曲進行系統的規劃教學，由易到難，會更加注意音樂的和諧。教師的合唱教學過程與方法的選擇與其就職前的專業知識獲得有著不可分割的聯系。
（二）教師的綜合素質直接影響合唱教學的組織與處理
教師的綜合素質包括學科專業知識、教育學知識、教學組織能力、教學設計能力、教學實施能力、教學調控能力、教學經驗等。教學能力直接關系著過程的實施和教學生成的策略調整，教學經驗則影響教師對學生和音樂作品的判斷。
三、教學內容因素
教學內容是影響教師教學策略選擇最重要的因素。筆者對2012版江蘇少年兒童出版社的初中音樂教材中的合唱教學歌曲進行分析分類。
（一）蘇少版初中音樂合唱歌曲基本情況列表
七年級上冊：《歡樂的啦啦歌》、《茉莉花一》、《我和你》、《念故鄉》、《歡樂頌》。
七年級下冊：《渴望春天》、《愛星滿天》、《我們在一起》、《楊柳青》、《彩云追月》。
八年級上冊：《嘎達梅林》、《愛我中華》、《趕圩歸來啊哩哩》、《桑塔.露琪亞》、《獻給老師的歌》。
八年級下冊：《大海啊，故鄉》、《踏浪》、《劃船曲》、《鐘聲嘀嗒》。
九年級上冊：《故鄉的小路》、《陽光三疊》。
九年級下冊：《同一首歌》、《友誼地久天長》、《驪歌》。
（二）蘇少版初中音樂合唱歌曲分類
1.根據情感、速度分類
（1）屬于曲速稍慢抒情類的有：七年級上冊《我和你》、《念故鄉》；七年級下冊《愛星滿天》、《林中那間小屋》；八年級上冊《嘎達梅林》、《獻給老師的歌》；八年級下冊《大海啊，故鄉》；九年級上冊《故鄉的小路》、《陽關三疊》；九年級下冊《同一首歌》。
（2）、屬于曲速中等至稍快抒情類，贊頌某種事物或者美好情感的有：七年級上冊《茉莉花一》、《歡樂頌》；七年級下冊《彩云追月》；八年級上冊《愛我中華》、《趕圩歸來啊哩哩》、《桑塔.露琪亞》；八年級下冊《劃船曲》、《鐘聲嘀嗒》；九年級下冊《友誼地久天長》。
（3）屬于歡快活潑，體現青春活力的有：七年級上冊《歡樂的啦啦歌》；七年級下冊《渴望春天》、《我們在一起》、《楊柳青》；八年級下冊《踏浪》；九年級下冊《驪歌》。
（4）屬于中國民族調式的歌曲有：七年級上冊《茉莉花一》、《我和你》；七年級下冊《楊柳青》、《彩云追月》；八年級上冊《嘎達梅林》、《愛我中華》、《趕圩歸來阿哩哩》；九年級下冊《陽關三疊》。
教師們可以根據歌曲的音樂要素特點，選擇合適的教學策略達到二聲部教學的目標。
2.根據演唱難度分類
（1）屬于音域跨度超過一個八度的歌曲：七年級下冊《愛星滿天》、《彩云追月》、《林中那間小屋》；八年級上冊《愛我中華》、《獻給老師的歌》；九年級上冊《故鄉的小路》、《陽關三疊》；九年級下冊《同一首歌》、《驪歌》。
（2）屬于節奏復雜或者有變化音的歌曲：八年級下冊《劃船曲》、《鐘聲嘀嗒》；九年級上冊《故鄉的小路》、《陽關三疊》。
3.根據二聲部創作類型分類
（1）復調模仿式。蘇少版的教材中的采用復調模仿式的二聲部歌曲中都是采用嚴格完全模仿的同度卡農形式，即模仿聲部的音樂材料跟導聲部的音樂材料完全相同，只是模仿聲部追隨導聲部先后出現。在歌曲的演唱形式上是以輪唱的形式出現。屬于此種創作類型的二聲部歌曲有七年級上冊《歡樂的啦啦歌》、七年級下冊《楊柳青》。
（2）復調對比式。復調對比式是歌曲的兩個聲部旋律各具獨立個性，旋律完全不同。復調對比式可以有好幾種形式：
第一種，主題旋律與二聲部旋律完全是兩個獨立的旋律，各不相同或是以卡農形式出現的不同旋律的二聲部。例如：七年級下冊《彩云追月》、九年級上冊《陽關三疊》、九年級下冊《同一首歌》。以七年級下冊《彩云追月》為例（例2），歌曲上下兩個聲部旋律節奏、旋律各不相同。
例2：《彩云追月》
第二種，主題旋律可以在第一聲部和第二聲部中交叉出現。例如：七年級上冊《茉莉花一》。前半部分，主題旋律出現在第一聲部，后半部分從讓我來把主題旋律出現在第二聲部。
第三種，加花形式。即在主題旋律的長音拍子上加入第二聲部旋律。加花的旋律可以是主題旋律的重復、變化重復也可以是完全不同的旋律。
第四種，混合式，即將以上三種形式混合出現的復調對比式二聲部。例如：七年級上冊《我和你》。這首歌曲的二聲部出現在第一、二樂句。第一樂句采用變化重復主題旋律加花式，第二樂句則是完全不同旋律的復調對比。
復調對比式這種二聲部音樂保持了主題音樂的風格情緒，起到烘托與增強音樂趣味的作用。這種二聲部的演唱難度也比較大，需要教師選擇多種合適的教學方法多加練習。
（3）固定音型式。類似于分解和弦式伴奏音型，是一種以固定的節奏不斷重復為特點二聲部，常用在具有活潑跳躍、舞蹈律動性格的歌曲中。例：八年級上冊《趕圩歸來啊哩哩》。樂曲的二聲部是以固定的節奏型，不同的和弦分解進行的。
（4）雙音同步型。這是運用最廣的一種二聲部形式，它的特點是兩個聲部的節奏整體劃一（局部可以有微變），二聲部完全是主題旋律音的下方三度、六度、四度、五度音程。音響效果能體現出音程協和的特點，較單聲部具有較飽滿的音響和聲效果。
篇9
基于此種教育理念，在組織的兒園音樂教學活動的過程中，就筆者自身而言，會遇到藝術技能傳授與培養幼兒藝術感知力之間的矛盾，故而使用何種恰當的策略，怎樣在確保幼兒身心健康發展的前提下，促進幼兒音樂能力的提高是非常具有挑戰性及實踐意義的。現今，幼兒園教育教學多以“兒童、全體、普通、開放”等原則為引領，教師在組織音樂活動時需要能從教育教學的理念直到細小的語言組織環節的提問都能擺脫單一維度的思考模式，全方位的考量音樂對于幼兒身心發展所起到的促進作用。因此，下列問題轉變成了在組織音樂教學活動中無法回避的，即：
“選擇何種策略才能真正促使幼兒音樂能力的發展？”
“何種方式能最大程度調動全體幼兒參與音樂活動？”
“歌唱教學中的有效提問策略為何？”
上述問題的最佳解決途徑不在于書本，而在于真正的日常教學實踐。鑒于此，筆者以園級課題開展一年以來的素材加以整理和積累，并將實踐中的點滴積累成文，從“教學目標――學習動機――組織策略――對象意識”等四個維度加以闡述，試探尋出在音樂教學活動的有效策略。
一、明晰音樂活動的教學目標
在《綱要》以及《3-6歲兒童發展指南》的引領下，幼兒園教師在開展音樂時從以前的“為音樂而音樂”的教學目標，轉變為“通過歌詞培養幼兒音樂藝術的審美情趣”，音樂只是幼兒通過音樂藝術形式感知美、體驗美的形式之一。
教師在開展音樂教學活動時，首先要明確本次活動的教學目標。有了明確目標的教學活動，教學才能更順利的進展，教師才能更好的進行教學效果評價，也才能更好的針對幼兒表現中的問題進行引導?；谀繕俗陨淼幕顒釉O計，需要考慮以下三方面的因素。
第一，目標的設定要從本階段幼兒的年齡發展特點和音樂學習特點出發，符合本階段幼兒的音樂發展水平。比如為小班幼兒設定的“用動作表達歌詞內容”目標，就需要充分考慮到幼兒小班思維動作直觀性的特點。
第二，活動目標的難度要適宜，既要適合幼兒當前的生活和經驗水平，又要具有一定的挑戰性。比如“初步學唱歌曲”、“學唱歌曲、新編歌詞”這樣的目標既來自于幼兒的現實生活和實際經驗，又讓幼兒面臨著一定的挑戰，需要在教師或者成人的指導下才能完成。
第三，目標表述要清晰、明確，并具有可操作性。比如“學會內外圈換舞伴隊形、學會三舞伴互動隊形”這樣的目標表述就很容易操作完成。如能在活動課設置好這樣的教學活動目標進行教學，進而完成活動目標。
二、掌握引發幼兒學習動機的方法
學習動機是指個體發動和維持學習活動，教師在組織開展教學活動時肯定要依據幼兒此項發展水平。這就需要教師會激發幼兒參與活動的主動性和興趣性?；趫@本課題的開展進程，筆者作為一名任職不到三年的新教師，在實踐教學活動中（特別是在音樂欣賞教學活動中）采取了以下兩種策略。
其一，故事法。幼兒都喜愛聽別人講故事，可以利用這一點在開展音樂活動，特別是音樂欣賞活動時設置和樂曲內容相關的故事情境，吸引幼兒的注意力，引發有的興趣。如《農夫與禾苗》的音樂欣賞活動，可在引入階段創編一個農夫辛勤在田里耕種的小故事，將幼兒更好地帶入音樂的想象的情境中。
其二，實物吸引法。如在《水族館》片段賞析時，筆者帶領幼兒觀察了植物角中的各類小魚，并在活動課利用家長帶來了各類小魚、小蝦等，先期讓幼兒更好地觀察、感知水中生物的形態和特點，調動幼兒情緒、吸引幼兒注意力。當然，教師也可以選擇制作一些新鮮的、特別的玩具作為引入環節的鋪墊。
三、靈活使用活動教學方法
明確每一個教學環節的具體任務也是關系到教學活動完成質量高低的重要因素。在幼兒園進行生活與學習的幼兒思維處于初級階段，對他們的教學指令一定要簡單、明確。如：“請先聽我唱”、“請跟我學唱”、“你也來試試動動你的身體吧”、“請聽清音樂的前奏”等等，這一系列指令性的言語，能使幼兒明白到底應該如何做。當然這也就要求教師在進行音樂教學活動前必須明確每一個活動環節的具體任務，知曉每一個活動環節的操作性定義，以便給幼兒明確、清晰的指令。在這樣的基礎上，引導幼兒反復練習，并逐步開展活動。
1.讓幼兒真正學做一個主動的學習者
兒童的發展都是主動的，教師在音樂教學活動中常常扮演著音樂知識傳遞者的角色或者是知識權威的象征，并時常有意無意的無視幼兒個體的主觀能動性而采取“灌輸式”的教學方法，導致幼兒只會在教師開展過程中一味的模仿節拍或者記憶歌詞。其實，我們知道所有的藝術活動都帶有自發性和創造性，幼兒應作為整個音樂活動的參與者參與在教師實施教學活動中。
2.讓音樂環境浸潤幼兒的心靈
通過潛移默化的音樂環境的創設，使幼兒能充分浸潤在充滿音樂氛圍的環境，變枯燥的音樂學習為主動學習。有關音樂環境是否能真正豐富幼兒音樂審美能力、促進幼兒音樂能力的發展已有較多的文獻資料加以佐證。
四、具備活動組織管理的對象意識
每個幼兒的音樂能力都是不同的。這一方面是受先天遺傳因素的制約，另一方面則是受生活環境的影響，所以幼兒的音樂能力個體差異性特別明顯。因此，需要以本班幼兒現有的音樂能力水平位依據，在此基礎上對不同的幼兒提出不同的要求，采取不同的教學方法，并且能夠讓全體幼兒積極參與到活動中，讓每一個幼兒都能體驗到音樂所帶來的美的感受。當然，此項活動策略在實踐過程中，未必能在每次活動中都能有較好地達成度，這就需要教師在對音樂活動進行評價時，采用“多維”思考的角度，不冒然給班級中的幼兒下判斷性的評語。應以開闊的視角和一種更為科學合理的方法為幼兒的成長與發展做評價，真正將活動組織中的對象意識時刻付諸于實踐。
總之，重新審視組織音樂活動，制定出有利于幼兒整體發展的音樂活動目標，明晰了活動教學對象的管理措施，采用多元化的評價觀念，那我們就將會貫徹藝術教學所應達到的最本質目的，努力為其創造一個獲得全面、豐富以及綜合的審美體驗的機會，讓藝術之光開滿每個孩子純真的心靈。
參考文獻
[1]王秀萍. 學前兒童經驗音樂教育[M].合肥：安徽文藝出版社，2009.
篇10
一、多元歌唱教學模式
我們本著“系列層次活動”式的“多層次介入”的程序，讓幼兒從“多渠道參與”、“多角度感受”，從而探索出系列多元的歌唱教學模式，在不斷的研討—實踐—反思—再研討的過程中，我們探索出了一系列多元歌唱教學模式。
1.選擇多元的教育材料，豐富幼兒的音樂生活
我們本著促進幼兒健康發展的原則，嘗試從多方位去發掘和拓展幼兒歌唱活動的資源。并將資源進行了分類、篩選，建立了五個資源庫，即優秀的中國兒童歌曲資源庫、民歌歌曲資源庫、外國優秀歌曲資源庫、時尚流行歌曲資源庫、戲曲資源庫。
2.多元歌唱教學模式的探索
在確立了歌唱活動材料選擇的定位后，我們借鑒、融合了許卓婭的系列活動理論和預知學習理論，并以這兩大理論體系為支撐，以多元智能為依據，進行多元歌唱教學模式的研究與探索。我們依據歌唱材料的分類，對不同類型的歌曲進行分析、嘗試、反思、創新，總結出了一系列的多元歌唱教學策略。
二、多元的歌唱教學策略
1.優秀兒童歌曲的教學策略
傳統經典的兒童歌曲是在人類社會不斷發展進步的過程中長期積淀下來的精品，這類歌曲不僅具有鮮明的兒童特點和較高的藝術性，其內容與形式也是極其豐富的。
（1）角色探究法。針對有情節有角色的歌曲，讓幼兒在探索歌曲中不同角色的表達和情感的過程中，激發幼兒的學習興趣。如歌曲《有禮貌的小山羊》、《黃鼠狼拜年》。
2.音畫轉換法。借助能為幼兒所理解的圖畫、符號、幫助幼兒理解歌曲，通過互動，可以幫助幼兒有效地記憶歌詞、表達情感。
3.情景互動法。借助歌曲所表達的意思來設置情境，讓幼兒參與到情境中來，通過在情景中的游戲、談話學習歌曲。如《老師，讓我親親你》、《祝福歌》等。
4.暢想生成法。在簡單理解詞意的基礎上不直接教歌詞，而是引導幼兒通過大膽想象或遷移以往的知識經驗，經過過濾、組織來創編歌詞生成歌曲，促進幼兒的創新精。如《搖籃曲》、《小河之歌》、《蒲公英的故事》等歌曲。
2.外國歌曲的教學策略
為培養幼兒接納、尊重多元文化與藝術，在我們探討的過程中，明顯感到通過我們的多元教學模式，幼兒不僅能輕松地學會演唱，還引發出幼兒對國外的風俗習慣、建筑風格、語言、貨幣等系列的生成活動。
（1）游戲協作法。根據歌曲的民風特點，創設相應背景的游戲情境，通過參與游戲活動，感受歡快的氣氛，讓幼兒在協作、交流中學會大膽、自由的演唱歌曲。如捷克民歌《跳吧、跳吧》，威爾士民歌《歡度節日》，英國民歌《倫敦橋》等。
（2）填充創造法。在理解歌曲民俗特點及其背景的基礎上，通過創編、填充歌詞或旋律來學習演唱歌曲，讓幼兒在一步步的參與中不知不覺的學會歌曲。
（3）對比欣賞法。借助圖片、幻燈、媒體等途徑來展示歌曲的背景及風格，通過與本地歌曲的對比，學習演唱不同風格特點的外國民歌，充分表達自己的理解和感受，讓每個幼兒得到不同成度的熏陶，培養發展幼兒的藝術潛能。
（4）喚醒自主法。通過幼兒提供嘗試不同形式的演唱方法，喚醒幼兒自主學習的興趣，讓幼兒積極主動探索、發現不同演唱形式的效果，豐富幼兒的音樂經驗。如《新年好》《鈴兒響叮當》《小杜鵑》等。
3.民族歌曲的教學策略
中國是一個多民族多方言的國家，歌曲資源十分豐富。不同的民族，不同的地域，歌曲的風格非常鮮明，其韻味、旋律以及歌詞中的語言都有極強的感染力，讓幼兒在民歌的海洋中徜徉，將提升幼兒的藝術素質，并使幼兒在體驗、感受民族歌曲的同時，增強幼兒的民族意識。
（1）發掘笑料——多種表演法。尋找民歌中詼諧逗趣的內容，并以此為切入點，引出教學內容，讓幼兒通過表演，熟悉旋律與歌詞體驗幽默情緒，感受歌曲的風格。如山東民歌《哈蟆》、河北民歌《回娘家》、《兩個蟈蟈吹牛皮》等。
（2）層層切入——多渠道參與法。不同民族、地域的民歌在語言上往往具有突出的特點，這些與幼兒生活經驗和環境不同的語言特色，對幼兒來講是有極大吸引力的，尤其是一些簡單、有趣、易模仿的詞或音節。如“巴扎嘿”、“哎喲喲”、“啷啷倉”，針對這類語言特色突出的歌曲，采用“層層切入——多渠道參與法”，能使幼兒充分體驗歌曲的風格，并用自己理解方式去表達出來。如《龍船調》、《劉三姐對歌》、《花兒與少年》、《太陽出來喜洋洋》等。
（3）探索特色——融入器樂法。民歌的特色除體現在語言上，最重要的是歌曲旋律，讓幼兒沉浸在婉轉的水鄉民歌，流暢的平原民族、嘹亮的高原民歌，高亢的山歌，悠揚的草原牧歌之中，將會給幼兒的身心和諧發展，藝術修養帶來終身益處。如《恭喜》、《阿拉木汗》、《小格?！返雀枨m合采用此方法。
4.戲曲的教學策略
戲曲是中華民族文化的瑰寶，其藝術性和思想性極高。隨著中國傳統文化進課堂的要求，我們讓幼兒通過感受名家名段，體驗多種戲曲的風格和文化，感受中華傳統文化的內涵。
（1）詩韻交融法。將唐詩與戲劇曲調相結合，讓幼兒體驗唐詩美的同時，感受戲曲旋律的美，使詩與曲相互襯托，相互交融，提升幼兒對傳統文學的欣賞能力，這種方法可根據不同的詩風配不同的曲調。如抒情詩可配黃梅戲曲調，言志的詩可配京劇或豫劇的曲調。
（2）角色體驗法。通過欣賞體驗不同角色的外形、聲音、動作，讓幼兒體驗京劇中生、旦、花臉等行當的特點，如旦角唱段《蘇三起解》、《老生唱段》、《甘灑熱血寫春秋》。
5.流行歌曲的教學策略
時尚這一詞正在逐漸被現代人士認可，我們改編吸納了一些流行歌曲，如《東北人都是活雷鋒》、《讓愛住我家》、《波斯貓》，讓幼兒與環境互動、與文化互動、與時代的脈搏一起跳動。
音畫時尚法，充分利用媒體資源，讓幼兒通過欣賞MTV、FLASH、MP3等形式學習健康、有趣的流行歌曲。
總之，多元的歌唱教學模式，使原本枯燥的歌唱活動變得生動有趣，減輕了教師教與幼兒學的負擔，激發了幼兒的學習動機，促進了幼兒情感、創造性的發展，培養了幼兒的合作意識，幼兒的自主性得到了發揮，課堂成為“喚醒”和“激勵”的地方，在教師的“喚醒”和“激勵”下，使幼兒進入表現音樂的最佳狀態——“情在弦上”，讓幼兒在關注中學習，在尊重中學習，在快樂中學習。
參考文獻：
[1]許卓婭.藝術.
[2]曹冰潔.試論音樂教育新理念.
篇11
我們本著“系列層次活動”式的“多層次介入”的程序，讓幼兒從“多渠道參與”、“多角度感受”，從而探索出系列多元的歌唱教學模式，在不斷的研討—實踐—反思—再研討的過程中，我們探索出了一系列多元歌唱教學模式。
1.選擇多元的教育材料，豐富幼兒的音樂生活
我們本著促進幼兒健康發展的原則，嘗試從多方位去發掘和拓展幼兒歌唱活動的資源。并將資源進行了分類、篩選，建立了五個資源庫，即優秀的中國兒童歌曲資源庫、民歌歌曲資源庫、外國優秀歌曲資源庫、時尚流行歌曲資源庫、戲曲資源庫。
2.多元歌唱教學模式的探索
在確立了歌唱活動材料選擇的定位后，我們借鑒、融合了許卓婭的系列活動理論和預知學習理論，并以這兩大理論體系為支撐，以多元智能為依據，進行多元歌唱教學模式的研究與探索。我們依據歌唱材料的分類，對不同類型的歌曲進行分析、嘗試、反思、創新，總結出了一系列的多元歌唱教學策略。
二、多元的歌唱教學策略
1.優秀兒童歌曲的教學策略
傳統經典的兒童歌曲是在人類社會不斷發展進步的過程中長期積淀下來的精品，這類歌曲不僅具有鮮明的兒童特點和較高的藝術性，其內容與形式也是極其豐富的。
1.1角色探究法。針對有情節有角色的歌曲，讓幼兒在探索歌曲中不同角色的表達和情感的過程中，激發幼兒的學習興趣。如歌曲《有禮貌的小山羊》、《黃鼠狼拜年》。
1.2音畫轉換法。借助能為幼兒所理解的圖畫、符號、幫助幼兒理解歌曲，通過互動，可以幫助幼兒有效地記憶歌詞、表達情感。
1.3情景互動法。借助歌曲所表達的意思來設置情境，讓幼兒參與到情境中來，通過在情景中的游戲、談話學習歌曲。如《老師，讓我親親你》、《祝福歌》等。
1.4暢想生成法。在簡單理解詞意的基礎上不直接教歌詞，而是引導幼兒通過大膽想象或遷移以往的知識經驗，經過過濾、組織來創編歌詞生成歌曲，促進幼兒的創新精。如《搖籃曲》、《小河之歌》、《蒲公英的故事》等歌曲。
2.外國歌曲的教學策略
為培養幼兒接納、尊重多元文化與藝術，在我們探討的過程中，明顯感到通過我們的多元教學模式，幼兒不僅能輕松地學會演唱，還引發出幼兒對國外的風俗習慣、建筑風格、語言、貨幣等系列的生成活動。
（1）游戲協作法。根據歌曲的民風特點，創設相應背景的游戲情境，通過參與游戲活動，感受歡快的氣氛，讓幼兒在協作、交流中學會大膽、自由的演唱歌曲。如捷克民歌《跳吧、跳吧》，威爾士民歌《歡度節日》，英國民歌《倫敦橋》等。
（2）填充創造法。在理解歌曲民俗特點及其背景的基礎上，通過創編、填充歌詞或旋律來學習演唱歌曲，讓幼兒在一步步的參與中不知不覺的學會歌曲。
（3）對比欣賞法。借助圖片、幻燈、媒體等途徑來展示歌曲的背景及風格，通過與本地歌曲的對比，學習演唱不同風格特點的外國民歌，充分表達自己的理解和感受，讓每個幼兒得到不同成度的熏陶，培養發展幼兒的藝術潛能。
（4）喚醒自主法。通過幼兒提供嘗試不同形式的演唱方法，喚醒幼兒自主學習的興趣，讓幼兒積極主動探索、發現不同演唱形式的效果，豐富幼兒的音樂經驗。如《新年好》《鈴兒響叮當》《小杜鵑》等。
3.民族歌曲的教學策略
中國是一個多民族多方言的國家，歌曲資源十分豐富。不同的民族，不同的地域，歌曲的風格非常鮮明，其韻味、旋律以及歌詞中的語言都有極強的感染力，讓幼兒在民歌的海洋中徜徉，將提升幼兒的藝術素質，并使幼兒在體驗、感受民族歌曲的同時，增強幼兒的民族意識。
（1）發掘笑料——多種表演法。尋找民歌中詼諧逗趣的內容，并以此為切入點，引出教學內容，讓幼兒通過表演，熟悉旋律與歌詞體驗幽默情緒，感受歌曲的風格。如山東民歌《哈蟆》、河北民歌《回娘家》、《兩個蟈蟈吹牛皮》等。
（2）層層切入——多渠道參與法。不同民族、地域的民歌在語言上往往具有突出的特點，這些與幼兒生活經驗和環境不同的語言特色，對幼兒來講是有極大吸引力的，尤其是一些簡單、有趣、易模仿的詞或音節。如“巴扎嘿”、“哎喲喲”、“啷啷倉”，針對這類語言特色突出的歌曲，采用“層層切入——多渠道參與法”，能使幼兒充分體驗歌曲的風格，并用自己理解方式去表達出來。如《龍船調》、《劉三姐對歌》、《花兒與少年》、《太陽出來喜洋洋》等。
（3）探索特色——融入器樂法。民歌的特色除體現在語言上，最重要的是歌曲旋律，讓幼兒沉浸在婉轉的水鄉民歌，流暢的平原民族、嘹亮的高原民歌，高亢的山歌，悠揚的草原牧歌之中，將會給幼兒的身心和諧發展，藝術修養帶來終身益處。如《恭喜》、《阿拉木汗》、《小格?！返雀枨m合采用此方法。
4.戲曲的教學策略
戲曲是中華民族文化的瑰寶，其藝術性和思想性極高。隨著中國傳統文化進課堂的要求，我們讓幼兒通過感受名家名段，體驗多種戲曲的風格和文化，感受中華傳統文化的內涵。
（1）詩韻交融法。將唐詩與戲劇曲調相結合，讓幼兒體驗唐詩美的同時，感受戲曲旋律的美，使詩與曲相互襯托，相互交融，提升幼兒對傳統文學的欣賞能力，這種方法可根據不同的詩風配不同的曲調。如抒情詩可配黃梅戲曲調，言志的詩可配京劇或豫劇的曲調。
（2）角色體驗法。通過欣賞體驗不同角色的外形、聲音、動作，讓幼兒體驗京劇中生、旦、花臉等行當的特點，如旦角唱段《蘇三起解》、《老生唱段》、《甘灑熱血寫春秋》。
5.流行歌曲的教學策略
時尚這一詞正在逐漸被現代人士認可，我們改編吸納了一些流行歌曲，如《東北人都是活雷鋒》、《讓愛住我家》、《波斯貓》，讓幼兒與環境互動、與文化互動、與時代的脈搏一起跳動。
音畫時尚法，充分利用媒體資源，讓幼兒通過欣賞MTV、FLASH、MP3等形式學習健康、有趣的流行歌曲。
總之，多元的歌唱教學模式，使原本枯燥的歌唱活動變得生動有趣，減輕了教師教與幼兒學的負擔，激發了幼兒的學習動機,促進了幼兒情感、創造性的發展，培養了幼兒的合作意識，幼兒的自主性得到了發揮，課堂成為“喚醒”和“激勵”的地方，在教師的“喚醒”和“激勵”下，使幼兒進入表現音樂的最佳狀態——“情在弦上”，讓幼兒在關注中學習，在尊重中學習，在快樂中學習。
參考文獻：
[1]許卓婭.藝術.
[2]曹冰潔.試論音樂教育新理念.
篇12
【關鍵詞】高中音樂鑒賞課；啟發式教學；多元化教學
【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】1009-5071(2012)03-0055-01
1 高中音樂鑒賞課教學的現狀
近年來有許多科學家通過科學研究證實，音樂對人的身心健康有著積極的作用，它是生活中的一股清泉，是陶冶性情的熔爐。此外，音樂還有很多奇妙的功能，它還能提升學生的審美能力。美學理論認為：人類的審美意識是以審美對象的存在為前提的，先有審美對象才有審美意識，沒有音樂藝術的美，也就不會有音樂審美意識。因此要提高學生的審美意識，必須先讓學生接觸大量的優秀音樂作品，而音樂鑒賞就是接觸大量音樂作品的主要方式。
培養學生的音樂還能陶冶學生的性情?！陡咧幸魳氛n程標準（實驗）》 （以下簡稱《標準》）指出：具備良好的音樂鑒賞能力，對于豐富情感，陶冶情操，提高文化修養，增進身心健康，形成完善的個性具有重要的意義。因此，學校音樂教育，不僅是提高學生的音樂知識和技能，更是要培養學生的情操，要放到影響社會風氣，培養一代新人的高度上來認識音樂課，來看待音樂鑒賞。優秀的音樂作品無不表現著人類積極的情感，如貝多芬的 《命運交響曲》表出了對不公命運的抗爭，《草原夜色美》表現了對和平寧靜的夜色的熱愛，《我的祖國》表現了對祖國的熱愛對侵略者者的憎恨等，學生在欣賞音樂的同時，思想情操得以陶冶，靈魂得以凈化。
令人遺憾地是，目前許多學校除了音樂特長生之外，其他學生很難上一節音樂課，一些開設音樂課的學校也當作可有可無的課程，常常應學生要求學唱一些流行歌曲，一些學校普遍存在著重知識傳授而輕情感熏陶、重音樂技能而輕音樂審美能力的傾向，一些學校的音樂教學還缺乏音樂學科特點，采用其它學科的教學方法來教授音樂，這些現象在一定程度上影響了音樂教學的效果。
2 高中音樂鑒賞課的教學策略
要改善這種現狀需從改變教師的教學策略入手。因為教學策略是建立在一定理論基礎之上，為實現某種教學目標而制定的教學實施總體方案。包括合理選擇和組織各種方法，材料，確定師生行為程序等內容。教學策略的選擇和制訂是教學設計的中心環節，以提高教學效率為目的的教學策略的形成，有利于教學目的的全面實現。具體可有以下幾種：
第一，為了更有效地激發學生的興趣，采用多媒體進行教學。多媒體技術的應用，給音樂教學帶來了新的發展契機。 與傳統教學形式相比，多媒體音樂欣賞教學形式有很大的優越性。不僅增加了課堂密度，更以精美的畫面吸引學生，使音樂欣賞有形、有聲、有色、有情，易于激起學生的學習興趣，產生強烈的感染力。 所以，教師在教學中要適當的運用多媒體技術。 如欣賞京劇 《貴妃醉酒》時，就可以借助多媒體教學的強大功能，因為平時學生很少接觸京劇，光靠教師講解以及聆聽名段，學生很難理解和喜歡，利用多媒體技術，就可以直觀形象的展示一代京劇大師梅蘭芳的藝術風采，讓學生真正體會京劇的藝術魅力。
第二，引導學生關注音樂要素的細微變化。感知音樂形式美的能力是強調音樂記憶力的訓練與知識技能的積累有機結合，有效地促進學生將知識技能內化為個人的精神財富和轉化為音樂審美的能力。引導學生關注音樂要素在音樂表現中的變化是實施這一教學中的極其關鍵和有效的策略。“以聽為中心”是音樂教育所遵循的原則，訓練學生“音樂耳朵”，養成良好的聽賞習慣，積累聽覺經驗，發展音樂感受力、想象力、理解力和創造力是教師在教學過程中必須關注的問題。為此，教師在教學中應充分揭示音樂要素在音樂表現中的作用，讓學生親身感受到音樂中最激動人心和極具表現力的部分，而不是單純的枯燥的技能訓練和灌輸死記硬背的知識。
第三，啟發學生借助相關文化挖掘音樂內涵。藝術正如科學一樣，目的主要是理解。在對音樂作品有了審美體驗和審美理解時，所得到的是人生其他體驗極少能提供的，分享那是審美教育的重要任務。對音樂表現形式的觀察，就是要從審美的層次體驗音樂，并對審美對象有具體的、深入的思考，審美教育就應該幫助學生的這種思考合情合理，從而促進將來更好地進行審美體驗。因此，啟發學生挖掘所欣賞的音樂作品的精神內涵并對其進行分析理解和給予恰當的評述是高中音樂鑒賞教學中重要的教學策略之一。
篇13
一、教學內容、對象分析與設計
1.教學內容分析與設計。教學內容是完成教學任務，實現教學目標的主要載體。對于教材的理解，一方面，教師內心所組織的內容及課堂中由于師生間思維相互碰撞而產生的各種現象，都是一種隱性教材(或者教學內容)；另一方面，教學的載體已不僅僅局限在教材，教師在教學中對于教材的二度加工，是一種再創造的過程。
對音樂課堂教學內容進行分析，就是要分析課堂教學內容在單元、模塊、學段中的地位與作用。只有明晰前后知識、技能的內在聯系，才能準確地認定教學內容的重點和難點，從而提高音樂課堂教學的效率。具體地說，音樂課堂教學內容分析與設計的任務主要有兩個：一是重新整合教學內容。教學內容在教材的呈現方式上以規范的文本固定下來，把音樂作品、音樂知識、創造活動根據教材的呈現規律分類組合。有效的方法是將感受與鑒賞、表現與創造、音樂與相關文化四個教學領域的內容根據需要重新整合，使教學形式多樣，內容豐富、激發學生興趣；二是進一步拓展教學內容。以單元結構人文主題呈現的新課程教學內容給教師的教學工作留有充分的拓展空間，應做到“下有底，上無頂”。
2.教學對象分析（又叫學情分析）與設計。教學對象是執教者必須要考慮的重要因素，分析學生是為了幫助學生解決學習中的困難，完成教學任務。學生的知識準備、思維特征、運動技能基礎、遷移能力以及學習態度和方式，都需要音樂教師仔細分析。
二、教學目標設計
確立音樂課堂教學目標的依據，一是音樂課程標準與新課程實施方案的規定；二是單元、模塊的具體要求；三是課堂教學的任務；四是學習者的實際知識、技術技能基礎。要將這四點結合在一起通盤考慮，再來確定教學的起點和終點，從而明確本堂課的教學目標。音樂教學目標的制定必須科學、規范、明確，并且能自接指導教學的活動。它的制定應注意四個要素：
(1)行為主體必須是學生而不是教師；
(2)行為動詞必須是具體、明確、可測評的，而不是籠統、抽象、模棱兩可的；
(3)行為方式必須是靈活、多樣、可操作的，而不是單調、乏味、缺少情感與活力的；
(4)行為程度必須是面向全體的最低底線，而不是個別尖子生才能達到的最高標準。
三、教學策略設計
所謂教學策略，就是為了實現課堂教學目標，完成教學任務所采用的方法、步驟、媒體和組織形式等教學措施構成的綜合性方案，是教學設計的中心環節。教學策略設計是以學習理論為依據，既要符合教學內容、教學目標的要求，適合教學對象的特點，還要考慮本校、本班及教師本人具體教學條件的可能性。教學策略設計主要解決教師“如何教”、學生“如何學”的問題，包括課的類型、教學順序的安排、教學方法設計的選用等。
1．教法的選擇與設計。新課程背景下，音樂教學設計要遵循“教為主導、學為主體、練為主線、能為核心”的“三主一核心”教學指導思想，做到靈活多樣，具有主導性，體現主體性和有效性。
2.學法指導的設計。在學法指導上，既要重視學生學習興趣的培養和動機的激發，重視教學過程的情感化，還要考慮學生學習方式的養成，重視學生的學習能力和創造能力的培養，更要考慮教學的有效性。學法指導要既具體又明確，既恰當又體現主體性，要把學法指導擺在先于選擇教法的位置上來考慮。
四、教學過程設計
教學過程是課堂教學設計的核心，教學目標、教學任務、教學對象的分析，教學媒體的選擇，課堂教學結構類型的選擇與組合等，都將在教學過程中得到體現。新課程理念下，課堂教學進程安排上，在以“目標――策略――評價”為主線安排教學進程的同時，出現了“活動――體驗――表現”這一新進程。一方面，教學不再是單一的教師傳授知識，學生純粹接受和掌握知識與技能；另一方面，教學不在封閉的狀態下進行，教學更趨向于多維的、開放的教學形態的呈現。在這樣的理念下，教學過程的設計與以往教案編寫那種單一、線性、主要設計教師教學步驟和方法的思維形式和編寫格式有很大的不同，它在每一個教學環節都要同時考慮教學的意圖、教學組織中活動的主體、行為和方式、媒體的使用、時間的分配以及對教學效果的預期，等等。所以在一定的單位時間內對于教學的活動過程是呈立體或網狀思考狀態，教學諸因素不是沿“教”這條單行線前行，而是在學與教中交錯朝著教學目標進行著。
教學設計是以目標導向的，在教學過程中，對于目標的達成與否是在教學過程中通過不斷的反饋調控來實現的。而預期效果的設計便是實現反饋調控的一個關鍵的手段。因此，對于每一環節中的教學目的也應該有充分的認識，所以在過程設計中，增加了教學目的這一要素。
五、教學評價設計
音樂課堂教學設計，首先能夠促使教師去理性思考教學，同時在教學元認知能力上有所提高，只有這樣，才能夠真正體現教師與學生雙發展的教育目的。為了實現這一功能，教學設計的自我評價是教學設計一個不可缺少的要素。如果把教學設計作為一個系統來看的話，它是一個在開發、設計、利用和評價四個方面全面研究學習過程與學習資源的“理論與實踐”。在時間上，教學設計分為三個時間段，即課的準備的設計、課的實施中的再設計(即興發揮和創造)、課后的反思性的設計修正。因此，教學設計除了包括教學任務、教學目標分析，策略制定和過程設計以外還應對教學設計進行評價，這是音樂教師一個不可或缺的元認知活動。
教學設計的評價，可以通過兩條途徑進行。一是在設計完成之后設計實施之前，對自己的設計進行預測，這樣能夠幫助設計者在設計的實施過程中更好地應對各種突如其來的教學事件，更好地在教學活動中進行設計的再度創造。二是在教學活動之后進行的教學設計的評價，目的在于總結設計的得與失。因為，任何一個設計都是為了更好地幫助教師在教學活動中達成教學目標，完成教學任務，況且設計與實踐活動本身會存在一定的誤差，理論上再合理的設計只有經過實踐檢驗才能真正有效。所以，只有通過這樣的反思性評價的設計，才是一個完整的、成熟的和有效的設計。
